動畫短片創(chuàng)作研究概述

黃碧玉

摘 要：動畫短片的創(chuàng)作研究需要深入了解動畫制作中從劇本構(gòu)思到主題思想的確立、藝術(shù)風(fēng)格的選擇上需要注意的關(guān)鍵性問題，以及怎樣發(fā)揮出自己的優(yōu)勢對動畫劇本進行創(chuàng)作和完善。然后再到對于一部動畫影片中主要的部分，包括視覺形象的設(shè)計和聽覺形象的設(shè)計，需要宏觀地看待每一方面，不能只抓住一個細節(jié)不放，動畫影片的所有構(gòu)成元素是一個整體，牽一發(fā)而動全身，所以在顧及某一方面的時候也必須考慮到其他方面的要素。本文系統(tǒng)地對于動畫短片創(chuàng)作研究進行概述，具有一定的發(fā)展探究意義。

關(guān)鍵詞：動畫短片；創(chuàng)作研究

1 故事構(gòu)思、主題思想與藝術(shù)風(fēng)格

1.1 基本故事構(gòu)思與情節(jié)

動畫短片創(chuàng)作的原始文本便是“故事”，故事的內(nèi)容直接反映動畫作品的思想和主題，而故事的結(jié)構(gòu)編排是整個動畫的組織構(gòu)造和總體安排。所以，故事的編寫與故事結(jié)構(gòu)的設(shè)計不僅決定動畫作品內(nèi)容表達的思想性，而且決定動畫作品表現(xiàn)形式的藝術(shù)性。一部動畫影片將以怎樣的形式呈現(xiàn)，其內(nèi)在的核心都是在講述故事，這種講述方式便是劇本。動畫劇本創(chuàng)作最基本的要求就是結(jié)構(gòu)完整，情節(jié)合理，首尾呼應(yīng)，同時根據(jù)劇本創(chuàng)作的類型表現(xiàn)出獨有的相對應(yīng)的畫面感。

1.2 創(chuàng)作主題與思想

主題，也稱為“主旨”，通常是指劇本通過對角色進行塑造和對生活進行描繪而體現(xiàn)出的中心思想。作為動畫短片，要把傳達的思想情感包括在故事中，題材的選擇非常關(guān)鍵，以小見大的同時還要突出主題。因此我們需要找到有一些有代表意義的人和事，以個體突出整體，達到以小見大的效果。影片的主題要鮮明，但要表現(xiàn)得含蓄，防止空洞的說教，通常可以通過一個小事件來突出影片的主題與思想，感染觀眾，引起觀眾內(nèi)心的共鳴。動畫劇本的創(chuàng)作始終不能偏離主題，如果一部動畫片有多個主題，那么最終會使一部動畫變得混亂，失去主題。

1.3 創(chuàng)作風(fēng)格

不同的動畫劇本有不同的創(chuàng)作風(fēng)格，創(chuàng)作風(fēng)格和個人的創(chuàng)作愛好以及藝術(shù)修養(yǎng)息息相關(guān)。創(chuàng)作風(fēng)格也和觀看對象有一定的聯(lián)系，比如中國播出的系列動畫片，幾乎是卡通的形式，由于受眾大多是兒童，簡潔明了的卡通風(fēng)格，很容易被兒童接受和理解。

2 視覺形象的設(shè)計

2.1 角色設(shè)計

角色設(shè)計是為一切視覺媒體創(chuàng)作豐富多彩又富于個性的人物角色或者擬人化的角色造型。角色不單單是一個形象，而是一個富于個性，演繹精彩故事的演員。因此在對角色進行設(shè)計時，不是作單純的形象設(shè)計，而是要作一套完整的角色演繹設(shè)計，包括角色的比例，角色的轉(zhuǎn)面，角色的表情，角色的動態(tài)等設(shè)計。角色以其呈現(xiàn)出來的外在風(fēng)貌以及表演來共同傳達故事的內(nèi)容，因此在動畫角色的設(shè)計上，角色不是選擇出來的，而是根據(jù)劇本內(nèi)容，故事中所表現(xiàn)出來的角色性格等特征創(chuàng)造出來的，這就意味著角色的設(shè)計有更加自由的表現(xiàn)空間。動畫角色設(shè)計是一個通過視覺語言將角色精神內(nèi)涵轉(zhuǎn)化成可視形象的設(shè)計過程。

2.2 場景設(shè)計

動畫場景設(shè)計是構(gòu)成動畫作品的重要部分，它直接反映出了作品的藝術(shù)風(fēng)格和藝術(shù)水平。動畫場景設(shè)計要以劇本為依據(jù)，在影片中除了角色設(shè)計以外，還包括一些隨著時間變化而變化的景物造型設(shè)計。隨著故事的展開，場景在不斷地發(fā)生變化，但場景的設(shè)計始終圍繞在角色周圍。所有與角色發(fā)生關(guān)系的場景，包括故事發(fā)生的時代背景，角色所處的社會環(huán)境，生活環(huán)境，以及畫面中所需的陳設(shè)道具等都是場景設(shè)計的范疇。

場景具有敘事功能和隱喻功能，具有時間性和運動性兩種特性，它是動作發(fā)生的支點。在動畫影片中可以起到交代時空關(guān)系，營造情緒氛圍，刻畫角色的性格、心理，強化矛盾沖突的作用。

2.3 色彩設(shè)計

在動畫制作中，色彩是重要的視覺語言，是動畫設(shè)計的靈魂。在動畫設(shè)計中需要高度的重視色彩的運用，因為合理的色彩運用，可以給觀者帶來強烈的視覺沖擊力，進而帶來深刻的感染力。

色彩在動畫中的運用有助于動畫意境的創(chuàng)造，藝術(shù)家通過對色彩的運用來干預(yù)現(xiàn)實，也通過色彩的運用來與觀者交流情感，更是藝術(shù)家對作品內(nèi)在感情的一種深層次表露。當(dāng)色彩作為一種寫意的手段出現(xiàn)時，它強調(diào)的是一種客觀的、普遍的意境。在動畫設(shè)計中，每種色彩的運用有其特定的象征意義，色彩的象征意義主要由故事情節(jié)的需要與影片風(fēng)格來決定。有時候常常在動畫設(shè)計中運用某種色彩來表達獨立的含義，以此來深化動畫作品的主題。

在動畫作品中，角色形象的塑造，場景氛圍的營造，故事主題的烘托，都需要色彩的運用。色彩運用的如何，可以使故事情節(jié)變得是否跌宕起伏，更具吸引力。同時對色彩情感特征的運用，可以達到吸引觀者眼球，引發(fā)觀者情感體驗，產(chǎn)生視覺欲望的效果。色彩是整個角色造型和場景設(shè)計的基本元素，如果說角色的形體特征由形狀來決定，那么想要加強角色的性格特征，則需要色彩的處理運用。如果色彩運用得當(dāng)，可以使角色的性格更加鮮明突出，從而產(chǎn)生富有個性化和獨特性的審美效果。

色彩設(shè)計的運用對于角色形象的塑造，場景的設(shè)計以及故事情節(jié)的發(fā)展和畫面氛圍的渲染有著重要的意義，可以說色彩是一種重要的藝術(shù)語言，是動畫片的生命力所在。

2.4 鏡頭語言的表現(xiàn)

鏡頭語言是一種運用形象的，類似電視電影畫面，或是畫面組合的符號表達來表現(xiàn)事物的語言方式。鏡頭語言給予觀眾感覺器官上直接的影響力，是一種充滿藝術(shù)魅力的語言藝術(shù)。攝像機通過拍攝位置的改變和鏡頭剪輯的使用，形成了蒙太奇。動畫中鏡頭的設(shè)計是通過繪畫設(shè)計出來的，使用繪畫的鏡頭設(shè)計可以輕松地解決攝影機在一些情況下無法拍出的鏡頭等問題。

鏡頭語言作為最基本的結(jié)構(gòu)要素存在于動畫作品中，它屬于影視語言，并與聲音系統(tǒng)構(gòu)成影視中完整的語言體系。動畫作品在視覺方面的效果受到光線、色彩、運動方式、鏡頭角度、鏡頭長短、場面調(diào)度等因素的影響。鏡頭語言包括以下四個方面的內(nèi)容：

（1）景別：由于攝像機和被攝對象存在一定的距離，因此拍攝時呈現(xiàn)出的畫面會出現(xiàn)不同的大小，所以根據(jù)景別差異和視角的不同，大致將景別劃分為遠景、全景、中景、近景、特寫等幾種類型。

（2）攝像機的運動方式：通過對攝像機的運動軌跡進行分析研究，將攝像機的運動方式大致劃分為推、拉、搖、移、跟、甩、固定拍攝、主觀拍攝等幾種方式。

（3）畫面處理技法：根據(jù)情節(jié)的不同，時間的發(fā)展，故事畫面會發(fā)生變化，在鏡頭與鏡頭間的切換時，需要恰當(dāng)?shù)貙Ξ嬅孢M行處理，這就需要用到畫面處理的技法，從而使鏡頭的轉(zhuǎn)換更自然，畫面的變換更流暢，同時避免觀者在心理上的不適感。所以根據(jù)鏡頭轉(zhuǎn)換的需求，將畫面處理技法分為淡入、淡出、入畫、出畫、閃回、疊加、翻轉(zhuǎn)、定格、蒙太奇等幾種形式。

鏡頭語言對動畫有著巨大的影響，在創(chuàng)作過程中是不容忽視的重要方面，因此需要在動畫的創(chuàng)作中對鏡頭語言加以有效地運用。

3 聽覺形象的設(shè)計

3.1 背景音樂設(shè)定

在動畫片的眾多組成元素中，音樂元素是不可忽視的，一部優(yōu)秀的動畫音樂不但能起到揭示影片主題思想，交代故事背景和參與構(gòu)建敘事體系的作用，還能起到加強塑造人物形象，為角色注入生命和活力，渲染情緒與烘托氣氛，影響與決定影片整體節(jié)奏的作用，可以為整個動畫注入鮮活的血液和賦予新的靈魂。

動畫影片的背景音樂要富有情感，符合動畫影片的總體風(fēng)格，背景音樂是貫穿整部動畫影片的靈魂。好的背景音樂能將觀者吸引近畫面中，故事中，甚至由于音樂的作用，使得觀者產(chǎn)生內(nèi)心的共鳴，好的背景音樂配合成功的動畫畫面，不僅是一場視覺的盛宴，更是一場聽覺的盛宴，二者完美的結(jié)合，可以使整個動畫影片的效果達到極致。

3.2 音效設(shè)定

音效是指為增進場面的真實感、氣氛或戲劇性而加于聲帶上的雜音或者聲音，也就是指由聲音所制造的效果。音效包括除語言、聲音之外的一切聲音形式，它分為自然音效和人為音效。自然音效包括風(fēng)聲、雨聲、鳥語蟲鳴聲等；人為音效包括動作音效、日常生活音效、交通音效、軍事音效和特殊音效。一部動畫作品是用視聽語言來表現(xiàn)的，在畫面對視覺的沖擊力下，聽覺的感受不容忽視。人類用眼睛看到的范圍遠遠低于耳朵聽到的范圍，所以在動畫影片中也需要重視聽覺語言的作用。動畫音效需要從思想、內(nèi)容和形式上配合畫面，加強動畫的逼真性和帶入感，使動畫中的視覺與聽覺結(jié)合完美，創(chuàng)作出優(yōu)秀的動畫作品。

4 技術(shù)運用

4.1 基本軟件的運用

制作動畫短片的基本軟件有Flash、Photoshop、After Effect、Premiere等。

Flash是一個二維矢量動畫軟件，也是現(xiàn)在普遍常見的Flash動畫的制作軟件，它包括繪圖、編輯圖形、補間動畫三大基本功能。其中補間動畫是整個Flash動畫制作的核心，分為動畫補間和形狀補間兩種類型。補間動畫又分為動作補間動畫、形狀補間動畫、逐幀動畫、遮罩動畫和引導(dǎo)層動畫幾種。

Photoshop是一款圖像處理軟件，對于圖像、圖形、文字等方面應(yīng)用廣泛。短片中使用此軟件多數(shù)是用于對圖像進行一些處理，由于Photoshop的筆刷形式豐富，處理圖像功能強大，所以將它作為圖像處理的輔助工具使用。

After Effect是一款視頻剪輯和設(shè)計軟件，在Photoshop中繪制的圖層，可以直接導(dǎo)入After Effect中進行編輯使用。其中關(guān)鍵幀和路徑的設(shè)置，使得有些鏡頭不用另外繪制原動畫，就可以在后期制作中輕松實現(xiàn)，在短片中運用最多的是對于單個鏡頭的合成。

Premiere是一款視頻編輯軟件，其應(yīng)用多涉及廣告制作和電視片頭片尾制作。在動畫片的制作中經(jīng)常使用此軟件豐富的過度效果和疊加疊印的效果。它方便的剪切工具，對于給動畫配音方面比較好掌握。

4.2 合成與編輯

在前期和中期的準(zhǔn)備完成后，影片便進入后期制作階段，也就是合成與編輯階段。Flash中“庫”是所有動畫素材的儲存艙，繪制的角色、場景均放在庫里以備使用，根據(jù)分鏡頭畫面對鏡頭進行組合編輯，調(diào)整運動效果等，在編輯的過程中對每個鏡頭進行反復(fù)檢查調(diào)整，最后輸出視頻。接下來將視頻導(dǎo)入Premiere中進行背景音樂和音效的配置，最后輸出影片，便可完成一部動畫短片。

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