淺析徐悲鴻書法美學思想的核心

張華

摘 要：徐悲鴻是近代杰出的畫家，一生對美術改良和美術教育貢獻較多，其沒有涉獵書法教育，書論也較少，故其書法的影響力遠沒有繪畫大。但是，徐悲鴻一直沒有間斷對書法的學習，其在碑帖結合，在碑體行書的探索上取得了成功，形成了以“多勁氣”與“見天真”為書法美學思想核心的書學理念。本文旨在對徐悲鴻書法美學思想核心做進一步梳理。關鍵詞：徐悲鴻書法；多勁氣；見天真清中期以來，碑學興起。至清末，碑學經歷了第二次發展高峰，學碑之風盛行。受時代學書風氣和他的老師康有為的影響，徐悲鴻一生酷愛北朝書法，對篆隸書情有獨鐘，并且長期都在不斷地研習碑版和金石書法。徐悲鴻在《積玉橋字》跋中提到：“顧初民刊甲骨已多勁氣；北魏拙工勒石彌見天真。至美之寄往往不必詳加考慮，多方策劃。妙造自然，忘其形跡。”[1]徐悲鴻說甲骨、鐘鼎文字里多勁氣，而北魏碑版里面見天真。“勁氣”在甲骨、鐘鼎文字里多見，而“天真”在六朝碑版里多見，這就是其所追求的“妙造自然，忘其形跡”的具體體現，也正是他書法美學思想的核心。徐悲鴻的書法是從取法上來詮釋“勁氣”與“天真”，這也是他的書法美學觀的最終體現。“多勁氣”與“見天真”作為徐悲鴻書法美學思想的核心。如行書作品《一怒千秋五言聯》（圖1），中鋒用筆，比較含蓄內斂，有碑的厚重沉雄，勁氣里蘊含天真；結構平正端莊中蘊含欹側，保有隸書的體勢，但沒有隸書的蠶頭雁尾；“天”、“下”兩字為橫長豎短，撇長捺短，厚重勁氣中頗顯浪漫天真之氣。整幅字里多種要素相統一，有篆隸的厚重沉雄、碑版的天真勁健，還有行草書的轉折提按等要素，和諧自然，是徐悲鴻所追求的“妙造自然，忘其形跡”的具體體現。“悲鴻作為一位天才書畫家的過人之處，在于他善于融會各家，形成自家風貌，如‘羚羊掛角、無跡可尋。”[2]沈鵬評價徐悲鴻書法的“羚羊掛角、無跡可尋”與徐悲鴻的“妙造自然，忘其形跡”有異曲同工之妙。1

勁氣：勁健奇詭、渾穆樸厚與傳達方式唐司空圖《二十四詩品》有“勁健”之目，勁健奇詭為之藝術風格剛勁雄健。渾穆樸厚為之質樸醇和，樸拙厚重。勁健奇詭多在甲骨、金文、石鼓里多見，而渾穆樸厚多體現在漢隸里面。徐悲鴻不僅把勁健奇詭、渾穆樸厚當作其書法的取法審美傾向，也把它當作其書法美學思想的傳達方式。“中國書法造端象形，與畫同源，故有美觀，演進而簡，其性不失。厥后變成抽象之體，遂有如音樂之美。點畫使轉，幾同金石鏗鏘。”[1]他把書法的美比喻成“金石”，這種“金石”與先秦金文及漢代隸書不無關系。“我們看徐悲鴻的作品，有很濃的金石味。不管是題款，還是單獨作書，既渾厚樸茂，又靈動飄逸，與明清以來多數擅長寫行草的‘帖學書家不同，也與當時有些‘尊碑而陷入僵化的書家有別”。[2]沈鵬說徐悲鴻的書法作品有很濃的“金石味”，這與徐悲鴻學書的取法不無關系，他又把這種美學意味來當作其作品的傳達方式。其成熟期的書法對聯，用筆以中鋒為主，筆勢內斂，蒼茫有力；線條厚重雄強，潑辣蒼勁，有凌然不可侵犯的氣度；整體上看中規中矩，開合有度，字徑尺許，徐悲鴻評價漢魏六朝字體時說“奇而正”，就是六朝人“奇而正”的山林味。這種味道在徐悲鴻的這幅行書對聯里得到了充分的體現，“多勁氣”的美學因素也得以充分彰顯。2

天真：天然率真、稚憨生拙與形式語言徐悲鴻論書里說北魏拙工勒石彌見天真，從其學書道路和作品看，他從北魏“拙工勒石”里吸收了很多。他所謂的“拙工勒石”范圍較廣，除了人們常見的一些北魏墓志和有名的碑刻外，其中不乏“二爨”、《鄭文公碑》、《石門銘》等。“黃苗子曾經在一篇《畫手看前輩》的文章中，回憶了1934年第一次見徐悲鴻時，在其客廳中見到的一幅字如斗大、泰山經石峪的墨拓本集聯：獨特偏見、一意孤行”。[3]徐悲鴻的大字對聯作品也能發現里面有《泰山經石峪》的大氣磅礴和別致的造型。“記得先生平時最喜談論‘天趣、‘稚拙，聯系此說可謂如出一轍。其評論對象，除了我們日常所見的各種甲骨、鐘鼎文字與六朝碑板以外，本文引用的題跋原拓—《積玉橋字》，便是他平生最為喜愛的一本罕見的六朝字體。”[4]不為世人所看重的《積玉橋字》，也成為徐悲鴻取法的對象，可見其取法的范圍之廣，對“天真”美學特點追求之深。《積玉橋字》刻字造型別致，有天然率真、稚憨生拙的特點。上面所引里，徐悲鴻平時最喜“天趣”、“稚拙”。可見其在取法上追求“天真”、“稚拙”一路的，也把“天真”、“稚拙”美學觀極力地表現在自己書法作品里面，把這種美的方式作為自己作品的形式語言呈現在世人面前。徐悲鴻在書法里追求“拙”。“拙”是中國傳統藝術的美學范疇，“拙”有含蓄之美、拙樸之美。還包含著一種充滿智慧“大巧若拙”。它和那種甜媚淺薄的美相對立。山谷有“凡書要拙多于巧之說”。八大有“百巧不如一拙”。傅山在“四寧四毋”里面有“寧拙毋巧”。“拙”和“天真”緊密聯系在一起。徐悲鴻所追求的“天真”，也就是他所說的“妙造自然”，也就是古人所說的“風行水上自然成文”，正如蘇東坡的“書初無意于佳乃佳耳”。徐悲鴻就是用這種“天真”的情感融入筆墨里面來表現這種“勁氣”與“天真”的美感。“多勁氣”謂之作品里有勁健奇詭、渾穆樸厚之感，具體地說是徐悲鴻的書法作品里既有篆隸的厚重古樸，也有魏碑的雄強古拙。“見天真”謂之天然率真、稚憨生拙，在徐悲鴻的書法作品里有墓志的率真和稚憨，也有帖一路的慰藉文雅。他把這種意韻當作傳達方式和形式語言表現在作品中。“多勁氣”與“見天真”共同構成了徐悲鴻書法的美學內涵，亦為徐悲鴻書法的美學思想核心。參考文獻：[1] 徐悲鴻.奔騰尺幅間[M].徐慶平，選編.百花文藝出版社，2008：121.[2] 沈鵬在.“巨匠風范、藝壇楷模——紀念徐悲鴻誕辰110周年座談會暨徐悲鴻的藝術教育思想學術研討會”上委托中國書法家協會副秘書長呂如雄宣讀的書面發言稿[J].美術報，2005.[3] 初樞昊.往夢疇昔是非千秋——徐悲鴻致郭有守的兩件信札雜談[J].書法雜志，2004（5）：100.[4] 葉喆民.悲鴻先生談書法[J].美術研究，1982（4）：17.