當代藝術融入中學美術教育的價值與教學模式

劉彥伯吉林省四平市第三中學

當代藝術融入中學美術教育的價值與教學模式

劉彥伯
吉林省四平市第三中學

以前的中學美術教育重視美術發展史方面的教學，很少會將當代藝術內容融入到教學中，這種情況下中學美術教育根本不能將當代藝術和傳統藝術的融合呈現于課堂中，學生也很難對藝術發展的多樣性變化進行了解和感知，為了改善這一現狀，教師應該充分重視中學美術教育和當代藝術的融合，在中學美術教學中更多的融入一些當代藝術內容，并對多元化教學模式做出嘗試。

當代藝術；中學美術教育；價值；教學模式

隨著經濟全球化的快速發展，各國之間經濟貿易也越來越頻繁，極大的促進了藝術文化教育的融合。在當代藝術背景下東西方文化藝術儼然已經得到了完美結合，藝術教學也隨之出現了多樣化的發展趨勢，現在的中學藝術教學可以將當代藝術充分展現在學生的面前，不僅對于促進學生美術教育發展非常有利，同時還能推動中學美術教學模式的改革。下面讓我們一同展開研究與分析，相信一定可以為廣大美術教師的教學提供一些參考。

1　當代藝術融入中學美術教育的價值

1.1有利于激發學生的學習興趣

新異性是當代藝術的一種重要特征，它和傳統繪畫藝術存在明顯的區別：從表現內容來看，當代藝術主要關注現實生活，其展示的內容及價值觀念都和人們的日常生活息息相關，或者說就是我們生活本身；從造型語言來看，當代藝術不僅是多樣與統一、節奏與韻律等結合[1]，同時它也可以重復、擴大、拼貼、挪用等等；從藝術創造材質來看，不再局限于傳統的紙張、畫布，它也可以是老舊的照片或者破舊的衣服，或者是我們的行為本身等等。正是基于這些新異特性的存在，為學生呈現出問題情境，使學生形成渴望了解的沖動。

1.2有利于培養學生現代文化心態

當代藝術價值主要體現在它的“當代性”，藝術家基于當今的文化環境，其作品必然會反映出當今的時代特征。對于學生來說，他們對于當代藝術的理解需要從整體社會文化環境中進行認識，當代藝術融入到中學美術教育中以后，學生就可以借此來了解現代文化的整體風貌，與此同時，由于當代藝術創作時間與現在比較近，其價值觀念、藝術展示都與我們的生活相貼近，更有益于學生的理解，有利于學生現代文化心態的形成。

1.3有助于對學生批判性思維的培養

隨著科學技術的快速發展，人類獲取知識的途徑也發生了變化，各種可視化影像媒體開始成為現代信息傳播的重要媒介，但是人們在感受圖像科技便捷與真實的同時，圖像也對人們的文化選擇帶來了影響，很多情況下藝術成了沒有思考，沒有批判的粗俗消遣[2]。這種情況下學生不僅要了解事實，同時還要培養自己的批判性思維，應主動的接受外界信息，這是一種“批判性思考”的過程，其中包括對信息的調查及批判。

2　當代藝術融入中學美術教育教學模式

教學模式具有一定目的性，它主要為特定的教學思想服務，同時為具體的教學實踐提供指導，使其成為相對穩定的程序化特征。正是基于以上思想，當代藝術教學模式一經提出，就對教育實踐帶來了重要的參考意義，為了將筆者的研究思想更全面的表現出來，使原本抽象的教育思想變得具體化，筆者嘗試著對當代藝術融入中學美術教育的教學模式進行構建。

2.1“欣賞·認知”教學模式

基于學習中的問題使學生保持著對學習內容敏銳的好奇心，在這種好奇心的驅使下，學生可以不斷發現，達成一種“意義的建構”[3]。長時間以來，基礎教育課堂中很多答案都是固定答案多一些，所有知識都是教師為學生灌輸的，而這種“意義的建構”主要對學生記憶能力進行考察，正是基于問題的學習，引導學生不斷進行自主的、探究式的學習，這樣的學習方式并不是“橫空出世”的，是學生為了解決實際問題，滿足這種需要逐漸形成的。當代藝術“欣賞·認知”教學模式有別于傳統美術造型語言，在這一過程中教師可以利用問題的形式加深學生對藝術品的理解，將其放到整個社會環境中，與藝術家的創作過程相結合，引導學生理解藝術家的創作手段和思想。

2.2“評述·判斷”教學模式

這種教學模式重在培養學生的批判性思維，批判性思維并不是否定性思維，它強調探究性，目的不是將對方的觀點“打倒”，而是對批判對象進行深入的認知。該模式引導學生利用批判的眼光審視新藝術，從多角度對當代藝術進行評析，探究其中的內在意義，并對其價值給出較為理性的評價，從而形成自己對藝術判斷的獨特性標準。古代蔡志松就曾提出了識別、區分、辯論、判斷的教學模式，重在引導學生形成批判性思維。

2.3“創作·表達”教學模式

將當代藝術融入中學美術教育中，首先應引導學生對“藝術創作”形成基本了解。藝術創作當然不單單是常見的技巧、技能訓練，也不單純是一種技巧熟練話過程，它的關鍵在于“思想表達、觀念呈現”。中國向來在教育教學中側重對技能、技巧的訓練，然而這種教學方法明顯忽視了學生“頭腦中的想法”，使得學生對技能的學習脫離了表現目的。這種“創作·表達”教學模式的目的在于引導學生動腦思考，動手創作，將自己的思想、情感充分表達出來，深化對當代藝術的認知和了解，從創作過程中體驗樂趣，獲得成功感。

結語

綜上所述，當代藝術最大的特點是當代性，與經典藝術相比，它缺少時間的檢驗，但是正因如此，它才能更好的引導學生與生活“近距離接觸”。當代藝術還具有“不確定性”特點，藝術和觀眾的關系在發生著深刻的演變，藝術家的角色也在不斷發生改變，但是藝術反映生活，其根植于文化方面，最終“殊途同歸”。同時文章還提出了集中有關當代藝術內容走進中學美術教育的教學模式構想，要想將這些教學模式具體化，還需要教育工作者在具體工作中進行不斷的探索和研究。

[1]孔新苗.中國美術學知識范式建設的現代性境遇與當下的三個實踐問題[J].藝術百家,2011,v.27;No.12306:29-35.

[2]彭一邶.科技美學融入高校美術教育開放式審美情趣培養模式規律與路徑[J].文史博覽(理論),2014,No.42610:83-84.

[3]鄭勤硯.為社會創新的美術教育對“高等藝術院校國際校長論壇”重要觀點的思考[J].中國美術,2015,No.3104:7-23.