淺談美術史翻譯中的“信、達、雅”

李晨雪　（青島科技大學　266000）

淺談美術史翻譯中的“信、達、雅”

李晨雪（青島科技大學266000）

翻譯是一種交叉文化交流和轉換，它的重點是交流。作為譯者的主要任務是總結傳遞交流的信息。翻譯美術史類著作及美術前沿雜志，為國內的藝術家及美術愛好者提供了最新的一手資料，最直接的了解國外最先進的繪畫技術與風格，和流行的美術思潮。而如何實現美術史翻譯“信、達、雅”的要求，又是一個值得思考的問題。

美術史；翻譯；“信達雅” 西方美術史

一、關于翻譯和美術史翻譯

翻譯往往承載的是一種去語境化和再語境化過程： 翻譯豐富了受方文化，但可能意味著對源文本的暴力、遺漏或濫用。譯者不僅是在不同符號體系中講述同樣事物的載體，也是一個解釋者。翻譯者的語言軸從盡量貼近源文本這一目標的一端走向了幾乎完全自由解讀的另一端，在這另一端，源文本只是作為一種催化劑和支架得以幸存。

后殖民理論告訴我們，霸權文化往往支持翻譯的歸化進路，但它同時也向我們表明了這種同化立場的空洞。在目前的美術史翻譯中，譯者有從超忠實的到超創新的，從逐字的到逐意的，從字面的到文學的諸多選擇。最佳的解決辦法是字里行間的翻譯可能的涵括所有這些選擇，最初的源語言文本被直譯和白話翻譯為對象語言以及所有評論和各層分析。翁貝托?埃科堅持認為，應該避免通過翻譯對文本進行任何改進，認為翻譯是一種協商行為，在源文本和對象文本之間應該尋求一條中間道路和一種折中的解決辦法。后殖民研究將翻譯作為一種權力來探討，它所探討的一般狀況在藝術史世界中得到了充分的印證。

美術史或者說藝術史不僅在英語世界中占據絕對優勢， 而且從一種完全西方中心主義的觀點來撰寫，它重視西方藝術而不是非西方世界。貢布里希的關注點牢牢地抓住西方及西方的傳統起源，對伊斯蘭藝術和亞洲藝術用兩章進行了簡短的和縮減的介紹，因而降低了植根于非西方文化的藝術成就的重要性。由范景中教授主持翻譯的《藝術的故事》將貢布里希的藝術著作引入中國。可能是由于校對修改的原因，書中有些翻譯的行文質量不太統一。譯者翻譯文本就和藝術史學家翻譯一幅畫作一樣，最明顯和最直接的方式是逐字或逐圖說明。

回頭再看那些處于“中心”之外的人來說，在國際藝術史共同體中受到重視的唯一途徑是用英語寫作，或者被翻譯為英語，這幾乎是司空見慣的事情。非英語作者要在英語翻譯和英語出版方面獲得接受，需要甘愿按照居于“中心”的英語出版商的期望、標準和價值觀同化其作品。翻譯行為從來都不是一個用另一種語言對源文本進行復制的被動的單向進程，而總是一個要挑戰源文本純粹性的積極和轉換的過程。翻譯行為不可避免地向簡單的誤譯和文化誤解敞開了大門。

二、美術史翻譯的“信、達、雅”

曾任北京大學校長的嚴復，雖然是學海軍的，他精通中英文，翻譯了不少西方哲學著作，在中國清末民初的思想學術界，產生了極大的影響。他在漢譯的《天演論》中舉例說：“譯事三難：信、達、雅。求其信，已大難以。”有時為力求譯文的通順，不免要顛倒原文字句的順序，甚至在原文之外，還要適當補足。這種補足，只是在原文基礎上的發揮，進一步的闡釋，而絕非添磚加瓦，節外生枝。在美術史的翻譯中，尤其是現當代美術史原著中，有些原文的含義艱深，一些理論與觀點還沒有形成固定的翻譯方法，這時需要譯者在前后添加“引襯”，使得原文的意思更易讀者理解。嚴復說“信而不達，雖譯猶不譯也”。由此可見，單純的忠實于原文，而譯文不能表達，則失去了翻譯的作用。看不懂的文字，無論原文內容怎樣好，也是無用的。

翻譯是一種交叉文化交流和轉換，它的重點是交流。作為譯者的主要任務是總結傳遞交流的信息。因此，翻譯也可以描述成是一種跨文化的交流。翻譯美術史類著作及美術前沿雜志，為國內的藝術家及美術愛好者提供了最新的一手資料，最直接的了解國外最先進的繪畫技術與風格，和流行的美術思潮。在著手美術史翻譯時應先考慮五個因素：譯者的要求、對讀著的分析、傳播分析以及影響分析。這五種因素統籌考慮，才會避免出現翻譯作品出現頭重腳輕的效果。對譯者的要求主要體現在，譯者要有足夠的美學以及美術研究功底。除此之外，譯者還應提升自己的美學標準，收集相關的理論知識，區分目標讀者。由于美術史論類的翻譯內容大多是相對專業的知識，針對的目標讀者也是美學愛好者，所以在翻譯的過程中譯者還應全面的考慮讀者，媒體等的反饋因素。

在翻譯美術作品時，我們應注意到兩個問題：一是譯者的翻譯如何同時兼顧作者的寫作意圖和行文質量；二是要將原作者的寫作意圖精準的傳達給讀者。在我有限的翻譯練習中，我發現行文質量的提高主要來自譯者自身的語文素養。作為單純的英語學習者，我們看懂一篇文章并不是一件難事，但是作為一名合格的譯者，要將原作品的內容用輕松的文字傳達給讀者是最難的。優秀的翻譯作品最禁忌就是翻譯腔太重。由于英語語序和中文表達的差異，作者按著英語思維寫作，如果按照原序照搬，翻譯的內容就容易變得艱深晦澀，讀者讀起來也是模棱兩可。尤其是美術理論的翻譯，專業性很強，在翻譯的過程中尤其要注意思維邏輯的轉換，這在我看來是最難得一部分。藝術類文章或者著作的翻譯，有大量的文化價值觀的傳播，除了要遵守一些翻譯的基本原則以外，我認為譯者的行文要更加注重語言美感和流暢度。

三、關于培養美術史論生的翻譯素養

除非特別的天才之外，無論是專業的譯者還是一個美術史論學生，寫作的成熟都是需要時間的。隨身攜帶筆記本或電腦，對在展覽、書籍以及其他公共場所所看到的藝術品或者問題做一些筆記，文字多少不是最關鍵的，哪怕只有一行字。這些斷斷續續的文字都是當時的體會，盡管穩定的思想邏輯是重要的，可是，沒有這些斷斷續續文字就無法啟發我們去認識問題、發展分析可貴的資料來源。對于國內學習外國美術史的學生而言，尋找一本藝術是專注進行翻譯也是提高自己專業素養的方式之一。在上個世紀80年代的很長一段時間里，新華書店里都找不到有關西方美術史方面的圖書著作。隨著中國的改革開放，社會的開放意識增強，西方美術史方法論相關書籍的翻譯引進也加快了腳步，理論界也渴望新的新觀念來到中國。嘗試翻譯一些書目有很多好處：手機中文書籍中難以找到的資料；學習一種語言；了解作者的寫作方式和特征，在我有限的翻譯經驗中，這樣確實使我收獲不少。反過來也一樣，對于一位學習中國美術史的學生來說，翻譯中文經典以及藝術著作，同樣能幫助自己理解中文的復雜性與多義性以致更加理解中文的含義，以及作品中富含的文人士大夫精神氣質。

[1]郭小川.西方美術史研究評述[M].黑龍江美術出版社，2000.

[2]呂澎.如何學習研究藝術史[M].北京大學出版社，2013.

[3] 錢歌川.翻譯的基本知識[M].世界圖書出版公司，2013.

李晨雪，青島科技大學，2014級碩士研究生，研究方向：美術史論與批評。