二十世紀中國現代主義詩歌的演變軌跡

【摘要】中國現代主義文學的起點是象征主義詩歌。本文梳理了中國現代主義詩歌從二十年代到世紀末后現代主義詩歌思潮的演變軌跡，分別從各個時期的詩歌產生背景和代表詩人闡明不同時期中國現代主義詩歌的不同語言特色。

【關鍵詞】象征；《現代》；九葉詩派；朦朧詩；后現代主義

一、二十年代：早期象征主義詩歌

1、產生背景

象征主義詩歌在二十年代的崛起，符合中國新詩內部規律的發展和演變。

首先，早期象征主義詩歌是對早期白話詩嚴重散文化傾向的一次反撥。胡適在承繼黃遵憲“我手寫吾口”的“詩界革命”精神后，大力倡導白話詩運動。其次，對外國文學思潮的翻譯和介紹，也為象征主義詩歌做好了輿論上的準備。

2、代表詩人

（1）李金發

李金發打破題材禁區，贊頌死亡，襲成現代主義文學的“審丑”風氣。在詩集《微雨》導言中，他宣稱“茍能表現一切”即可，他認為：“藝術”是不顧道德，也與社會不是共同的世界。藝術上唯一目的，就是創造美；藝術家唯一工作，就是忠實表現自己的世界。”李金發在此捍衛的是藝術的獨立性和自足性。

（2）王獨清

王獨清所作詩集有《死前》、《圣母像前》、《零亂章》等，他在作品中流露的頹廢與感傷大多與都市文化有著緊密的聯系。與李金發相比，王獨清有著更多的詩人氣質、敏感和浪子情懷。《我漂泊在巴黎街上》便是一個流浪詩人在現代文明的環境中所流露的感傷、失望的情緒。

二、三十年代：走向成熟的《現代》詩群

1、產生背景

新詩進入第二個十年，其語言已逐步建立起來。佶屈聱牙的句式，文白夾雜的詞匯已逐漸為清新流暢的白話文所代替。詩的意象特征更受詩人們的重視，從而一反初期白話詩寫實的白描、抽象的議論與“理勝于情”的弊端，注重“意”與“象”有機的融合。其次，《現代》詩群著力于中西詩學的融匯，將目光投向了以隱秀和溫婉為其特征的晚唐五代的花間詞風和李商隱的無題詩風，由此劃出了中國新詩史上“一個不再的黃金時代”。

2、代表詩人

（1）戴望舒

《雨巷》由于存有著中國傳統詩歌那種特有的題材和意境的余韻流脈，成為“他的最流行的抒情詩”。這首詩中，詩人精心營造出似夢似幻的場景。《我的記憶》在戴的創作中有里程碑意義。記憶在此是詩人的另一個自我，它敘述著詩人的經歷，日常生活的經驗，他的痛苦、抑郁、懦弱。

（2）何其芳

香港學者司馬長風對何其芳的評語是“似煙似夢”（《中國新文學史》）。在他早期的創作中，幾乎所有的作品都有夢幻情調籠罩其上。何其芳的夢之色彩是繽紛的，伴隨著歡樂與憂傷的情感變化而轉換它們的顏色。

三、四十年代：九葉詩派

1、產生背景

四十年代，比之前一階段的主流地位，新詩的現代主義開始沉寂。此時中國新詩的發展擁有一個特殊的背景：戰爭。世界性戰爭與本土抗日戰爭的殘酷，把詩人們引向了對生存、對人類的命運、生命的意義等問題的嚴肅思考。由于歷史和政治的原因，這個時期文學格局分為解放區和國統區兩大板塊。解放區洋溢著民歌風的大眾化詩歌，國統區崛起了以知識分子為主體的“七月”詩派和“中國新詩”派。

2、代表詩人

（1）馮至

馮至被魯迅稱之為“中國最為杰出的抒情詩人”。建國前，馮至出版過三個詩集《昨日之歌》、《北游及其他》和《十四行集》。《十四行集》使一度中斷了的中國現代主義詩歌在深化的基礎上得到繼續發展。馮至的實驗表明，形式和內容原本是渾然莫能分離的東西，馮至則為十四行體在中國的移植提供了成功的例證：“這集子可以說建立了中國十四行的基礎，使得向來懷疑這詩體的人也相信它可以在中國詩里活下去。”（朱自清《新詩雜話·詩的形式》）

（2）穆旦

穆旦打破了向以“中庸”為人生原則的傳統，把復雜多變的人性，聯同其中的缺陷和弱點一一暴露出來。在西方詩歌形式下展現民族精神。而這一切，尤其通過他的語言操縱反映出來。表面上，他的詩多運用口語，甚至俗語，但在他的巧妙布置下，理智與情感的配合恰到好處。正是對中國古典文學的諳熟，深知其弱點所在，他才避開了《現代》詩群曾經陷入過的傳統的羈絆，以一個成熟的現代人面目描寫充滿現代意識的詩歌。

四、七十年代末八十年代初：朦朧詩

1、產生背景

潛流于七十年代、在八十年代初迸發的“朦朧詩”是新詩的第二次革命。朦朧詩的作者，其創作大多起步于“文革”十年間，基本封閉的環境和惡劣的生存狀態是他們所依憑的創作背景，與二三十年代現代主義詩人直接受西方浪漫主義和批判現實主義的作品。他們的現代情緒使他們自發地摸索新的表現手段，改革開放的政策為現代主義詩歌的崛起提供了新的契機。

朦朧詩掀起了一場反對泛政治化的沖擊波，調整了人們的詩歌觀念，把詩歌從單一的工具性功能中解放出來，強調了藝術本位，參與了整個世界文學現代化的進程。他們捍衛了詩人的主體意識，流露出由外向內轉的跡象。詩歌實驗的超前性，理論概括的滯后，也是朦朧詩的特征之一。

2、代表詩人

（1）北島

在所有的朦朧詩人中，北島是最具悲劇意識和英雄氣質的一位。他的作品總是提醒人們苦難的存在，生命的困境。代表著北島由象征主義轉入超現實主義的作品有《觸電》、《八月的夢游者》、《地鐵車站》、《詩藝》等，它們較多地反映著人的非理性層面，詩人以夢囈、臆想的方式組合著非邏輯的語言，藉此表現生命的超常態。

（2）顧城

童話是顧城的搖籃，也是他的婚床，更是他的墳墓。執迷不悟地沉溺于幻覺的顧城自述：“萬物，生命，人，都有自己的夢。每一個夢，都是一個世界。沙漠夢想著云的背影，花朵夢想著蝴蝶的輕吻，露滴在夢想著海洋……”（《學詩筆記》）。童真躍然紙上，天真、活潑，展現了一種與復雜的成人世界截然不同的單純。顧城在創作上較多地受到安徒生童話的熏染，這使他的作品總有一種晶瑩剔透的藝術效果，輕快的語調里時常夾雜著一絲淡淡的憂傷。

五、世紀末：后現代主義詩歌派別

1、產生背景

“后朦朧”詩人與“朦朧詩”正式決裂的標志是由徐敬亞組織的于1986年10月舉辦的“‘中國詩壇1986現代詩群體大展”。展出的詩派，主要有“非非主義”、“他們”、“海上”、“莽漢主義”、“整體主義”、“新傳統主義”、“極端主義”、“撒嬌派”、“咖啡夜”、“城市詩”、“新感覺派”等六十多家。作為一次詩歌事件，對中國現代主義詩歌的嬗變樹立了標志。此后，人們多以“新生代”、“第三代”、“實驗詩”、“后朦朧”、“后崛起”等命名之。

2、代表詩人

（1）三個詩群：“非非”、“他們”、“莽漢”。

非非詩人心目中的創造還原的途徑就是，三逃避（逃避知識，逃避思想，逃避意義）和三超越（超越邏輯，超越理性，超越語法）。與“非非”詩人群較多地注重構建宏大的理論體系不同，“他們”認為，“詩到語言為止。”為此，他們拒絕隱喻，反對意象。“莽漢”主義以“玩世”的態度對待生活，對待愛情，對待所面臨的一切。

（2）女性自白詩歌

代表人物是伊蕾、翟永明、唐亞平、海男、林珂、鄭楓等人。

伊蕾的女性意識最初的覺醒體現為一種“突圍表演”，她本能地感到“我被圍困，就要瘋狂地死去”。翟永明在創作中推崇“女性”的文學，她將之與“黑夜意識”聯系起來。

【參考文獻】

[1] 袁可嘉. 新詩現代化[J]. 天津：大公報·星期文藝， 1947，3，30.

[2] 馮 至. 十四行集·序[M]. 文化生活出版社再版， 1948：3，5.

[3] 望舒草·序[M]. 現代書局， 1933.

【作者簡介】

夏君宜（1991—），女，聊城大學文學院2014級中國現當代文學專業研究生。