放浪形骸之外
——汪霖其人其畫

文/歐曉洪

放浪形骸之外
——汪霖其人其畫

文/歐曉洪

汪　霖 /林泉高致　中國畫　33cm×66cm

汪霖生長在素有“歷史文化名城”美稱的廣西柳州市，是地道的柳州人。我與他于20世紀90年代末相識，在柳州國畫研究院的學術活動中，一來二往，因“臭味相投”，我們成為朋友，時光荏苒，歲月如梭，轉眼間已快20年了，我一直欣賞他鮮明獨特的個性，分享他在藝術上的進步和收獲所帶來的喜悅。

汪霖早年畢業于廣西藝術學院美術專業，先后隨著名畫家梁壽城、申少君先生學習，亦師亦友，受益匪淺。汪霖原本供職于柳州一家大型國有企業，因個性使然，一貫無拘無束的他，終于無法忍受國企里按部就班的工作方式和各種束縛，毅然決然地辭去了人們羨慕的穩定工作，下海搞起室內裝修行當來，深厚的美術功底和個人才華，為他奠定了良好的基礎，通過努力，很快獲得全國室內裝修一級設計師資格，開辦了自己的“禪意設計空間”。與人不同的是，一路走來，他從不做廣告推銷自己，竟然風生水起生意興隆，十分出色，在業內口碑很好，成為高端室內裝修的佼佼者，同行無不刮目相看。因為一邊搞裝修設計一邊畫畫，在畫界，他被同道稱為“畫家中的設計師”，而在設計界又被稱為“設計師中的畫家”。

汪霖是個放達不羈的人，他不修邊幅、快言快語、我行我素。每當我們聚在一起喝酒、談天說地、聊畫，他海闊天空，侃侃而談，其不拘小節、詼諧幽默的調侃和自嘲，每每令大伙開懷大笑，現場氣氛輕松快樂。若是在歌廳嗨歌，他一定是當夜的“歌星”，搶麥克風，引吭高歌，邊唱邊跳，激情四射，十分投入，真正一個沒有煩惱的人。如若蹦迪，興高采烈之時，他竟然跨上迪臺，撕了上衣揮舞著、唱著喊著，盡情搖擺。而在宴席上喝酒，更顯他的豪爽之氣，往往舉杯豪飲，杯杯見底。但凡在酒席之上，酒過三巡，因畏醉而推三讓四或耍滑找借口躲避的大有人在，但汪霖從不推讓，他是不醉不爽。現實生活中，由于這樣和那樣的原因，人們有太多的東西放不下，所以都在警醒自己，時刻保持一種“世人皆醉我獨醒”的狀態，因而自我約束，泯滅個性，湮滅本真，活在一個虛假的世界里，活得很累。但汪霖卻恰恰相反，他大大咧咧，有自己的境界——“世人皆醒唯我獨醉”。古人對生活看得很透徹，于是“狂來輕世界，醉里得真如”。人生在世，總是被各種道德觀念和規矩所束縛，只有擁有一顆狂傲的心，才能看輕這個世界，一切都看淡了，功名利祿忘記了。也只有喝醉了，才能拋開世俗的煩惱，悟出世俗人所不知道的真理。唐代詩人李白就屬于這類型的人，狂傲不羈，飲酒作樂，一代豪杰！汪霖當然不能跟李白相提并論，但他其實也在醉里悟道，在酒后放縱自己，回歸本真。他在酒后高歌，酒后作畫，他活在自己的城堡里當皇帝。有時喝得酩酊大醉甚至四腳朝天席地而睡。汪霖酒后激情澎湃，物我兩忘，一旦提筆作畫，便旁若無人，就像影視里的大俠揮劍上陣，狀態癲狂豪放，大有一種下筆驚風雨，落墨泣鬼神的氣勢，揮毫潑墨，行筆奔放疾速，無規無矩，無法無天，縱意皴擦涂抹，轉眼間一幅造型率意天真、水墨淋漓酣暢，妙趣天成、極富禪意的大寫意國畫作品一氣呵成，展現在了旁觀者的眼前，令周圍的人驚嘆不已。每當這個時候，常常有人向他討畫，他會很痛快地當場將所作之畫送人。

汪霖豁達、灑脫、氣場很大，他的筆墨線條中鼓蕩著宏闊、奔放、厚重的情緒，是力量與精神的凝聚。每一筆都被他的熱情浸潤著，畫里貫穿著他的氣場。他搞裝修設計以裝修營生不以畫畫賺錢，畫畫只是他的精神家園，因此內心純凈無功利，放得開放得下，無拘無絆無障礙，執著于畫藝，一心一意地鐘愛傳統筆墨，熱愛生活，參禪悟道，他畫起畫來只需把握好傳統筆墨直抒胸襟，從未徘徊猶豫，毫無負擔。任憑自己的心性在畫，在大寫意的世界里徜徉。近年來，汪霖的作品漸入佳境，格調高雅，有品位，作品還透出東方禪學意味。

汪　霖/松濤聽語　中國畫　68cm×238cm　

汪　霖/山鄉野趣　中國畫　68cm×238cm

汪　霖/清寒泉靜　中國畫　68cm×238cm

汪　霖 /山居幽客　中國畫　68cm×238cm

汪霖有慧根，善于在社會生活中感悟與把握并找尋到可以滋潤自己的東西和靈感，把筆墨玩得妙趣橫生充滿藝術意味。他學習古人但從不刻意臨摹古人或師承某派，他善于學習吸收古人和現代巨匠的精華，向傳統的精英尋求精神支撐。多年的探索和積淀，使他深入領悟到中國畫的寫意精神，成為一個畫寫意中國畫非常敢“寫”的人，他的畫已不屑于以單純筆墨來再現某種丘壑山水和花鳥魚蟲的狀物功能，而是按自己的心性力求發現并強化運筆過程及水墨變幻中產生的種種節奏和律動，以達到勢隨意運，筆筆生發，因此，汪霖筆下的線條大膽、熱辣、粗獷、不拘一格，墨色豐潤沁人心脾，完全是意之所至，信筆處之，不拘師法，無法無天，蕩氣回腸，筆下丘壑完全出自心中而非某地某種具體山勢與云水的狀物寫真。同時，他的設計專長又給了他畫畫極大的裨益，借鑒設計構成理念，經營位置，大膽探索和創新，打破傳統山水畫的形制，在黑白灰空間里，逐漸形成了自己的圖式。他在宣紙上的勾皴點染間，仿佛搭建了一條與古代先賢會話的通道，將古圣賢謙謙入懷、凌空高蹈的精神引入到這個現實世界里來。于是，在他那光影斑駁，貌似支離破碎的畫面上，那些線條和筆墨就具有了與眾不同的精神高度和強度。

←汪 霖/溪山行游中國畫33cm×66cm

汪 霖/秋山訪友中國畫33cm×66cm ←

→汪 霖/山深老僧多 中國畫33cm×66cm

汪　霖/家　園　中國畫　33cm×66cm

汪霖畫畫自由放縱，膽大“妄”為，六尺整紙、三尺斗方、扇面，無論紙頭大小，在他看來，如烹小鮮。在他筆頭和腕力之下，無論畫面大小，都是無拘無束，盡情宣泄，追求與自然身心合一，氣韻生動。他敢于把畫畫得很黑甚至畫得很滿，畫面線條充滿張力。讀他的畫，乍一看覺得很黑，但仔細玩味，其實黑得恰到好處，在一大片黑的籠罩下，層次豐富，語言微妙。他畫得狂畫得快，好作品自然不少。2013 年7月，由廣西民族出版社出版的汪霖的第一本畫冊《澄懷觀道·汪霖中國畫作品集》誕生，冊子里均為豎式條屏系列，是他在2000年以來創作的具有代表性的部分作品。條屏相對標準紙張而言，章法布局和筆墨都不易掌握，但汪霖敢于向這種又窄又長的空間形式挑戰，大膽取勢，氣貫長虹，把自己豪放的精氣神融入每一幅畫中，主觀能動性在其敏銳的感覺下得到充分的發揮。山形樹態、小橋流水、高士、行人、花鳥魚蟲、筆墨蹤跡皆由他的心性和腕力統攝，最終畫出了條屏系列并入冊成書。他的畫冊一面世，在當地書畫界引起不小震動。他這個狂放不羈的非職業畫家，居然出版了如此高檔次的畫冊，著實讓人刮目相看。

最近，他又喜歡上扇面小品，畫扇面系列。畫山水、畫人物、畫花鳥蟲魚，扇面雖小，但方寸之間仍不失汪霖豪放的個性，既有縱意而為的自然意趣，也同樣營造了深遠的意境，更有細微之處的生花妙筆，突顯他多年的積淀和功力。

放浪形骸之外，畫者師法自然，寄托情懷，體現性情，追求美。無規無矩、無拘無束才能神遇跡化。汪霖正值藝術創作的盛年，我們期待他在藝術的道路上仍然保持那份灑脫、率真、果敢，任自己的心靈自由自在地前行，不斷收獲耕耘的果實與喜悅。

汪霖

字山野，也禪。

廣西柳州市人，

生于1966年，

畢業于廣西藝術學院美術專業，

師從梁壽城老師、申少君老師，

廣西美術家協會會員。