踏碎瓊瑤盡作泥—景德鎮陶瓷的九大分類

文/郭 峰

踏碎瓊瑤盡作泥—景德鎮陶瓷的九大分類

文/郭 峰

導言：中國是世界上最早制作和使用陶瓷的國家之一，素有“瓷器之國”的美譽。商代中期，就已經燒造出了原始瓷，到東漢時期，真正的瓷器誕生了，從此瓷器的種類、造型、色彩、技術在歷代工匠的探索中不斷發展豐富，成為世界工藝史上的一大奇跡。

青花纏枝蓮紋賞瓶

作為“瓷器之國”的代表和象征，景德鎮制作瓷器不僅歷史悠久,而且種類繁多，以造型優美，裝飾豐富，風格獨特而著稱于世，是中華文化寶庫中的重要財富。

景德鎮陶瓷可以分成九大類：青花瓷、粉彩瓷、斗彩瓷、顏色釉瓷、琺瑯彩瓷、變色釉瓷、古彩瓷、新彩瓷、雕塑瓷。

第一類：青花瓷

青花瓷又稱白地青花瓷器，它是以含氧化鈷的鈷礦為原料，在瓷器胎體上描繪紋飾，再罩上一層透明釉，經高溫還原焰一次燒成。鈷料燒成后呈藍色，具有著色力強、發色鮮艷、燒成率高、呈色穩定的特點。目前發現最早的青花瓷標本是唐代的，成熟的青花瓷器出現在元代，明代青花成為瓷器的主流，清康熙時發展到了頂峰。明清時期，還創燒了青花紅彩、孔雀綠釉青花、豆青釉青花、青花紅彩、黃地青花、哥釉青花等品種。

第二類：粉彩瓷

粉彩瓷又叫軟彩瓷，是景德鎮窯四大傳統名瓷之一。粉彩是一種釉上(在瓷胎上)彩繪經低溫燒成的彩繪工藝。粉彩也叫“軟彩”，是屬于釉上彩的一個品種，所謂釉上彩，就是在燒好的素器釉面上進行彩繪，再入窯經攝氏600℃～900℃烘烤而成。

粉彩瓷器是在康熙五彩基礎上，受琺瑯彩制作工藝的影響而創造的一種釉上彩新品種，始見于康熙晚期，后歷朝流行不衰。粉彩瓷的彩繪方法是先在高溫燒成的白瓷上勾畫出圖案的輪廓，然后用含砷的玻璃白打底，再將顏料施于這層玻璃白之上，用筆輕輕將顏色依深淺濃淡的不同需要洗開，使花瓣和人物衣服有濃淡明暗之感。由于砷的乳濁作用，玻璃白有不透明的感覺，在與各種色彩相融合后，便產生粉化作用，紅彩變成粉紅，綠彩變成淡綠，黃彩變成淺黃，其它顏色也都變成不透明的淺色調，整體給人粉潤柔和之感，故稱之為“粉彩”。在表現技法上，從平填進展到明暗的洗染；在風格上，其布局和筆法，都具有傳統的中國畫的特征。

粉彩盆

斗彩雙鳳八吉祥紋盤

早在清朝康熙后期，景德鎮的粉彩瓷就已問世，到雍正時已相當精致，乾隆年間達到很高的藝術水平。“珠山八友”留下很多粉彩畫的瓷器珍品，其領袖人物王琦，將一般的繪瓷方法應用于繪瓷板人物像，畫藝精深，畫風新穎，被人們稱為“神技”。

粉彩瓷的裝飾形式多種多樣。有圖案式、開光式、通景式、單面彩式、雙面彩式等，每種形式都是結合造型特點來確定的。粉彩瓷裝飾畫法上的洗染，吸取了各姐妹藝術中的營養，采取了點染與套色的手法，使所要描繪的對象，無論人物，山水，花卉，鳥蟲都顯得質感強，明暗清晰，層次分明。采用的畫法既有嚴整工細刻畫微妙的工筆畫，又有滲入淋漓揮灑，簡潔洗練的寫意畫，還有夸張變形的裝飾畫風。甚至把版畫，水彩畫，油畫以及水彩畫等姐妹藝術都加以融匯運用，精微處，絲毫不爽；豪放處，生動活潑。

粉彩的繪制，一般要經過打圖，升圖，做圖，拍圖，畫線，彩料，填色，洗染等工序。其中從打圖到拍圖，是一個用墨線起稿，進行創作構思裝飾內容與形象構圖的階段；正式繪制時的定稿叫“升圖”，把描過濃墨的圖樣從瓷器上拍印下來叫“做圖”；接著把印有墨線的圖紙轉拍到要正式繪制的瓷胎上去即“拍圖”。粉彩的描繪，著色技法是比較復雜細致的，一般有畫、彩、填、洗、扒、吹、點等技法。

第三類：斗彩瓷

斗彩又稱逗彩，是釉下青花和釉上彩色相結合的一種彩瓷品種。“斗彩”一詞，明代的文獻里未見記載。最早使用“斗彩”這一名稱并給予解釋的，見于清雍正年間的《南窯筆記》：“成、正、嘉、萬俱有斗彩、五彩、填彩三種，先于坯上用青料畫花鳥半體，復入彩料，湊其全體，名曰斗彩。”《南窯筆記》的作者認為，凡是釉下青花和釉上彩色拼成完整圖案的即稱為斗彩。

陶瓷史上最為盛名的斗彩是明代成化斗彩，其中斗彩雞缸杯更是精美絕倫，這與成化瓷器修胎極精致細薄和施釉極晶瑩潤白有關。清代康雍乾三朝也都有藝術價值極高的斗彩瓷器制作。斗彩是中國古代陶瓷歷史中的一只奇葩，它的裝飾方法既不同于釉下青花的裝飾，也不同于釉上五彩、釉上粉彩、釉上琺瑯彩和素三彩等釉上彩繪的裝飾，它是將釉下青花和釉上五彩相結合，一同裝飾于同一件瓷器面上，形成釉下青花與釉上五彩相互爭奇斗艷的特殊藝術效果。

根據目前文物調查和考古發掘的結果，斗彩瓷器最早出現在明宣德時期的景德鎮御窯廠。斗彩是預先在高溫(1300℃)下燒成的釉下青花瓷器上，用礦物顏料進行二次施彩，填補涂染青花輪廓線內的空間，然后再次入小窯經過低溫(800℃)烘烤而成。斗彩以其絢麗多彩的色調，沉穩老辣的色彩，形成了一種符合明人審美情趣的裝飾風格。

顏色釉瓷瓶

琺瑯彩瓷碗

第四類：顏色釉瓷

在釉中加入某種氧化金屬，焙燒后就會顯現某種固有色澤，故稱“顏色釉”。釉料中加入不同的金屬氧化物為著色劑，在一定溫度與氣氛中燒成，會呈現不同色澤的釉。它有三種劃分方法：一是按燒成溫度分類，分高溫顏色釉(1300℃左右)、中溫顏色釉(1200℃左右)和低溫顏色釉(1000℃左右)，若以1250℃為界，分為高、低兩種；二是按燒成后的火焰性質分為氧化焰顏色釉、還原焰顏色釉兩種；三是按燒成后外觀特征分類，可分為單色釉、復色釉(花釉)、裂紋釉、無光釉、結晶釉等。

傳統顏色釉有：以鐵為著色劑的青釉；以銅為著色劑的紅釉；以鈷為著色劑的藍釉。歷史上，許多時代都有顏色釉的杰出代表作，如宋代的青釉和鈞紅，明代的霽紅，清代的郎窯紅、烏金釉、茶葉末等。顏色釉與普通色釉的不同在于顏色釉的特殊燒制工藝和配方。顏色釉的釉面，必須經過1250℃以上的高溫煉燒,才能顯現出它光若流油，色若虹霞，紋若流云飛瀑的獨特魅力。顏色釉五彩繽紛種類繁多，青色的如豆青、影青、粉青、龍泉天青等；紅紫色的如祭紅、郎窯紅、均紅、玫瑰紫、美人醉、釉里紅、火焰紅等；黃色的如鈦黃、象牙黃、蟮魚黃、粉黃等；綠色的如翠綠、孔雀綠、金星綠、哥綠等；黑色的如烏金、鐵銹花、無光黑。其他還有結晶釉、窯變花釉、茶葉末、鈦花釉、裂紋釉、唐三彩、龍泉釉、蠟光釉、金砂釉、變色釉、霽藍釉等。另外還有低溫顏色釉如西洋紅、胭脂紅、粉紅、辣椒紅；鸚哥綠、蘋果綠、淺綠、魚子綠、瓜皮綠、澆綠；正黃、澆黃、淡黃、魚子古銅、黑地澆紫等。

窯變瓷/顏色釉瓷

第五類：琺瑯彩瓷

琺瑯彩瓷的正式名稱應為“瓷胎畫琺瑯”，是由波斯傳入的一種裝飾技法。琺瑯彩瓷專為清代宮廷御用而特制，部分也用于犒賞功臣。據清宮造辦處的文獻檔案記載，其為康熙帝授意之下，由造辦處琺瑯作的匠師將銅胎畫琺瑯之技法成功地移植到瓷胎上而創制的新瓷品種。琺瑯彩屬宮廷壟斷的工藝珍品，所需白瓷胎由景德鎮御窯廠特制，解運至京后，在清宮造辦處彩繪、彩燒。所需圖式由造辦處如意館擬稿，經皇帝欽定，由宮廷畫家依樣畫到瓷器上。

琺瑯彩瓷創燒于康熙晚期，雍正、乾隆時盛行。清代后期仍有少量燒制，但燒造場所已不在清宮中而移至景德鎮。初期琺瑯彩是在胎體未上釉處先作地色，后畫花卉，有花無鳥是其一大特征。康熙朝琺瑯彩瓷器多以藍、黃、紫紅、松石綠等色為地，以各色琺瑯料描繪各種花卉紋，其色彩、繪畫、款式皆同于當時的銅胎畫琺瑯器。琺瑯彩瓷器沒有大的器物造型，絕大多數是盤、碗、杯、瓶、盒、壺等，其中碗、盤最多，只是每一品種都有不同的變化。另外還有一個品種是宜興紫砂陶胎外繪琺瑯料彩，也是難得一見的珍品。

琺瑯彩瓷器在胎質的制作方面是非常講究的。胎壁極薄，均勻規整，結合緊密。在如此的胎質上又施釉極細，釉色極白，釉表光澤沒有桔皮釉、浪蕩釉，更沒有棕眼的現象，確可用“白璧無瑕”來贊譽。琺瑯彩瓷的特點是瓷質細潤，彩料凝重，色澤鮮艷靚麗，畫工精致。制作琺瑯彩瓷極度費工，乾隆以后幾乎就銷聲匿跡了。

康熙的琺瑯彩瓷大多作規矩寫生的西番蓮和纏枝牡丹，有花無鳥，顯得單調。而雍正以花卉圖案居多，山水、人物也有。當時尤為突出的是畫面上配以相呼應的題詩，雍正時這些題詩的書法極佳，并于題詩的引首、句后配有朱文和白文的胭脂水或抹紅印章，其印面文字又往往與畫面及題詩內容相配合，如畫竹的用“彬然”“君子”章，畫山水的用“山高”“水長”章，畫梅花的用“先春章”等。

琺瑯彩瓷器集成了陶瓷發展歷史中的各種優點，從拉坯、成型、畫工、用料、施釉、色彩、燒制的技術上幾乎都是最精湛的。在乾隆時期出現了很多極其優秀的陶瓷作品，但琺瑯彩在制作程序和用料上是其他眾多品種所無法比擬的。畫工也不是一般的窯工，而是皇宮里面頂尖的專業畫師，所以這些器物可以代表當時最高的藝術水平，最高的工藝水準。

第六類：變色釉瓷

變色釉亦稱“異光變彩釉”，釉色隨光源不同而變化。以高級細瓷的白釉釉料作基釉，以金屬氧化物、非金屬氧化物及鈰、鐠、鐿等混合稀土氧化物為著色元素，經一定工藝處理，制成釉漿，施于坯體表面，在適當的燒成溫度下，產生物理與化學變化，生成一種新的固溶體。釉色能在不同的光源照射下改變顏色，如在太陽光下呈淡紫色，在日光燈下顯天青色，在水銀燈下是深綠色，在高壓鈉燈下呈橙紅色等。

古彩龍鳳紋盤

第七類：古彩瓷

古彩，又名硬彩，為別于清代粉彩，一般稱明代五彩和清代康熙五彩為古彩。五彩是以紅、黃、綠、藍、紫等各種帶玻璃質的彩料，按圖案紋飾需要施于釉上，在瓷胎上用生料、釩紅勾線，用單線平涂的方法上色，再在彩爐中二次焙燒而成的一種古彩。由于它紅綠分明，層次較少，彩色鮮明透徹，故又稱硬彩。古彩的色彩明凈晶瑩，色調對比強烈，形象概括夸張，線條剛勁有力，具有濃厚的民族藝術風格。

古彩所描繪的對象甚多，常見的有人物、山水、龍鳳、鴛鴦、松柏、靈芝、花草等。按年代區分，包括大明彩和康熙彩，按色彩區分，有三彩、五彩和紅綠彩。其技法特點是單線條平面，線條剛勁有力，筆畫簡練生動，色彩對比強烈，形象概括夸張，民間風格濃厚，裝飾性強。

第八類：新彩瓷

新彩瓷是瓷器釉上彩的一種，舊稱洋彩，出現于清末，是從國外引入的一種陶瓷裝飾方法。因當時采用進口彩料，畫面具有西洋風格，故又名“洋彩”。其工藝是先用五彩顏料在白瓷表層繪以各式畫面或圖案，再入彩爐烘烤而成。新彩瓷是清末民初逐步發展起來的一個新品種，新中國成立后，幾經改進，并與現代工藝技術相結合，使新彩瓷裝飾技法得以豐富和發展，成為廣泛采用的裝飾形式。

景德鎮現時流行的新彩中除頗有中國寫意畫風格的扁筆新彩外，還有鮮艷明快的刷花、噴彩，規整秀麗的平印、絲印貼花等工藝。經過一系列改革創新，裝飾格調已形成了景德鎮陶瓷藝術的地方特色。新彩技法包括貼花、繪畫、刷花、噴花、印花、薄膜移花、描金加彩、套色印金、腐蝕金彩和各色電光彩等。其特色是色彩豐富，裝飾多樣，毛坯造型秀麗，花紋生動，格調新穎。

新彩瓷

第九類：雕塑瓷

雕塑瓷顧名思義就是通過雕塑而燒制成立體陶瓷的藝術品，簡稱瓷雕。它的制作需經模印、鑲嵌和鏤、堆、塑、雕刻等多道工藝操作才能完成。由于操作的方法不同，可分為圓雕、堆雕、鏤雕、浮雕、雕鑲、雕刻等等。每類雕塑都有自己的特色，從陳列美術品到日用生活器皿以及玩具等都可通過雕塑使之具有誘人的藝術魅力。

景德鎮的陶瓷雕塑歷史悠久，可以追溯到一千四百多年前。據史書記載，隋代就有獅、象大獸進獻皇宮。兩宋時期吸收陶、陶馬、石刻、泥塑等雕塑藝術技藝。明代出現許多精雕細刻的瓷佛像，頗負盛名。清代的鏤空轉心瓶，公道杯等都是著名的瓷雕產品。

當代的景德鎮，瓷雕工藝精湛，工藝種類齊全，有圓雕、捏雕、鏤雕、浮雕等；產品多樣，有佛像尊神、花草魚蟲、亭臺樓閣、動物玩具等；造型優美、形神兼備、千姿百態、栩栩如生；裝飾豐富，有高溫色釉、釉下五彩等；藝術表現力更強，有的莊重渾厚，有的典雅清新，有的富麗堂煌，鮮艷奪目，令人贊嘆。

雕塑彩瓷

（清） 銀胎仙鶴銅鎏金山石燭臺（一對）