影視文化斷層造就新的可能

張仕棟++沈嶸

觀察過往的成功影視作品，能夠成為“爆款”，引起熱議的作品，無不塑造了一些真實的人，可信的人。

因為網(wǎng)絡傳播的特性，網(wǎng)絡劇要求更快的節(jié)奏、更鮮明的人物性格、更大的信息量。一句話，必須給觀眾更多的料。傳統(tǒng)電視劇你走開十分鐘，上個廁所回來，劇情照樣能接得上。但網(wǎng)絡劇不行，你走神一分鐘，已經(jīng)是另外一個故事了。也正因為這些網(wǎng)絡特性，讓《余罪》比傳統(tǒng)作品更活潑、更接地氣、更有生命力。

不是英雄的英雄：類型破繭

不過，此次《余罪》受到觀眾熱捧，很大程度上是因為主人公“余罪”這個角色塑造得比較成功，他不同以往的警察形象，讓人覺得新鮮。有評論者把“余罪”歸于反英雄的設定。這么歸類有一定的道理，因為“余罪”是一個“不是英雄的英雄”，他不僅沒有光鮮的外表，強大的能力，堅定的信念，而且一身小毛病，更沒有“脫離低級趣味”。就如同劇中許平秋所說的，余罪是一個扔在人堆里找不出來的普通人。大反派傅國生把余罪比喻成壁虎，說他別看不起眼，但關鍵時刻是個“殺手”，能辦大事。這都是對余罪角色很好的詮釋。

但同時，余罪身上也有很多英雄的特質，比如說他很有親和力，能在身邊聚攏一個小團體，并成為這個小團體的靈魂人物。所謂天時不如地利，地利不如人和。劉邦和劉備性格迥異，但同樣都很能團結人，很有個人魅力，這是成為一個英雄必不可少的特質。

反英雄也是英雄，只不過比英雄多一個層面。這多出一個層面，筆者認為是“人的層面”，人性的層面。余罪是一個警察，在正義與邪惡對決的大是大非的問題上，他不會含糊，這是他英雄的一面。但他首先又是個小人物，在成為英雄的路上，一路磕磕絆絆，猶豫、動搖、打退堂鼓，甚至混淆情與法的界限，這都有過。這是余罪人的一面，也是被觀眾喜愛和認可的一面。

而同時，反面例子也不勝枚舉。因為眾所周知的原因，長久以來，咱們國內的影視作品中，英雄形象很難做到戲劇性的反差。隨著影視行業(yè)市場的成熟，傳統(tǒng)影視劇很難吸引觀眾，原因往往就在這里。欲揚先抑、欲抑先揚，這幾乎是影視作品塑造人物的基本法則，塑造英雄而不賦予人物缺點，就好比直著腿蹦高，費多大勁都蹦不起來，一定是先屈身蹲下，才能跳的更高。

之前，《亮劍》中的李云龍，《潛伏》中的余則成，其人物之所以成功，筆者認為就是給英雄加上了人性的一面。加多的這一面不盡相同，因為人性本就復雜，絕不僅僅是幾個側面就可以概括的，但每個側面都含有一定的人性真相。你給角色加多的這個側面，正好撥動了觀眾心中的某根弦，自然就被觀眾所接受和喜愛。

所謂“反英雄”，其實反的是英雄的古板形象，臉譜化設定，剝離這些外在的皮毛，英雄的精神內核還在。反英雄式故事，焦點不是英雄怎么成功，怎么成為英雄，而是主人公在成長路上的掙扎和困惑。別人關注成功，我們關注失敗。小說和戲劇都是講故事，故事的核心是人。觀察過往的成功作品，能夠成為“爆款”，引起熱議的作品，無不塑造了一些真實的人，可信的人。

筆者入行多年，目睹了很多次影視行業(yè)的起起落落，仿佛是一個個輪回，李云龍形象成功了，后面跟風一堆“偽亮劍”，余則成成功了，跟著一串諜戰(zhàn)。但人物形象沒有突破，只會慢慢定型，臉譜化，然后被觀眾厭棄。筆者不太希望看到余罪的模仿式跟風之作，倒是希望看到能在余罪所做探索的基礎上，更進一步，不管在人物塑造，還是在警匪類型片的探索上，有更大突破的作品。這樣我們的影視行業(yè)才能不斷向前，才能保持活力。因為觀眾是在不斷成長的。他昨天喜歡的東西，今天很可能就會厭棄。

如果給余罪這個人物一個定位的話，我覺得他不過是個小人物，被卷入了英雄事件。這跟我們大部分人的生活和幻想不是很像嗎？這個人物你信不信？反正我信了。

獨生子女觀眾愛看的是兄弟情誼

除了張一山塑造的余罪得到觀眾喜愛，聚在他身邊的其他同學，所謂的“學渣小分隊”也為觀眾所認可。這群年輕人，高矮胖瘦，各有特色。他們顯然不是高富帥、白富美，而是出身一般，有很多缺點和毛病的小人物。他們善于自嘲和調侃，自稱是學渣和吊絲。

尤其是，當他們身無分文，被拋在“洋城”街頭，自生自滅的時候，那就更有點吊絲的意味了。最終，學渣們在余罪的帶領下，成了立功破大案的英雄，實現(xiàn)了吊絲的逆襲。

但也應該看到他們身上不同于“吊絲”的地方—他們雖然善于自嘲，但并不消極，雖然假裝市儈，其實青春洋溢。他們之間的友誼，他們之間的愛情，都跟在校園時別無二致。他們骨子里是一群學生。洋城特訓時，他們抱團取暖，晚上睡在工地水泥管子里，就跟男女混住宿舍上下鋪的感覺一樣。這是一段沒有校園的校園青春劇。

我們傳統(tǒng)的文藝作品，比如說評書，話本小說之類，就成功塑造了很多群像，比如說水滸人物群像，三俠五義人物群像等等。群像中的人物，除了要有差異性，還要有共同的理想。水滸人物是“對抗強權”，三俠五義人物是“除暴安良”。同樣，余罪的學渣群像，也有他們共同的理想，那就是維護公平和正義，在這種意義上說，他們是“不像俠客的俠客”。

因為有共同的趣味，共同的理想，經(jīng)歷生死考驗之后，他們雖然不是真正的兄弟，但是結下了比兄弟感情還深的情誼。余罪的觀眾主體也大多是獨生子女，他們對于這種不是兄弟勝似兄弟的情誼，肯定能感同身受。近年來，影視創(chuàng)作中，流行的男閨蜜、CP概念，大約也是出于這個原因吧—獨生子女好像對友誼，對伙伴式關系有更多的渴望。

吊絲是一種自嘲和結構，是一副面具，面具之后可以是任何面孔。余罪學渣小分隊，其實是穿著吊絲外衣的熱血學警。

網(wǎng)絡小說基本套路中，無論是霸道總裁體，還是方興未艾的穿越類，基本離不開吊絲逆襲的套路，《余罪》原著也不外乎此。

吊絲是網(wǎng)絡催生的詞匯，吊絲文化是網(wǎng)絡流行文化。之所以能流行，正是因為所謂“吊絲”文化其實迎合了大眾的心理。不論什么身份的觀眾，其實都愿意把自己放在“吊絲”的位置，放低自己的姿態(tài)。影視作品的格局類型正應了 “見天地、見眾生、見自己”，一類看的是傳奇，另一類看的是自己。“看自己”就是所謂的代入感。這也是為什么，在一些影視劇火了之后，朋友圈經(jīng)常會出現(xiàn)一些諸如測測你是某部劇里的誰的游戲。觀眾樂于代入到主人公的位置，尋找自己身上的影子。

文化斷層：90后受眾代表的時代變化

網(wǎng)絡時代的革命，給影視行業(yè)帶來了從形式到內容的深刻影響。一方面，從技術上必須滿足觀眾對快節(jié)奏、大信息量上的需求；另一方面，從內容上也是價值取向的改朝換代。

不同時期的文藝作品都是當下社會心態(tài)的映射。改革開放以來的短短30年，從影視受眾的價值取向角度來看，也是經(jīng)歷了天翻地覆的改變。90年代萬人空巷的《渴望》放到當下，估計很難取得理想的收視，究其原因，恐怕就是社會心態(tài)和價值取向的改變。你很難讓一個90后女孩去理解劉慧芳的心理動機。

作為網(wǎng)生代的90后，見識更廣，思維更為獨立，個性更加自我。這與傳統(tǒng)的價值體系格格不入，于是有了早先污名化90后的各種標簽，諸如“腦殘”、“宅”。然而，這種居高臨下、獨斷臆判的姿態(tài)對于創(chuàng)作者來說，無異于作繭自縛。當90后踏上社會，逐漸成為消費主流時，慢半拍的創(chuàng)作者就陷入進退失據(jù)的尷尬境地。

不論是反英雄的設置還是吊絲逆襲的套路，我們在創(chuàng)作《余罪》的過程中都試圖把脈這個時代的社會心態(tài)和價值取向，網(wǎng)絡平臺的自由度正好給這種嘗試提供了可能。在劇本創(chuàng)作中，我們還特意吸納了一位90后編劇，很好的彌補了以80后、70后主創(chuàng)團隊的短板。

“這是最好的時代，這是最壞的時代”。對于革故鼎新者來說，屬于前者，對于刻舟求劍者則屬于后者。在主流價值觀的疆界內，如何把準當下的時代脈搏，在共性中找到個性，或許是每個創(chuàng)作者必修的詩外之功。