淺談京劇打擊樂與京劇表演藝術

張雷

摘 要：在我國的戲曲文化當中，京劇藝術是一塊瑰寶，具有悠久的歷史以及深厚的底蘊，并在中華民族上下五千年的發展當中扮演著非常重要的角色。而京劇藝術文化當中，京劇音樂又占據了非常重要的地位。京劇藝術中的京劇音樂又可分為文場與武場。文場以管弦彈撥樂器為主，武場則以打擊樂器為主。筆者在下文中就京劇打擊樂與京劇表演藝術進行了探討。

關鍵詞：京??；京劇打擊樂；京劇表演藝術

京劇打擊樂也稱為鑼鼓，與其他種類的戲曲略有不同。京劇打擊樂主要由單皮鼓、板、大鑼、鐃鈸、小鑼、镲鍋、堂鼓、大堂鼓等常用樂器和碰鐘、水镲、云鑼、梆子等樂器組成。這些樂器各有所長，在不同的場合、不同的環境、不同的人物、不同的唱腔、不同的時間地點，表現著不同的人物內心、動作武打等場面。它不僅在節奏上變化豐富，而且還能通過音響和節奏把戲劇情緒給予突出的表現，在很大程度上彌補了戲曲音樂中弦樂和彈撥等樂器的不足。

一、京劇中鑼鼓的結構及節奏特點與戲劇中的運用

京劇鑼鼓在舞臺上使用的鑼鼓點有近百種，而且在用法上也各有不同，它們在節奏特點上大同小異，但在用法卻又比較接近。京劇鑼鼓就其用途來說，主要有三點：第一，配合身段動作。也就是所謂的身段鑼鼓，它的主要作用是給予舞蹈、武打動作以鮮明的節奏。第二，加強語氣。主要作用是在念白的開頭、結尾處或句與句之間，烘托語氣的抑揚頓挫。第三，作為開唱的入頭或收尾，或唱與唱之間的銜接。用來指示演唱板別和速度。

無論是配合動作也好，加強語氣也好，開唱也好，鑼鼓有一個更根本的任務，就是表現情緒、渲染氣氛。在京劇打擊樂的鑼鼓中，如一鑼、四擊頭、五錘等鑼鼓點，都是表現人物內心一瞬間情緒變化時所使用的鑼鼓。沖頭、長錘等鑼鼓點，用來表現大段的動作和情緒變化。急急風、亂錘、搓錘等鑼鼓點，用來表現在戲劇情節緊張時候的比較激烈、激動的情緒。在戲曲中，也常常會有一些嗩吶吹奏的曲牌，這種曲牌往往都有與其相配套的鑼鼓。這種曲牌被統稱為“混牌子”，如急三槍、泣顏回等，只有曲調沒有鑼鼓點的曲牌叫做“清牌子”，如將軍令、工尺上等，這些曲牌在京劇、昆曲中有很多，用處也非常廣泛。在現代戲曲音樂中，打擊樂的運用已經達到了相當高的程度，因其在節奏上的變化極為豐富多樣。樂器相互精密的組織，各個樂器性能的發揮，使得打擊樂在戲曲中運用中非常廣泛。作為戲曲藝術中的一個組成部分，打擊樂與表演的方法、形式有著極為密切的關系。也正因為打擊樂與戲曲之間的密切關系，所以它與戲曲演員的舞臺藝術人物創造，也有著不可分割的血緣關系。因為演員常常從打擊樂中得到啟發與幫助，才能很好地掌握表演動作的節奏。打擊樂的這種特殊功能和地位，是我國戲曲表演形式和藝術風格的一個重要因素。

二、分析京劇鑼鼓的使用與規律

京劇打擊樂基本上由四種樂器組成：大鑼、小鑼、鐃鈸、鼓板等，在不同的環境也使用堂鼓、镲鍋等樂器。不過在一般情況下還是以前四種樂器為主，后者只是在特定的場合下使用，以烘托氣氛，加強戲劇沖突。如《時遷偷雞》一劇中，使用镲鍋和小鑼表現人物在夜間行動中的矯健和神秘；在《鬧天宮》中運用大堂鼓來表現孫悟空與神將打斗中緊張、激烈的場面。板、鼓是兩件樂器。在京劇音樂中板、鼓是京劇音樂中的靈魂，是京劇樂隊中的指揮樂器，打什么鑼鼓、什么節奏、什么速度、什么時候起、什么時候收，都是由它指揮。板、鼓是木制樂器，它們演奏出的音量小。鼓的聲音清脆、急促，其節奏性強，比較適合用于武戲；板的音色較弱，多是在音樂或唱腔中作為領導節奏的樂器，一般只在音樂中每小節的重拍上使用，適于文戲或昆曲中各種唱腔和牌子曲中演奏。但是京劇中的打擊樂集體性比較強，每一種樂器單拿出來都不能獨立的演奏，只有在相互配合、組合的情況下才能淋漓盡致地發揮京劇打擊樂的特點。在京劇藝術中為了表現不同的人物、不同的場合、不同的人物情緒，使用的樂器組合方式也不一樣。

青衣戲中多用小鑼表現婦女溫柔、纖細的性格。在戲劇沖突比較強烈、人物情緒比較激動的時候，小鑼就不足以表現了，這時就必須使用大鑼來渲染氣氛。小生、花旦、文丑戲一般多用小鑼。這一類戲多是輕松、詼諧的喜劇，如花旦戲《拾玉鐲》、《賣水》，丑角戲《打城隍》、《七品芝麻官》等戲。武丑戲一般多使用镲鍋、小鑼，如《時遷偷雞》、《擋馬》等戲。在丑角戲中幾乎是沒有不用小鑼的地方。花臉戲為了突出人物豪放的性格，或為了突出人物的英雄氣概，完全是用大鑼來表現的。如張飛、關羽、曹操等人物。武生戲多表現正面人物的英雄氣概，所以多用大鑼，如《長坂坡》中的趙云、《挑滑車》中的高寵等，他們都是英勇善戰的大將，所以必須使用大鑼來表現。武生戲中也有一些使用镲鍋、小鑼來表現人物的，如《夜奔》中的林沖等。老生戲因其角色在戲劇中身份的不同、環境的不同、戲劇情節的不同，使用不同類別的鑼鼓。如《武家坡》、《四郎探母》、《四進士》等，戲中就使用了不同類別的鑼鼓來表現不同的人物。鐃鈸、小鑼這一類別，在戲曲中使用得較少，只有在特殊的情況下才使用。因為鐃鈸的聲響比大鑼尖銳，沒有大鑼的渾厚、小鑼的清脆。在以鐃鈸為主的戲劇中，鐃鈸音響反常，富于悲劇氣氛，在《洪洋洞》、《三娘教子》等戲中都用鐃鈸來表現悲劇氣氛。在很多場合，打擊樂所制造的氣氛與舞臺上所需要的戲劇效果是一致的。例如在表現一個激烈、緊張的武打場面時，“急急風（鑼鼓點的名稱）以強烈的節奏、音響效果烘托出了這一場景。又如舞臺上表現打了敗仗或驚慌失措時，“亂錘，又以其特殊的節奏，恰如其分地表現了舞臺上人物的情緒和動作。一般地說，京劇戲曲中使用大鑼、小鑼類別的鑼鼓比較多，也比較常見。雖然鐃鈸是以從屬地位來加入這一合奏的，但它的加入卻大大豐富了大鑼的節奏，更增加了大鑼的情緒表現。大鑼的節奏是緩慢悠長的，而鐃鈸是大鑼不可缺少的助手，在加強和發揮大鑼的情緒、節奏等方面的表現上，起著非常重要的作用。

三、談打擊樂在京劇中應用的利與弊

打擊樂也有它的不足。如聲響過于嘈雜刺耳，節奏變化上形成了固定的程式，這些對它的發展和創新都會產生不利影響。打擊樂器本身是一種節奏樂器，不能像其他弦樂樂器那樣演奏出旋律性的曲調，在音響上過于單調，音量過強。但是，即使存在這種缺陷，我們也不能否定打擊樂在戲曲中的作用和重要性。在一些優秀的劇目里，打擊樂有著完整、嚴格的設計和創作。而后來的一些劇目缺少這一方面的創新，使得逐漸形成了固定程式，限制了其發展。如果不加以選擇、節制的使用，不但會沖淡了最精彩、最有表現力的地方，結果會是處處要高潮，處處沒高潮。過去對大鑼、小鑼的音高有很高的要求。大鑼與小鑼必須是純五度的關系，鼓與板也有很講究的音程比例?，F在由于過于追求鑼音而忽視了比例，使得鑼鼓的聲響缺陷尤其突出。當然，打擊樂中的一些缺陷應該剔除，保留其優秀的一面。使得打擊樂的特長在京劇藝術中發揮得更突出，更廣泛。

四、結語

京劇藝術是我國珍貴的遺產，京劇打擊樂是京劇藝術中的重要組成部分。時代發展了，人們的藝術欣賞水平也提高了，因此，京劇藝術也要跟上時代的變化。京劇表演藝術要發展要提高，京劇音樂也要發展、提高，而這種發展提高，會使我們所擁有的國粹藝術成就和藝術風格更加突出，更加成熟。

參考文獻：

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