基于形式語(yǔ)言在工筆畫中的特點(diǎn)探析

錢晶菲

摘要：每一種畫都有其自己獨(dú)特的繪畫形式和語(yǔ)言，同時(shí)也是區(qū)別于其它種類的畫的重要標(biāo)志，這些標(biāo)志就包括造型、線、色彩和構(gòu)圖等。傳統(tǒng)的中國(guó)工筆畫源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，由于受中國(guó)幾千年傳統(tǒng)文化的影響，中國(guó)工筆畫有著重要的特點(diǎn)，以線條來(lái)表達(dá)精神。一方面畫家在作畫過(guò)程中將自己的情感深深的注入其中，另一方面是工筆畫背后所傳達(dá)的暗喻令人遐想、發(fā)人深思。藝術(shù)本身不是孤立存在的，它的存在與其所處的社會(huì)背景是息息相關(guān)的。所處的歷史時(shí)期不同，因而其經(jīng)濟(jì)基礎(chǔ)、政治制度和生活環(huán)境也就不同，從而導(dǎo)致人們對(duì)工筆畫產(chǎn)生的認(rèn)識(shí)、審美觀念和審美情感也是不同的。然而伴隨著時(shí)代的發(fā)展，現(xiàn)代人對(duì)工筆畫產(chǎn)生的認(rèn)識(shí)、審美觀念和審美情感也就有著很大的區(qū)別。本文主要從工筆畫的使用到興起和工筆畫在語(yǔ)言上或者形式上的特點(diǎn)，并對(duì)現(xiàn)代的工筆畫的一些變化特征做闡述。

關(guān)鍵詞：一般工筆畫；現(xiàn)代工筆畫；語(yǔ)言形式

工筆畫也稱為“細(xì)筆畫”。是國(guó)畫的一種畫法，之所以稱之為工筆畫是其用筆工整，注重細(xì)部的描繪之意，屬中國(guó)畫技法類別，與“寫意畫”對(duì)稱。工筆畫有多種，人物畫、花鳥畫等。所謂工筆畫是說(shuō)其技法巧密而精細(xì)，然而其形式卻多種多樣，如：水墨、金碧、界畫等藝術(shù)形式。

一、工筆畫的歷史[1]

中國(guó)的工筆畫的使用是久遠(yuǎn)的，最早可追溯到3萬(wàn)年前，原始社會(huì)時(shí)期，彩陶藝術(shù)就作為一種突出的藝術(shù)形式脫穎而出，戰(zhàn)國(guó)時(shí)期，在人物畫的表現(xiàn)中，多使用礦物原料使整個(gè)畫面頓時(shí)鮮艷奪目起來(lái)。到了魏晉南北朝時(shí)期，由于受外來(lái)文化的影響，工筆畫變得更多樣了。到了唐代，這個(gè)時(shí)期主要偏愛(ài)水墨畫，元明清時(shí)期，由于受古代儒家思想的影響，工筆畫融入了一些詩(shī)意，便變得更加的有詩(shī)情畫意了。

工筆畫的創(chuàng)作程序也是相當(dāng)復(fù)雜的，與其他創(chuàng)作相同的是：一般先畫初稿，然后經(jīng)過(guò)不斷地琢磨推敲，最后才定稿，特殊的是把畫附在特殊的材料上，然后再用特殊的工具進(jìn)行勾勒，上色，使其能表達(dá)出形神兼?zhèn)涞人囆g(shù)效果。

工筆畫是一種特殊的畫，它的特殊之處在于其用筆工整，對(duì)細(xì)節(jié)的描繪很到位，除此之外，通過(guò)線的使用來(lái)表達(dá)其藝術(shù)效果。到了明代末期，西洋繪畫開(kāi)始傳入中國(guó)，由于繪畫者或多或少的受西洋畫的影響，并反復(fù)琢磨工筆畫的表情達(dá)意，最終使工筆畫的在表情達(dá)意上更加充分和完全，同時(shí)工筆畫自身依然保持了線條的自然流動(dòng)性和內(nèi)容上的詩(shī)情畫意。20世紀(jì)后期，隨著黨的“二為”方向和“雙百”方針的實(shí)施，加上工筆畫家的共同努力，使工筆畫發(fā)展進(jìn)程加快。隨著工筆畫的不斷發(fā)展，其不斷融合了文學(xué)、書法、哲學(xué)、詩(shī)歌等，并吸收了西方新的藝術(shù)鑒賞和技法，不僅在材料和技法上有了新的不同，同時(shí)對(duì)傳統(tǒng)工筆畫的勾勒、渲染，對(duì)平面的裝飾，再加上西方文化中有而我們傳統(tǒng)工筆畫所缺少的浪漫、夢(mèng)幻的色彩一并用到了當(dāng)代工筆畫中，使工筆畫出現(xiàn)新的創(chuàng)作形式和特點(diǎn)。

二、在形式或語(yǔ)言等方面工筆畫所擁有的特點(diǎn)

（一）一般工筆畫有著優(yōu)美的美學(xué)意境

1.由氣韻造境[2]：氣韻簡(jiǎn)單來(lái)說(shuō)就是神氣和韻味，之所以說(shuō)工筆畫由氣韻來(lái)造境是說(shuō)繪畫者通過(guò)對(duì)畫面的勾勒和渲染，使繪畫中有一種靈氣和特有的一種韻味，能夠使整個(gè)繪畫擁有一種朝氣，有一種生命盎然的感覺(jué)。用這種手法來(lái)造鏡一直以來(lái)都是工筆畫家用來(lái)創(chuàng)作、批評(píng)和鑒賞依從的原則。

2.由心造境：本來(lái)畫家所畫之景都是世界客觀存在的事物，無(wú)論是山水畫、人物畫等，然而工筆畫的重點(diǎn)卻不在此，它的重點(diǎn)是繪畫所創(chuàng)造的意境而不是自然本身真是而自然的狀態(tài)，它是繪畫者通過(guò)充分發(fā)揮自己的想像和感情去渲染所創(chuàng)造出來(lái)的一種藝術(shù)境界，這樣所創(chuàng)造的出來(lái)的繪畫是很少在現(xiàn)實(shí)生活中出現(xiàn)或表達(dá)的，它是繪畫者用自己的心所創(chuàng)造出來(lái)的一種境界。

3.空白處皆是妙境：工筆畫中總會(huì)出現(xiàn)大篇幅的空白之處，這些大面積的空白給欣賞畫的人無(wú)限的空間，畫家們可以把自己的一些經(jīng)歷或感情加在里面，從而使化所創(chuàng)造出來(lái)的意境在一百個(gè)人中有一百種理解。

4.畫中有詩(shī)：“畫中有詩(shī)”不僅是在繪畫中有題詩(shī)的部分，同時(shí)也是因?yàn)槔L畫本身所創(chuàng)造的的詩(shī)情畫意。這種意境能補(bǔ)畫筆所未能畫出的，啟發(fā)觀賞者的聯(lián)想，使詩(shī)情畫意盡情的顯示出來(lái)。

（二）線的特點(diǎn)

線是中國(guó)工筆畫中最常見(jiàn)也是最普遍的一種表達(dá)形式。以線造型，是人類對(duì)物象的表達(dá)，縱觀傳統(tǒng)繪畫，不難看出中國(guó)原始社會(huì)巖畫中的形象都是用線來(lái)表現(xiàn)的[3]。中國(guó)工筆畫用線造型雖然說(shuō)起來(lái)比較單調(diào)，但是它通過(guò)對(duì)線這個(gè)單調(diào)的工具進(jìn)行改造變化，就會(huì)使本來(lái)枯燥無(wú)味的線變得靈活生動(dòng)，活靈活現(xiàn)。這種變化手法也是多種多樣的，如使用畫筆的輕重程度，畫筆運(yùn)用使得緩急程度，運(yùn)用畫筆的方向方式等來(lái)對(duì)物象進(jìn)行表達(dá)。

（三）形式特點(diǎn)

1.夸張性：仔細(xì)欣賞，不難看出中國(guó)工筆畫與自然事物無(wú)論是在型還是色彩上都有一些不同之處，工筆畫之所以這樣做，是為了能更好地表達(dá)事物的神，所以在繪畫時(shí)會(huì)故意夸大，也許是在色彩上，也有可能是在造境上。

2.有強(qiáng)烈的對(duì)比：工筆畫的創(chuàng)作用到的是白紙和水墨顏料，不同色彩躍然紙上，創(chuàng)作出來(lái)的作品就形成了強(qiáng)烈的對(duì)比，給欣賞畫的人以視覺(jué)上的沖擊感。

3.裝飾性：工筆畫相比其他藝術(shù)而言有一個(gè)特點(diǎn)，那就是裝飾性強(qiáng)。與西洋畫比起來(lái)，他注重的是散點(diǎn)透視，而不是重光感和立體感，他不用太多的考慮空間的透視關(guān)系，而只需對(duì)事物進(jìn)行物象進(jìn)行高度概括和提煉，一張紙上不僅可以開(kāi)滿花朵，也能容下海納百川。

（四）色彩特點(diǎn)

傳統(tǒng)工筆畫有重彩和淡彩之分[4]，顏色有植物色和礦物色之分。剛開(kāi)始，工筆畫對(duì)色彩要求是相當(dāng)嚴(yán)格的。它在所使用的色彩方面，對(duì)色彩的來(lái)源也比較講究。在色彩的來(lái)源方面[5]，除了少許幾種較少見(jiàn)的色彩是來(lái)源與天然植物以外，其他的所有的色彩的來(lái)源都是從礦物中提取出來(lái)的。之所以較多使用這些礦物色而不使用從植物中提取的色彩可能是因?yàn)槭褂玫V物色所創(chuàng)作出來(lái)的繪畫可以保持很長(zhǎng)一段時(shí)間的色澤度，使其能較長(zhǎng)時(shí)間的散發(fā)出其特殊的光彩，從這些使用色彩方面就可以看出傳統(tǒng)的工筆畫在用色方面是及其嚴(yán)格的。

（五）造型特點(diǎn)

1.以形寫神：東晉的顧愷之在其《魏晉勝流畫贊》一書中談到的以形寫神的觀點(diǎn)是顯而易見(jiàn)的。顧愷之的以形寫神這一觀點(diǎn)是指繪畫者在反映事物本身時(shí)，要求繪畫者既要反映出事物的逼真，又要通過(guò)所畫出的事物來(lái)表現(xiàn)事物所要?jiǎng)?chuàng)造的那種境界，達(dá)到形神統(tǒng)一。

2.具有階級(jí)性：中國(guó)工筆畫是一種民族性特別強(qiáng)烈的繪畫，也就是說(shuō)工筆畫中體現(xiàn)了這幅畫所處的那個(gè)時(shí)代的一些民族觀念和社會(huì)特征。就拿傳統(tǒng)工筆人物畫在創(chuàng)作造型來(lái)說(shuō)，畫中的人物的大小是有著顯著而明顯的區(qū)別的，一般都可以看出是這樣的一種規(guī)則：君主絕對(duì)比人臣大，主子絕對(duì)比仆人大，官員絕對(duì)比普通老百姓大。

3.具有主觀性：中國(guó)工筆畫在表情達(dá)意上是具有繪畫者的主觀色彩的，最主要的體現(xiàn)就是工筆人物畫，譬如在唐代以前，畫家所追求的是畫中所畫與實(shí)物盡量相似，因而盡力追求在創(chuàng)作造型上的準(zhǔn)確性。然而，當(dāng)在創(chuàng)作造型上的準(zhǔn)確性較高以后，畫家又會(huì)根據(jù)自己喜歡或崇尚的風(fēng)格而去有意創(chuàng)作。

三、對(duì)現(xiàn)代工筆畫在形式語(yǔ)言方面變化特征的部分解析

古代傳統(tǒng)繪畫形式語(yǔ)言特點(diǎn)取之不盡，用之不竭，當(dāng)代工筆畫與古代的相同之處都是對(duì)事物的審美，不同之處在于當(dāng)代繪畫的語(yǔ)境有了巨大的改變，隨著新的材料工藝的開(kāi)發(fā)與制造，筆墨材質(zhì)與語(yǔ)言形式的互相交融，再加上時(shí)代對(duì)于畫家個(gè)體審美熏陶，使得當(dāng)代繪畫元素更加的凸顯[6]。

筆墨紙硯是古人傳統(tǒng)的繪畫材料，后來(lái)也有了絹本等繪畫材料，然而隨著時(shí)代的變遷，這些材料已不能滿足繪畫者的要求，人們開(kāi)始找尋其它更好的材料來(lái)滿足他們的需求，再加上工業(yè)、制造業(yè)的發(fā)展，產(chǎn)生了一些性能更好地材料，如虎皮宣、檀皮紙等。這些繪畫材料紙張的薄厚、軟硬，纖維的長(zhǎng)短、柔韌性都各不相同，一定程度上滿足了繪畫者的需求。繪畫者通過(guò)對(duì)這些材料不同質(zhì)感和性能的運(yùn)用，為中國(guó)工筆畫帶來(lái)了更多的視覺(jué)沖擊和審美表達(dá)。

現(xiàn)在是一個(gè)經(jīng)濟(jì)全球化的時(shí)代，中國(guó)當(dāng)代繪畫也受其影響，正與西方文化藝術(shù)相互交融，形式語(yǔ)言已經(jīng)不局限于傳統(tǒng)的筆墨中。只要牢牢把握好民族精神，兼收并蓄，西為中用，在形式語(yǔ)言上可以交替滲透，體現(xiàn)當(dāng)代文化的同時(shí)，不斷挖掘民族文化的底蘊(yùn)，建立多樣化的形式語(yǔ)言體系和審美價(jià)值觀，定能為藝術(shù)創(chuàng)作激發(fā)更多的火花。

【參考文獻(xiàn)】

[1]曹晨.淺談工筆畫的歷史與當(dāng)代發(fā)展[J].徐州教育學(xué)院學(xué)報(bào)，2008（02）：134-135.

[2]閆愆仟.傳統(tǒng)工筆花鳥畫形式語(yǔ)言的特征[J].藝術(shù)科技，2013（06）：21-21.

[3]王瑛.論工筆畫線造型的傳統(tǒng)特征及當(dāng)代衍變[D].首都師范大學(xué)，2005.

[4]尤明輝.試析工筆畫發(fā)展與顏料衍變之關(guān)系[D].首都師范大學(xué)，2007.

[5]龔文倩.論當(dāng)代工筆重彩人物畫的線與色[D].華中師范大學(xué)，2014.

[6]李娜.當(dāng)代工筆畫形式語(yǔ)言研究[D].中央美術(shù)學(xué)院，2013.

附錄：

附錄說(shuō)明：此為典型工筆花卉，以毛筆繪于宣紙。首先運(yùn)用淡墨勾勒線條成白描稿，其次略施淺淡打底色彩，再分步暈染各個(gè)部分，最后細(xì)部刻畫成作。雖是造型最為簡(jiǎn)單的一支白牡丹，但也體現(xiàn)了工筆畫的獨(dú)特形式語(yǔ)言，最為明顯之處即為用筆工整，注重細(xì)部的描繪。在色彩方面，使用了現(xiàn)在市面上最為普遍的礦物國(guó)畫顏料，與不同配比的水和墨相調(diào)和，暈染于紙上，施色稍重以凸顯花朵。空間布局方面，則體現(xiàn)了中國(guó)畫的典型留白，這些大面積的空白處給人留下無(wú)限遐想空間。