淺析童聲唱法訓練

張武科

相信在大多數人的固定思維和以前的記憶中，童聲的概念都停留在《讓我們蕩起雙槳》、《閃閃紅星》、《小螺號》、《采蘑菇的小姑娘》等等歌曲印象里。

那么現在的童聲是什么樣子的呢？在這些各類童聲比賽中，筆者接觸比較多的是由人民音樂出版社主辦的“快樂陽光全國少年兒童歌曲卡拉OK大賽”，這個兒童聲樂比賽活動已經舉辦過十五屆了，歷史比較悠久，主辦方每年出版一本新歌曲集，而這本歌曲集里面的歌曲都是由許多位國內知名的兒童歌曲詞曲作家新創作的新歌，并且主辦方把這些新歌錄制成音頻發行到各地。里面有很多旋律優美，朗朗上口的歌曲，深受孩子們的喜歡，大部分的歌曲都是由明亮，集中，高位置的銀鈴般的聲音完成的，和我們以前聽到的童聲的聲音概念差不多，比賽結束往往最后拿高分的也是音色明亮，音域較高，表現力強的一些小朋友，說明這一類的比賽還在延續著原來固有的聲樂概念，保持著原有的風格特點，近幾期只有少部分的歌曲往通俗歌曲方面靠攏。

不過隨著近些年兒童類電視歌唱選秀節目火熱的發展，童聲的概念里發生了一些變化，如：北京衛視的《音樂大師課》，湖南衛視的《中國新聲代》，這些節目簡直就是《中國好聲音》《我是歌手》的兒童版，他們大多數演唱都是以通俗歌曲為主，兒童聲樂的演唱也有著向成人化逐漸靠攏的趨勢。在這些節目當中有些孩子唱功不俗，有的甚至唱的已經相當完美了，當然也有后期制作的原因在里面，但是他們展現出來的演唱感覺和聲樂發聲技巧看上去像是已經歷練了很多年的老演員。當然這些孩子是經過節目導演組精心挑選的，是全國，甚至是全世界比較優秀的唱歌孩子，要么是學了多年的聲樂，要么就是天賦異稟，自身條件非常好的孩子。

《天之大》原唱毛阿敏，前些年在央視春晚她演唱過，是非常優秀的一首聲樂作品，只是那個時候知道這首歌的家長孩子幾乎不多，那個時候好像也沒有微信，網絡視頻也沒有這么發達，隨著北京衛視《音樂大師課》學員周安信深情演繹，再通過微信朋友圈裂變式的轉發，幾乎全國有網絡、微信覆蓋地區的孩子都會哼上幾句，這首歌也受到很多家長，孩子的追捧，筆者也看了這個錄制視頻，確實演繹的非常棒，周安信和自己的媽媽安靜的坐在那里，面對著媽媽深情的唱著這首歌，場景設置和感情表達都非常完美。

湖南衛視《中國新聲代》李成宇，湯晶錦也是筆者比較欣賞的兩個孩子，李成宇演唱的歌曲《親愛的小孩》，和譚芷昀合唱的《You Raise Me Up》等都展現了其強大的唱功和老練的臺風，哪像一個11歲的孩子，感情表達充沛，氣息流暢，高音非常扎實，穿透力十足。筆者一連看了他好幾個演唱視頻，確實很出色，演唱技巧，聲音表達，舞臺表演他都結合的非常完美，實屬非常難得的一個孩子。湯晶錦，一個14歲孩子，演唱的《天亮了》《燈塔》等歌曲展現的聲樂實力完全顛覆了筆者對兒童聲樂的概念，想想現在有的學專業音樂的歌手也許都達不到她那樣的水平，對通俗女聲來說，她擁有超寬的音域，真假聲完美的轉換，細膩的情感表達，超高的模仿能力，即爆發又集中的高音，收放自如的氣息，這些都可以讓學了很多年聲樂的同學汗顏。也許這些優秀的小孩子只是特例，但是確實他們可以做到，筆者當時看到視頻感到非常驚訝，怎么會有這樣會唱歌的孩子？

筆者說的以上幾個孩子唱歌都唱的非常好，歌曲內容豐富，感情表達也豐滿，不再是單純的歌唱小動物，花花草草，更多的是歌唱人與人之間的感情，是更高級的一種情感表達。

那么到底現在我們怎樣訓練好童聲呢？要想訓練好童聲，先要了解童聲，童聲是指我們每個人在兒童階段，聲帶在變聲期之前的聲音，要開發出好的童聲，最大程度的挖掘每個孩子的潛能，就要把握好孩子不同時期的聲音和感覺，在筆者看來應該分為以下三個階段來看待。

第一個階段大概是4--6歲左右的小朋友，可以看做童聲初期，聲音稚嫩，干凈，音域較窄，一般一個8度左右，聲帶非常嫩，平時一次唱歌時間不宜過長，以自然的聲音為主，放松最重要的，千萬不能喊著唱，用大嗓門唱，咬字要求清晰，氣息以流暢為主，不宜要求過高，打嘟就是最好的氣息練習，自然，放松，這個階段有的孩子音準也不準，主要是音高概念還沒建立起來，訓練一段時間后可以把音準糾正過來，有時候也要有意識的對孩子講歌曲表達的問題，這個階段不一定能做到，但是要讓孩子建立這樣的概念，為下一個階段打下基礎。這個時期的孩子演唱歌曲一般選節奏感強，旋律簡單的歌曲，不能拔苗助長，演唱超范圍的歌曲會致使聲帶充血，影響孩子的聲帶發育，明亮，清脆的童聲就有可能會失去，平時生活當中也不要大喊大叫，聲音練習曲以3度，單母音練習為主。

第二個階段是大概7--9歲左右的小朋友，可以看做是童聲成型期，經過初級階段的練習，這個階段的童聲基本可以演唱一些超8度的歌曲，不過音域最好不要超過d2，這個階段的孩子要注重練習氣息，每天堅持練習20分鐘左右的氣息，打嘟和小狗喘氣是比較好的氣息練習，可以往自己的最高音域上打嘟，就像模仿消防車的叫聲一樣，哼鳴也可以這樣練習，同時聲音的高位置，也就是我們說的頭聲練習和聲樂的集中練習也很重要，哼鳴是最好的位置和聲音集中的練習，這個階段的孩子練聲曲筆者建議以單母音為主，這樣可以更好的打好基礎，以5度練習曲為主，開口哼鳴和閉口哼鳴交替反復練習，最主要的是讓自己感受一下氣息推動的感覺，聲音的強弱高低全部由氣息控制。單音練習好了以后，再逐步增加難度，2--3個母音交替進行。比如：先練1-2-3-4-5-4-3-2-1，練“咪”，也可以練“喲”，兩個固定以后再結合一起練，1咪2咿3咿4咿5喲4哦3哦2哦1咿。這條練習曲筆者在實際教學當中經常用到，很實用，有利于聲音的集中明亮，也可以解決用同一個位置去唱不同的字這個問題，便于統一音色和位置。

童聲自然很重要，尊重孩子的天然音色，不過有的時候過分講究音色自然，聲音會很扁，解決這個問題就必須要做到口腔打開，口腔打開也是一個很重要的問題，實際教學當中，很多孩子沒有意識到這一點，以為嘴巴打開就是口腔打開的意思，其實不然，聲樂上的口腔打開是指發聲通道的打開，發聲通道打開也就是我們打哈欠的狀態，后口腔要充分打開，講起來容易，做起來很難，只有自己體會到才會做到心中有數，這樣訓練，聲音由高到低才會暢通無阻，不會出現高音一個音色，低音一個音色，聲音也不會那么白。無論高音，低音，開口音，閉口音都要在這種打開口腔的意識里，保持這樣的狀態，潛意識里記住自己的口腔一直就是這樣打開唱歌的，這樣久而久之，會形成一個很好地習慣，做到聲音沒有出來，狀態先出來。

第三個階段是大概10--12歲左右的孩子，這個階段的孩子是童聲的成熟期，也許聲音沒有以前那么干凈，純凈，但是音色相對比較成熟，氣息也比較穩定，這個階段的童聲，演唱兒童作品是最好的時候，孩子的理解能力和身體各發聲器官的協調能力比較完善，聲帶也比以前耐用，承受力比以前大，童聲相對比較成熟，但是同時面臨一個不可逃避的問題，聲音真假聲比例的問題，有些難度比較大的兒童歌曲超過了正常童聲的范圍，就涉及到真假聲使用的問題，其實真假聲在一開始學習聲樂的時候就要有意識的給小朋友建立一個這樣的概念，不管是哪個階段都要正確的對待混合聲，真聲假唱，假聲真唱，帶著一定的聲音位置和氣息唱歌，不但是童聲的基本要求，也是為變聲前期做好過渡的準備，有的聲音混合的好的小朋友，尤其是女同學，在變聲期以后，幾乎聽不出聲音明顯的變化，氣息訓練和位置感覺訓練不會隨著聲音的變化而消失，變聲期其實只是聲帶發育的一個過程，而不是方法的改變和忘記的過程，這個階段用嗓千萬不要過度，不要讓嗓子過度疲勞，不然會使原本的音色發生改變。盡量能不要用嗓就不要用嗓，好好的保護嗓子，讓它自然過度。

童聲是每個人一生當中最寶貴的聲音，具有唯一性和不可復制性，一旦失去就不復存在，是每個人最珍貴的童年記憶，讓我們一起把最美好的童聲獻給自己，留下最難忘的回憶。