佛山陶瓷發展與創新研究

湯雅麗

（廣州大學美術與設計學院，廣東廣州510006）

佛山陶瓷發展與創新研究

湯雅麗

（廣州大學美術與設計學院，廣東廣州510006）

陶瓷藝術歷史悠久，其中石灣陶塑占嶺南重要地位，時間的推移問題的浮現需要我們思考。本課題從青銅紋飾中的饕餮紋、以及文化藝術魅力為切入點，以繼承和發展中國傳統文化，并設計和創作出具有中國傳統文化的，適應現代人類生活所需求的新作品具有重大意義并會帶給我們一些有益的啟示。

陶藝；石灣陶塑；青銅紋飾；發展

陶藝，廣泛講是中國傳統古老文化與現代藝術結合的藝術形式。從歷史的發展可知，“陶瓷藝術”是一門綜合藝術，經歷了一個復雜而漫長的文化積淀歷程。它與繪畫、雕塑、設計、以及其他工藝美術有著無法割舍的傳承與比照關系。二十世紀八十年代中后期，隨著西方現代藝術的介入，西方的“當代陶藝”觀念對中國陶瓷藝術產生了廣泛而深刻的影響，“陶藝”的概念也一度成為了陶瓷藝術界的新時尚。

隨著時代及制陶技術的演進，陶瓷作品在人類的生活中已不再只有實用的價值，同時因為文化的演變，陶瓷漸漸成為一項重要的藝術文化，多樣化的風格及不同的型態用途，所代表的是人類審美觀及生活品質的改變。現代陶藝是藝術家以陶瓷材料為創作媒介，以個性化的手法表現現代人的理想、個性、情感、心里、意識以及審美等哲學理念的一種藝術形式。現代陶藝所要挖掘的不只是客觀世界，而是人的內心世界和社會意識。

如今，說到佛山陶瓷人們第一映射到的就是石灣，談及石灣必不可少的就是石灣陶塑。石灣陶塑創作的邊緣化已成為不爭的事實。地域政治文化的因素，時代的進步發展，當代文化的重新建構，石灣陶塑已褪去了在中國文化史上顯著的地位。盡管這三十年石灣陶塑在技藝、藝術樣式、風格多樣等都得到了長足進步，盡管石灣陶藝在上世紀八十年代中期開中國現代陶藝之先，盡管“新公仔”也曾引領中國當代雕塑、陶藝新風格的開劈。當今石灣過度的商業和工藝使陶塑人物失去了以劉傳為代表的人文氣質與人文精神，也失去了陳渭巖批判的機智,我們再也見不到梅文鼎開辟石灣現代陶藝的悲壯。在當下，石灣陶塑最大的問題就是缺少想象力和創造力。我們因循守舊，太重“技”而輕“藝”。單一的以工藝作為唯一評定價值，扭曲了石灣陶藝本來的面目，并使其越來越龜宿于“工藝美術”，而不積極尋求進入當代的主流的文化語境，使之流于更為狹隘的工藝樣式。一方面坐井觀天，盲目自大；另一方面又放棄了以潘玉書、劉傳為代表的優秀陶藝人的特質，放棄先輩對待眼前生活關注的積極態度。最近三十年，學院的訓練雖然提高了藝人的造型能力，但過多過快的吸收西方雕塑，重視人體結構，促使石灣陶塑更為嚴謹，從某種意義卻失去了石灣陶塑造像的隨意、隨性、隨情，也失去了石灣陶塑的人文特色，傳神特色。所以，我們應該提倡的是對優秀文化的傳承，強化傳統樣式，使其更為強烈、詼諧、幽默、智慧，更能表達當下人喜怒哀樂，表達當下人的情感和情緒。從這種意義來說，我們的創作要找到自己與時代、社會的契合點，釋放并表達當下人的情感與心態，這才是石灣的精神和智慧。

青銅器藝術是我們今天能夠看到的商周時期的最主要藝術形式之一,它直接反映了當時的主體文化內涵和社會審美風尚。青銅紋飾是很有成績的，特別是饕餮紋這一類紋飾,但到了西周晚期饕餮紋逐漸衰落，幾乎要被歷史遺忘。青銅器紋飾作為我國燦爛文化的瑰寶，為何不繼續延傳到我們的現代生活，讓我們重新領略前人所創造的藝術的魅力，讓我們優秀的文化得以傳承與發展。

對于我們在當今的社會中,能正確地吸收和弘揚我國陶瓷藝術中的傳統創作方式方法,繼承和發展中國傳統文化,并設計和創作出具有中國傳統文化的,適應現代人類生活所需求的新作品具有重大作用。借古鑒今,會帶給我們一些有益的啟示。我們在現在的生活當中很少再見到關于那個年代的輝煌文化，為此，筆者將結合自己的本專業——嶺南傳統陶瓷，以它為載體，將饕餮紋作為表現的內容，并結合現代的表現形式，希望能碰撞出火花。

作品是以魚為主體，汲取青銅器古樸的造型，再加以饕餮紋飾淺浮雕于魚身，放置于餐具白磁盤上，以一種生活題材方式呈現，分為四件作品成一系列，取名為“銹色可餐”。顧名思義，是想在“銹”上做文章，這也是我的創新點。在繼承前人優秀傳統青銅器文化元素下，發展現代的表現形式，現代陶瓷最主要的就是陶瓷的形式創新。在作品魚的脊椎上放置金屬物，我選取了四種金屬材質，分別為鉛絲、鋁片、黃銅、鐵絲，它們的熔點分別為327、658、950、1200，在與專業指導老師家交談過后得出：經過窯爐1380度高溫燒制后，金屬物會與窯爐內的熱流和其他氣體發生化學反應，呈現出熔融或銹跡斑斑的狀態。一方面，是想呈現古樸青銅的質感，提醒現代的我們不要將我們過去先輩們創造的燦爛文化瑰寶遺忘；另一方面，現有出現的陶瓷與金屬結合呈現的是陶瓷作為一個裝飾小部件，被銀器或其他貴重金屬物鑲嵌成為一種新的裝飾首飾，而作為陶瓷作品，與金屬物一同進入窯爐經過煅燒而成為作品的現象很少，這是一種形式上的創新；最后想表達的是，在現代飛速發展的都市生活中，提醒人們不要忽視生活中的微小事物，遇到問題時要學會從多個角度去換位思考，呼吁人們注意節約與環保，有一雙發現美的眼睛，讓身邊處處充滿美。。中國傳統繪畫講究的是筆法韻味,而西方繪畫所注重的是物象的體積感。從哲學和美學觀點看,中國的設計作品較為著重再現自然,返璞歸真的意境。我們需要從作品里看到表象下的情感世界。通過不斷了解社會歷史文化的內涵,使得藝術家的創作靈感源泉不斷的豐富和作品更具時代意義。

F426.71

A

1005-5312（2016）02-0025-01