民族音樂與現代作曲技法的融合研究

米娜娃·阿布都維力

【摘 要】本文通過介紹民族音樂與現代作曲，對民族音樂與現代作曲技法的融合展開探討，旨在為如何促進現代音樂事業有序健康發展提供一些思路。

【關鍵詞】民族音樂；現代作曲技法；融合

中圖分類號：J614.5 文獻標志碼：A 文章編號：1007-0125（2016）09-0098-01

很長一段時間以來，作為我國寶貴文化遺產的眾多民族音樂，并未得到足夠的重視與關注。伴隨現代音樂的不斷發展，我國音樂創作者開始從民族音樂中找尋創作元素，再結合現代作曲技法，實現民族音樂與現代作曲技法的有機融合。

一、民族音樂與現代作曲概述

民族音樂來源于民間，流傳于民間。在我國悠久的歷史發展中，形成了豐富多元的民族音樂文化，構筑出有著深刻內涵的民族音樂體系。我國民族音樂來源于四個方面。第一，中原音樂，即黃河流域音樂文化形成的民族音樂；第二，四域音樂，即除黃河流域之外的各族人民音樂文化形成的民族音樂；第三，外國音樂，即國外流入中國的音樂文化形成的民族音樂；第四，中國民間音樂藝術，包括民歌、民間樂器、民間戲曲等。

現代音樂在20世紀初音樂語音中極為重要，于和聲旋律音響效果、節奏內容音樂理念中產生各式各樣新概念的音樂語言。還涉及諸多現代音樂風格，包括電子音樂、十二音音樂、序列音樂、微分音樂等，促使現代音樂作曲備受大眾青睞，并得到不斷的發展、創新[1]。我國近現代音樂作曲憑借其對西方作曲技法的借鑒學習，并融入民族音樂元素，開展現代音樂創作，進而產生了我國特有的現代音樂創作。

二、民族音樂與現代作曲技法的融合

伴隨現代音樂的不斷發展，我國音樂創作者逐步開始從民族音樂中找尋創作元素，再結合現代作曲技法，實現民族音樂與現代作曲技法的有機融合。如何進一步促進現代音樂事業有序健康發展，可以從以下幾方面著手。

（一）少數民族音樂與現代作曲技法的融合

以苗族為例，云南苗族“飛歌”有著鮮明的民族特色，曲調悠揚輕快，并以宮音小三度音用法為其主要表現。在現代作曲中，要想強化作品旋律品質效果，會將少數民族音樂地方特色融入其中，在創作中引入“飛歌”元素，便可起到強化作品藝術效果的作用。在現代音樂作品《在青翠的山谷里》中，其融入了彝族民族民間舞蹈的節奏，同時還融入了“飛歌”元素曲調，產生了強有力的藝術效果。此外，作品中三個片段選取了休止符，使作品藝術效果得以強化，于作品末端引入了四分休止符，以提供給演唱人員一定的調整時間。

（二）古典戲曲與現代作曲技法的融合

作為一類有著地域特點、民族特色的音樂形式，戲曲在長時間發展歷程中產生了多種多樣的種類，且涵蓋有諸多的藝術元素。在現代作曲中，會融入相關戲曲音樂形式中的音調、唱腔等元素。在現代音樂發展期間，民族音樂與現代作曲技法融合屬于一類新型音樂創作形式，與此同時，經由該種方式還可將戲曲以現代流行音樂的唱法予以呈現。就好比作品《新貴妃醉酒》，即為京劇與現代作曲技法融合的較為經典的例子，實現古典戲曲與現代作曲技法的有機融合，可得到大眾的廣泛青睞[2]。民族音樂與現代作曲技法的融合，不僅是對我國傳統文化的發揚，還可實現民族文化的有效創新，有效凸顯音樂的藝術魅力。

（三）民族音樂唱法技巧與現代作曲技法的融合

在我國音樂發展歷史長河中，產生了諸多有著鮮明民族特色的音樂，以蒙古族民族音樂為例，蒙古族民歌有著演唱氣勢宏偉、聲音高亢的特點，表達了蒙古族人民對祖國大好河山的贊美、對生活的熱愛，充分呈現了當地的風土人情。按照音樂唱法技巧，可將其劃分成長調、短調兩種類型，前者篇幅較長，曲調歡快、節奏自由；后者篇幅較短，曲調緊湊、結構齊整。在蒙古族民歌發展期間，大量的現代樂器如鋼琴也融入其中，并依托長調的藝術特色，通過全新表現手法對民族音樂進行呈現，同時使鋼琴曲調也變得極具特色。就好比作品《深藏在心底的歌》即對蒙古長調進行了融合，現代音樂創作者運用長調演唱技巧，以鋼琴中波音對長調中顫音進行模仿，很好地強化了音樂創作的藝術表現效果，強化了作品的民族特色[3]。

三、結語

總而言之，我國民族有著形式多樣化、種類豐富化的特點，無論何種音樂的形成、發展均離不開相關作曲技法的理論指導。鑒于此，相關人員務必要不斷鉆研、總結經驗，清楚認識到民族音樂與現代作曲的內涵，強化民族音樂與現代作曲技法的融合，積極促進現代音樂事業有序健康發展。

參考文獻：

[1]姚恒璐.三種音高思維的創作理念與實踐——傳統與現代作曲技法的共融[J].中央音樂學院學報，2008，（3）：57-69.

[2]頓薇.民族音樂元素與現代作曲技法的結合[J].藝術時尚（下旬刊），2014，（8）：164-164.

[3]田可文，劉睿.現代性與民族性交融的音樂秉性——鐘峻程的創作及其特征[J].云南藝術學院學報，2015，（4）：40-45.