讓學生融化在樂聲中

唐燕飛

【設計理念】

《匈牙利舞曲（第五號）》是一首旋律經典、知名度高、值得靜靜聆聽、細細品味的世界名曲。無論是樂曲的篇幅，還是賞析的難易程度，都比較適合小學生。五年級學生通過以往的學習，已經欣賞過《鐵匠波爾卡》《微笑波爾卡》《雷鳴電閃波爾卡》《藍色多瑙河》等管弦樂作品，具備一定的音樂審美和作品分析能力。選擇《匈牙利舞曲（第五號）》，旨在進一步拓寬學生的音樂視野，讓學生深入感受作品的風格特點。

音樂欣賞重在傾聽，因此，教學的關鍵在于找到能夠激發學生興趣的傾聽方式。基于這樣的思考，筆者設計了五個教學板塊：“演”音樂——初次聆聽，情境表演；“畫”音樂——再次聆聽，呈現圖譜；“玩”音樂——分段聆聽，配器律動；“品”音樂——觀賞影片，升華感受；“賞”音樂——換賞版本，拓寬視野。

課始，隨著音樂，筆者帶領學生進行生活場景的表演——刷墻、掛畫、擦汗、攪油漆等，學生在一系列或急或慢的動作模仿中，逐漸發現所做動作和音樂要素之間的關系，并努力配合音樂完成表演。這種“動態傾聽”，打破了傳統的聆聽模式，牢牢抓住了學生聽覺的注意力，他們對樂曲的整體構成有了模糊的認識，進而萌發親近作品的欲望。

分析樂曲是整節課的重難點，筆者借助電子白板，呈現整首曲子的圖譜，力求讓學生整體感知，強化音樂聽覺。圖譜具有直觀性、形象性的特點，在視聽結合的學習狀態下，音樂變得鮮活而具體，學生的傾聽變得更形象、更生動，他們能夠更細致地感受音高、節奏、速度、力度等音樂要素的變化。學生在圖譜的引領下，逐步深入每一個樂段、每一個樂句、每一個音符。在此基礎上，教師為學生配上合適的打擊樂器和舞蹈，能進一步凸顯《匈牙利舞曲（第五號）》的曲風特點。專注的演奏、用心的體會、快樂的舞蹈編織成美麗的樂章，每一個學生都化身為音樂精靈，全身心地融入熱情奔放的旋律中，與經典渾然一體。

在影片《大獨裁者》的欣賞中，學生被卓別林幽默、滑稽的表演深深折服。那么，為什么在音樂的配合下，會有此效果呢？通過提問，筆者啟發學生進一步思考，最終發現：正是音樂節奏的張弛、速度的快慢和力度的強弱成就了這部經典影片。

最后，教師帶領學生走出傳統的管弦樂版本，拓展欣賞其他版本，感受古典音樂的“變臉”。

【教學目標】

1.感受《匈牙利舞曲（第五號）》熱烈、奔放的情緒，在情境表演、聽辨音樂、呈現圖譜等音樂學習活動中，感受作品時快時慢、時強時弱的特點。

2.通過賞析，幫助學生熟悉音樂主題；引導他們初步分辨三部曲式的音樂結構，并進行打擊樂器的伴奏設計和身勢律動的表演，進一步培養學生的音樂思維能力和創造力。

3.通過欣賞電影音樂和其他的演奏版本，進一步加深音樂印象，拓寬學生的音樂視野，培養其音樂審美能力。

【教學活動及意圖】

一、“演”音樂，初次聽——情境表演，感受情緒

1.出示工具。（油漆桶、大小刷子、畫、錘子、釘子）

2.初聽音樂、表演情境。

A大刷子——小刷子——釘釘子——把畫撫平并輕輕掛好

B攪拌油漆——擦汗休息——攪拌油漆——擦汗休息——攪拌油漆

A大刷子——小刷子——釘釘子——把畫撫平并輕輕掛好——拍三下手

3.交流音樂感受。

師： 同學們，在剛才的勞動中，背景音樂帶給你怎樣的感受？（干勁十足、歡快、愉悅……）

4.揭示曲名（出示課題）。

師：這節課，讓我們一起走進這首經典的樂曲——《匈牙利舞曲（第五號）》。

【打破傳統的聆聽模式，在演繹生活場景的一系列動作中，初步達成教學目標，感受《匈牙利舞曲（第五號）》熱烈、奔放的情緒。】

二、“畫”音樂，再次聽——呈現圖譜，分析結構

1.再次聆聽，呈現圖譜。

活動要求：請同學們一邊聆聽音樂，一邊根據自己的感受畫音樂，如果聽到相同的旋律，可以用相同的線條或符號來表示。

教師隨著音樂，在白板上畫圖譜。

2.觀察圖譜，找出異同。

圖譜如下，見圖1。

活動要求：仔細觀察圖譜，找出相同的部分，并在課件上標注出來。

3.梳理結構，分析曲式。（圖譜上標出ABA）

【“帶著學生畫圖譜”是由表及里、由淺入深、由感性到理性的欣賞過程。在視聽統整的學習狀態下，音樂變得鮮活而具體，學生的傾聽變得更形象、更深入，音樂想象力也變得豐富起來，在忽高忽低、或疏或密的畫筆中，學生感受到了音樂要素的變化。通過觀察圖譜中呈現出的異同部分，三部曲式的樂曲結構一目了然，進一步達成了本課的教學目標。】

三、“玩”音樂，分段聽——奏動結合，融入音樂

1.A樂段（a+b）。

a主題，樂譜如下：

活動要求：先聽上半部分的旋律，說一說它是怎樣的情緒？

學生邊聽a主題，邊用手在空中畫旋律圖譜，形象地感受節奏的特點，并交流這段旋律的情緒。（熱情、奔放）

提問：為什么會有這樣的感受？（速度較快、力度較強）

出示樂譜，請學生哼唱旋律，交流節奏的特點——連續的附點節奏給人一種推波助瀾的感覺，顯得熱烈、歡快。

全體學生跟琴視唱旋律，熟悉音樂主題。

根據旋律的特點和圖譜的提示，學生選擇合適的打擊樂器加入演奏。

（提供打擊樂器：碰鈴、響板、串鈴、沙球、鈴鼓、打棒、三角鐵）

b主題，樂譜如下：

聽旋律，跟著教師拍一拍，重音處擊手掌，圓點處點手心，弧線處畫線條。

師：b和a比較，哪段旋律的力度更強？（b的力度更強，因此更為熱烈歡快）

師：b旋律中，哪個地方變化最大？為什么？請同學們在圖譜中指出來。

交流力度和速度的特點——時強時弱，時快時慢，以及情緒的變化。

根據旋律的特點和圖譜的提示，選擇合適的打擊樂器為其伴奏。

預設：

合奏并指譜小結：這段旋律速度時快時慢、力度時強時弱，這正是匈牙利舞曲的特點。

2.B樂段。

樂譜如下：

出示樂譜，播放旋律，找出速度和情緒變化最明顯的小節，色塊顯示，再次點出《匈牙利舞曲（第五號）》的特點。

教師律動，學生模仿。

動作設計：

小碎步+重踏步（雙手叉腰）

左右輕微搖晃身體

男生高舉女生的手，女生轉圈

左右輕微搖晃身體

男生高舉女生的手，女生轉圈

全體學習動作。

請中間兩大組跳舞，右邊一大組用響板和打棒在前四樂句的最后兩個音處伴奏，左邊一大組用鈴鼓在最后兩大樂句的后半句伴奏。

3.完整聆聽，發現樂段的反復，并顯示反復記號。

4.設計尾聲的演奏形式。（預設：所有打擊樂器齊奏）

5.全體學生完整表演。

6.梳理感受。

速度——變化自由

節奏——有張有弛

力度——強弱分明

情緒——奔放熱烈

7.介紹作者及創作背景。

師：現在，老師要隆重地向大家介紹一個人，他就是這首樂曲的作者——勃拉姆斯。他出生于德國的一個樂師家庭，他在維也納時，對當地的吉卜賽音樂非常感興趣。吉卜賽是個有著悠久浪漫史的民族，由于受迫害從一個國家流浪到另一個國家，最后在匈牙利找到了避難所，吉卜賽音樂熱情洋溢、自由浪漫，他們的音樂被融入匈牙利的民族音樂，因此，勃拉姆斯根據吉卜賽音樂創作樂曲——《匈牙利舞曲》，一共二十一首。今天我們欣賞了第五首，了解了這首樂曲速度、力度上的特點，這首樂曲最初是一首鋼琴四手聯彈曲，剛才我們欣賞的是管弦樂合奏曲，更加富有表現力。

【此環節，教師通過不同的方式表現了AB兩個樂段，教學深入作品的每一個樂句，讓學生細致地感受速度、力度的變化，突破了教學難點，發展了學生的音樂思維，培養了學生的音樂創造力，使每一個學生都能大膽、愉快、積極地參與音樂、體驗音樂、享受音樂，在“快樂玩經典”的過程中，達到“所有孩子和音樂融為一體”的美好境界。】

四、“品”音樂，觀電影——品味音樂，升華感受

觀影：同學們，你們現在對這首樂曲應該很熟悉了吧！大家喜歡看電影嗎？電影剛發明時，由于技術還不成熟，因此沒有聲音，稱為無聲電影。后來，才慢慢地發展為有聲電影。電影中的聲音種類很多，其中一種聲音就是音樂。現在請同學們一起欣賞電影《大獨裁者》中的一個經典片段，聽一聽演員是怎么利用《匈牙利舞曲（第五號）》的音樂進行表演的，起到了怎樣的效果？

播放電影《大獨裁者》的片段。

交流：影片片段給你怎樣的印象？為什么會有這樣的感覺？音樂起到了什么作用？

小結：這個電影片段是卓別林的神來之筆。卓別林在音樂方面有很高的造詣，他在表演時，正是利用了《匈牙利舞曲（第五號）》時快時慢、忽強忽弱的特點，才造就了這一經典瞬間。

【此環節，教師故意把已經深深扎進作品的學生們拽出來，啟發學生從電影的角度細細品味匈牙利舞曲的風格特點，并主動探究音樂對電影表演的作用，從而讓學生對音樂有了更多的理解。】

五、“賞”音樂，換版本——拓展視野，深化審美

拓展欣賞爵士版本的《匈牙利舞曲（第五號）》。

交流：你更喜歡哪個版本？并說說理由。

總結：《匈牙利舞曲（第五號）》是一首古典樂曲，因為經典，所以被演繹成多個版本。剛才的版本中，年輕的小提琴演奏家，在保留匈牙利舞曲特點的同時，加入了吉他、爵士鼓等流行音樂的元素，讓樂曲充滿時尚的氣息，經典得以傳承。

師：同學們，希望通過這節音樂課，我們能記住并愛上這首雅俗共賞的經典之作《匈牙利舞曲（第五號）》。

【拓展欣賞旨在培養學生的音樂審美。新的演奏版本不僅保留了匈牙利舞曲的特點，演奏家還巧妙地加入了爵士樂的元素，古典音樂瞬間煥發出了全新的活力和時尚的氣息。】

（作者單位：江蘇省蘇州市工業園區新城花園小學）