“非遺”圖像——淺談非物質文化遺產的圖片拍攝

李青燕

摘 ? 要：“非物質文化遺產”越來越受到廣大文化部門的重視。保護和開發利用迫在眉睫。“非遺”圖片拍攝也對群文工作者提出更高要求。針對這一問題，本文就“非遺”拍攝的原則、方法、器材運用、注意事項、能力提高方面，與大家進行探討。

關鍵詞：非物質文化遺產;跟蹤拍攝;數碼相機;光圈 ? 合理使用;有的放矢;情懷

中圖分類號：J41 ? ? ?文獻標識碼：A ? ? ? ?文章編號：1005-5312（2016）29-0270-02

社會經濟發展日新月異，日益豐厚的物質文明帶給我們新時代下的生活方式的同時，我們逐漸發現，傳統文明遺留下的非物質文化遺產，卻在加劇消失。可喜的是，近些年來，政府出臺相關的政策，大力保護。非物質文化遺產既是歷史發展的見證，又是珍貴的、具有重要價值的文化資源。作為群文攝影工作者，更肩負著圖片拍攝的重任。把它的內容、形式和一定的實物體用圖片的形式記錄和保存下來將是一筆重要的資料。

“非物質文化遺產”是指被各群體、團體、有時為個人所視為其文化遺產的各種實踐、表演、表現形式、知識體系和技能及其有關的工具、實物、工藝品和文化場所。包括：傳統口頭文學以及作為其載體的語言;傳統美術、書法、音樂、舞蹈、戲劇、曲藝和雜技;傳統技藝、醫藥和歷法;傳統禮儀、節慶等民俗;傳統體育和游藝;其他“非遺”。要拍攝 “非遺”，應該把握和做到以下幾點。

一、要在真實的基礎上，全面、典型、準確地去拍攝

“非遺”是歷史發展的，為大眾所熟悉和了解的，是人類社會的客觀存在。它的形成有一個比較全面、長時間的過程，在民間流傳得比較廣泛，有它自身的特定形式和流傳區域。所以，在拍攝中要特別注意它的真實性，不要為了自己的方便而隨意減少或增加被拍攝“非遺”項目的一些環節和形式，更不要把被拍攝“非遺” 項目從它的形成地區和流傳地區挪到方便自己的地方去拍攝，這樣都會造成被拍攝“非遺”項目的失真。“非遺”圖片拍攝回來后，在圖像處理的過程中也不要對畫面去作隨意的修改，要保留它的原形，也就是保留它構成的基本元素和周邊的環境。為此，在拍攝中我們一定要態度認真，事實求是，把被拍攝“非遺” 項目的各個環節，典型、突出的畫面準確地拍攝出來，使拍攝出來的圖片真實性強，畫面齊全，有記錄保留價值和展示價值。同時，圖片拍攝回來，經過篩選后，無論是曬成照片出來還是電子文件，最好能配上相應的文字說明，把拍攝的時間、地點、項目、內容、本幅圖片的說明都寫清楚。還要建立好電子文檔，把它進行分類，象書本一樣，大目錄下有小目錄。章下面有節，節下面有點，做到有紊不亂。

二、拍攝的方法

1.快速抓拍。對動作性強、速度高、節奏快的“非遺”項目，（如地臺社火、舞蹈、傳統體育、傳統技藝、節慶等。）我們要快速抓拍，這樣才能捕捉最佳瞬間，拍出最佳畫面。快速抓拍時，要懂得快速變換角度和靈活走位，相機的快門速度也要相對提高。

2.跟蹤拍攝。有很多“非遺”項目連貫性強，節奏緊湊，環節緊扣，丟缺了任一環節，都有可能造成該項目記錄不全，留下遺憾。所以，在拍攝中最好能跟蹤拍攝。如隴州花燈的拍攝，我們要取得一套完整的資料，就得在每個環節跟蹤拍攝。村民做花燈都是農閑抽空做，每個環節完成的時間都不集中。這就要及時聯系，以確保不錯過他們制作的每一個流程。

3.抓表情、抓動作。有些“非遺”項目的人物形象、表情非常生動和豐富，動作性也非常強。它們的主要賣點就是形象、表情和動作，對于這一類非物質文化遺產，我們在拍攝時就一定要抓住他們表情最精彩，動作最強烈的瞬間進行拍攝，這樣才能充分表現出這一類“非遺”的特征。我們本土的社火很是有名，類型多樣，趣味性豐富。如地臺社火，高蹺，舞獅子，連枷棍社火，二鬼摔跤等等，每一個表演都高潮迭起，抓住這樣的瞬間尤為重要。

4.全方位拍攝。在拍攝中，拍攝者有時一下很難判斷出哪個角度是拍攝的最佳角度，所以在拍攝的時候，如果條件允許的話，就要多走幾個角度，包括高位和低位，進行比較和選擇，做到多角度、全方位拍攝。

5.室內拍攝。室內拍攝主要是用光的問題，用光主要有平順光和局部光：（1）平順光拍攝：可用二至三個主光源以順光的方向打向被拍攝的“非遺”主體，使該主體受光均勻，形成一幅清晰、色彩鮮艷的圖片;（2）局部光拍攝：對于一些需要突出表現的“非遺”物體，最好是用局部光拍攝，把一個光源前側打在被拍攝物的主體位置上，使主體部位明亮，次體暗淡，形成一幅立體感強，光影效果反差大的圖片。室內拍攝，也可運用高、低調或其它色調光源進行拍攝，這樣可以獲得更多的不同色調效果的圖片。

三、合理使用好攝影器材

（一）運用好數碼相機

1.白平衡模式。拍攝“非遺”有一個基本要求，就是盡量不要改變被拍攝主體的顏色，這就要使用好白平衡。根據拍攝現場光色的情況，如果是在自然光下，用自動、太陽光、陰天模式均可;如果是在室內的，可用閃光燈、白熾燈等室內光源模式。

2.感光度。拍攝“非遺”，要保證畫面的質感，盡量使用較低的感光度（100-400度）為佳，如果現場光源實在弱，需要用高感光度時，也要看你數碼相機的最高感光度數來定，一般控制在你使用的數碼相機的最高感光度下調4-5級以上，這樣拍出來的圖片才不會有燥點過大等問題。

3.連拍。在以上說到的快速抓拍、跟蹤拍攝、抓表情、抓動作的拍攝時，最好使用連拍功能，而且快門速度要高點（125分之一秒以上），才能使之清晰地定格（要表現動感的除外）。

（二）鏡頭和景深

拍攝“非遺”圖片，景深最好大一些，這樣可以保留更多的細節和周邊的環境。如何運用鏡頭，把握好景深，這里主要講講短焦、中焦、長焦、變焦距鏡頭在“非遺” 拍攝的使用：（1）短、中焦距鏡頭：景深比較大，適合“非遺”靜態實物和室內拍攝。（2）長焦距鏡頭：景深比較小，適合實物特寫、表情特寫、動作特寫、突出部位等。（3）變焦鏡頭：靈活性比較大，適合場面、過程、活動等動態“非遺”的拍攝。拍攝者要注意區分好和使用好。

（三）腳架

在需要“非遺”畫面穩定性強，景深大，條件又允許，移動范圍不大的同時，盡量使用三角腳架或單臂腳架，這樣拍出來的圖片景深大、清晰度高。但用腳架拍攝比較麻煩和耗時。

（四）閃光燈

閃光燈主要用在光源不足的地方和逆光時給予補光。閃光燈不要亂用，要根據場面的大小，調節好暴光強度，如果把握不好，會造成暴光不足或過度。閃光燈補光方便快捷，但在一些環境空間較大的場所，它的光強度不夠、覆蓋面積有限。

（五）大片幅機

在一些要求特別高的“非遺” 拍攝中，也可以采用大片幅機來拍攝。使用大片幅機拍攝時一定要把握好其構圖和穩定，充分運用好景深。

四、拍攝“非遺”的注意事項

1.有的放矢，有系列、有專題地進行拍攝。“非遺”類型多、區別大、分布廣，在拍攝前一定要進行系列分類。可根據“非遺”項目的特點和時間性，制定出相應的拍攝方案，使之拍攝做到有計劃、有步驟、有系列、有專題地進行。

2.寧少勿濫，去粗存精。雖說對“非遺”的拍攝盡量做到齊全，但還是要有所選擇。照片拍回來后，要進行篩選，同一畫面的，選留3-5張;一個項目拍攝下來，視其過程長短，選出保存的圖片最好不要超30-50張，這樣對于今后的查找或調用才比較省時儉力。

3.充分了解要拍攝對象的成因、活動形式、流傳區域、內容、影響力等，只有這樣，才能有的放矢，拍攝到非遺項目的靈魂。

五、不斷提高非物質文化遺產拍攝的能力

多次的非遺照片的拍攝，讓我們感到，拍攝非遺照片并非一件簡單的事情。要拍好這些照片，首先要有一顆熱愛的心，帶著情懷去拍攝，才能夠拍出好的照片;拍攝是一項艱苦的工作，只有不辭勞苦，勤跑多拍，才能拍出精彩的照片;

做研究型的拍攝者才能拍出更深入的照片。拍攝之前，做文字方面的學習研究，才能在拍攝過程中有主有次，有重有輕，不至于顧此失彼;拍攝回來，通過圖片來分析拍攝的優缺點，總結每次拍攝的經驗，寫心得體會，積累多了，自然就會心中有數，經驗豐富，拍攝起來就胸有成竹。

“非遺”的拍攝工作不是一朝一夕的事，要靠長期學習、實踐、總結才能掌握一套比較成熟的拍攝技法。非遺拍攝隨著非遺研究的進程，也是一個長期和恒遠的課題。不斷拍攝，不斷學習，不斷改進，不斷積累，讓非遺照片的拍攝為非遺保護工作做出自己更形象直觀的圖片資料方面的貢獻。