以“減法”為主的油畫棒繪畫創作實踐

文/趙彩紅

以“減法”為主的油畫棒繪畫創作實踐

文/趙彩紅

油畫棒是一種常見的繪畫材料，但在目前繪畫創作中使用的并不廣泛，可謂是一種邊緣材料。“減法”的繪畫方法也并非主流。本文就以“減法”為主的油畫棒技法研究，結合作者本人的繪畫創作，闡述“減法”油畫棒技法的特殊性，試圖在邊緣材料非主流繪畫方式中找到新的視覺沖擊與啟發。

減法；油畫棒；繪畫創作

老子曰“反者道之動”，“事實上，左右我們對一幅畫的愛憎之情的往往是畫面上某個人物的表現方法。有些人喜歡自己容易理解因而也能深深為其所動的表現形式。”①筆者深深被“減法”為主的油畫棒技法產生的豐富多樣的呈現和獨特的肌理效果所吸引，這正是筆者一直在尋覓的能感動自身的表現形式和語言，能夠給予筆者無限發揮和想象的空間。

一、油畫棒繪畫創作目前的現狀

油畫棒可歸類為色粉的一種，稱作油性色粉筆，是一種表現效果別具一格的繪畫材料。油畫棒具有輕便、質感細膩、滑爽、鋪展性好、疊色混色性能優異、飽和度高等特點，常見于在兒童繪畫中使用與推廣，但沒有廣泛應用于藝術家的繪畫創作中。然而，欣喜的是，2015年11月在上海郊區的周浦美術館舉行的“綺麗繪彩·首屆上海油畫棒作品展”，參評的油畫棒作品超過700幅，對于油畫棒繪畫作為一種邊緣畫種得到如此重視，著實是可喜之事。

二、以“減法”為主的繪畫創作現狀

在繪畫創作中，大部分的繪畫種類，如油畫、國畫、水彩等，常用筆觸添加的方法來進行，即一筆一筆進行疊加和描繪，因此，“加法”常常是主流的繪畫方式。“減法”在這時，一般是作為修改和調整的輔助手段而存在，往往被視為配角。有甚者，如速寫，更多的是提倡一筆到位，只添加，不減少。以“加法”為主的繪畫方式地位無可置疑。以“減法”為主的繪畫創作方式也是有的，如版畫中的凸版就是代表。凸版是利用工具去掉空白部分，留下有形象的部分。然而，“減法”為主的繪畫創作方式畢竟是少數，正因為少數，便有著更多可延展的空間。

三、以“減法”為主的油畫棒繪畫創作實踐

（一）“減法”基底的制作

畫面要進行“減法”，必須先有“加法”，“加”是“減”的前提與基礎。進行“加”的依托材料可以是紙本也可以是油畫布或板材，但為了使“減法”用“筆”更流暢，并結合便利原則，本人一般選用250克或300克的白卡，作為以“減法”為主的油畫棒繪畫創作的依托材料。

依托材料選好后，可先用鉛筆進行構圖，并選定幾種顏色的油畫棒，以“先淺后深”為主要的涂繪順序，對畫面進行“加法”涂繪。在此過程中，有意識地在主要對象上來回多次厚涂，以增加油彩的厚度及豐富混色層次，達到突出主體的目的。涂繪最好寧過之而勿不及，以便為下一步進行“減法”刮劃創造更有利的基礎。

（二）“減法”中“刮劃”工具的巧用

任何有硬度的并便于手持的工具都可以被用作“刮劃”工具。在本人以“減法”為主的油畫棒繪畫創作中，“減法”主要是依托“刮劃”工具來進行的。

以本人的創作《仲夏夜之夢》為例（圖1），先用油畫刀刮出粗線條把人物、金魚、貓等造型進行大致的區分，然后再用裁紙刀進行深入細致的形象刻畫，塑造局部的細節和豐富的肌理層次。在刮劃時，特別注意在不同物象上使用不同的工具及不同的運刀方式，使畫面更富于變化。

前景方面，用裁紙刀的寬面刮出“寬線”，表達魚缸光滑透明的質感，通透又虛幻。魚缸圓弧形的投影，則選擇鋼鋸條鋸齒刮出平行且規整的排線來表現。線條的弧度流暢且細密，具有較強的形式感。

對于其他部分的塑造，主要以裁紙刀的“分層涂刮法”來完成。“分層涂刮法”是先涂繪上色，接著刮劃，再上色再刮劃，反復數次。如此分層涂刮，畫面的油彩顏色便層層疊加，在油彩交叉錯落的筆觸之間，又透露出下一層的色彩，創造出豐富多變的復雜色層，顯現出厚薄交錯的肌理效果。

（三）“減法”中“虛化”媒材的妙用

在本人創作的《仲夏夜之夢》中，先在背景墻壁與前景物象接壤之處用鋼絲球進行摩擦，制造朦朧的傾斜光線，打破背景豎線紋理張力過強的印象，使幽幽的神秘感躍然紙上。然后，對刻劃過“緊”的局部進行柔化處理，特別是前景的主體部分，過于認真細致的描繪，以致物象顯得略顯拘謹。為打破局部（如金魚的朝下背光面）過于生硬的印象，使用松節油“稀釋而形成濃度較稀薄的洗滌效果”②進行處理，油彩溶化后使得物象虛實結合，厚刮與薄涂相互呼應。

（四）“減法”中“刮紙法”的慎用

運用“刮紙法”，對紙的厚度及堅韌度要求嚴格，最好300克以上的卡紙，而且必須對“度”把握到位——對刮紙的力度、工具的鋒利度都要作充分的考慮。用力過重畫面容易被刮穿，影響整體效果；用力過輕，則難以有明顯刮痕。如果已把紙面刮破，那將是不可修復的，故此，要謹慎使用。

（五）“減法”中不同筆類的點睛

以本人作品《旋》為例，是以油畫棒與鋼筆、水彩、特種鉛筆及油性筆綜合運用的作品。先在白卡紙上用鉛筆勾出大樣，接著用鋼筆對構圖、形象進行深入描邊，確立黑、白、灰的整體關系，然后厚涂油畫棒，使用“分層涂刮法”進行局部的刮劃塑造，刻畫出具體的形象、中間層次、細節和肌理效果。接著，在畫面的局部用水彩筆涂上一層同色系的深顏色，使畫面呈現出油畫棒排水的特效，形成斑駁的肌理效果。畫面待干后，使用特種鉛筆（原用于玻璃、瓷器等表面）或小號油性筆對勾勒的造型黑線條進行加深調整。這樣的步驟反復進行數次后，畫面的層次更加豐富，努力營造天然古樸的畫面效果。不同的筆類在畫面中起到調整與點睛的作用是不可少的。

結語

綜上所述，油畫棒是一種具有較高可塑性的非主流的繪畫邊緣媒材。運用這種媒材與“減法”的繪畫方法相結合，可以創造出多樣的繪畫技法和效果，并在筆者本人的繪畫創作中得到運用與體現。以“減法”為主的油畫棒繪畫創作，是非主流繪畫模式、邊緣領域的有益探索。本文的目的旨在展現一種對邊緣領域關注的意識，希望達到“拋磚引玉”的效果，引發更多對邊緣媒材、邊緣畫法的關注與思考。“相信隨著實踐的開展、時間的推移”③這種嘗試必將“帶來更深層次的藝術觀念的變化，從而使藝術表現的范圍也更加廣泛”。

圖1　仲夏夜之夢

注釋：

①[英]貢布里希.藝術發展史：藝術的故事[M].范景中，譯.天津：天津人民美術出版社，2004.

②[美]阿林·謝弗.當代藝術家色粉畫材料與技法[M].余丁，譯.北京：中國青年出版社，1999.

③陳心懋.綜合繪畫材料與媒介[M].上海：上海書畫出版社，2011.

[1][英]雷·史密斯.美術家手冊[M].彭雁，等譯.北京：中國紡織出版社，2000.

【趙彩紅，東莞市塘廈鎮文化廣播電視服務中心】