藝術意象

武沙沙

摘 ? 要：藝術意象是最基本的藝術審美客體，它作為一種審美基因，普遍存在于文字、戲劇、音樂、舞蹈、繪畫、書法等藝術形式中。藝術意象是“象”和“意”的統一體，兼具造象和示意的功能，作品的意象化成都愈大，其審美價值愈高。本文將從以下幾個方面：藝術意象與真實生活的區別、藝術意象與審美意象的關系、意象生成或藝術構思的過程，--進行闡述分析藝術意象。

關鍵詞：藝術意象;審美意象

中圖分類號：J0 ? ? 文獻標識碼：A ? ? ? ?文章編號：1005-5312（2016）26-0260-01

中國傳統美學美在“意象”。藝術空間是意象生存的土壤，而沒有意象，就壓根沒有藝術。我國的一項理論研究源遠流長。原始宗教的意象思維、原始藝術的意象心理和象形文字的意象意識，是中國意象理論的濫觴。意象說最先見于戰國時代劉勰著的《周易》，逐漸形成中國古典美學意象說，闡述了“意象是美的本體，也是藝術的本體”。意象是感覺與表象的統一體，以某種具象給人以固定意義的暗示，就是意象。當主觀情意和外在物象同一，給人予審美暗示，就是藝術意象。

一、意象與真實生活世界的區別

意象的世界與現實中的生活，不僅僅是“源于生活，高于生活”的距離，可以說這是文藝家們以思維空間的張力所到達的近乎夢幻的意境，這又正因為人們對生活中美好的事物往往有著執著的追求和向往。真實生活世界是客觀存在的，不是抽象概念世界，而是人與社會萬物相關的世界，是一個具有生命的世界。這個世界不可能脫離人而獨立存在。意象存在于生活世界本身，是藝術家在創作過程中，在實境向虛境轉化的時候，象與意開始融合，情景形成統一，最后生成的具有審美意義的感性形象。

二、藝術意象與審美意象的關系

現代美學中審美意象與藝術意象相近似。

（一）審美意象

審美活動是在物理世界之外構建一個情景交融的意象世界。審美意象，是指創作主體（作家、藝術家）和審美主體（讀者、觀眾、聽眾）在頭腦中形成的意象。審美意象的性質有如下幾點：

1.審美意象不是一種物理實化，也不是抽象的理性世界，而是一個完整，充滿意蘊、情趣的感性世界，也就是中國美學所說的情景交融。“月是故鄉明”杜甫的月亮美在于意象世界。

2.審美意象只能存在于審美活動中。審美意象不是一個既成的實體化存在，而是在審美活動中生成的。柳宗元：“美不自美，因人而彰”。

3.審美意象給人一種審美愉悅，讓人產生審美快感。

總而言之，審美意象是呈現在人們內心世界的，他人看不見感觸不到的意象，可以稱之為“內意象”。

（二）藝術意象

藝術意象則是作家、藝術家將自己頭腦中的意象雛形，根據最后確立的表現意向進一步加以改造，然后借助藝術表現的物質手段，外化為藝術作品中的形象，這個形象也是主觀的“意”與外在的“象”的有機化合物，即作者頭腦中“審美意象”的物態化表現。藝術意象已是藝術成品的形象，是人人看得見感觸得到的東西，可以稱之為“外意象”。

概括起來說，藝術家頭腦中的審美意象（內意象），藝術作品中的藝術意象（外意象），欣賞者頭腦中的審美意象，三者都是意與象的化合物，是審美欣賞和藝術創作活動中的重要環節。

三、意象生成或藝術構思的過程

清朝書畫家鄭板橋曾說：“江館清秋，晨起看竹，煙光露影霧氣皆浮動于疏枝密枝之間。胸中勃勃，遂有畫意。其實胸中之竹并不是眼中之竹也。于是展紙磨墨，落筆倏作變相。手中之竹又不是胸中之竹也。” （《題畫》）”“眼中之竹”是指畫家在現實生活中觀察到的自然物象。“胸中之竹”之所以不同于“眼中之竹”，是因為竹子已經被畫家的畫意所滲透，“象”與“意”交相融合，形成了審美意象。而手中之竹，是畫家將審美意象物態化時，受靈感驅使對意象雛形進行“倏作變相”的藝術改造最后定形為畫紙上的“藝術意象”。鄭板橋所說的其實就是自然物象、審美意象、藝術意象的區別，以及藝術意象形成的全過程。

意象生成或藝術構思的過程，實際上是認識的過程，是意義與形象融合統一的過程。米羅通過三個階段，創造出一個意義與圖像完美融合的意象世界或藝術空間，即：

1.聯想階段，也就是意象萌生或受胎階段，在此階段，靈感觸動創造性思維，想象空前活躍，主體逐漸從實物即實境飛離，走向虛境。

2.在藝術空間中，按照意圖對形式進行調度和組織。

3.對意象進行優化處理，使形象與意義獲得整合。這里包括藝術構圖或意象的提煉、精簡、純化、意義或理性對感性的融入等。

四、結語

人類的精神世界離不開藝術，而創造文藝絕對是需要浪漫，需要夸張甚至變形的，這就是藝術的意象。