藝術設計基礎課程《色彩構成表現》改革新思路

周雯

“色彩構成”課程至今仍普遍沿用 20世紀 70年代教學中聯系松散、各自孤立的課題環節。這些訓練鮮有系統性、整合性，嚴重忽略了對學生的抽象力、創造力的培養，對學生獲得整體的色彩知識以及色彩的綜合駕馭能力造成嚴重阻礙。

本人通過新的教學探索和嘗試，意圖推行一套更為系統的“整合式”課題訓練新模式，突破以往偏重“單元性、技術性”為主的色彩訓練方式的局限，使之更加有效地提高學生色彩思維創造能力和實操能力。

一、課程中存在的問題

（一）學生對知識缺乏系統認知

色彩構成授課模式多為單元制的授課方式，講授一個章節就要完成這一章節的教學訓練，導致課程知識和知識之間被相互獨立和分解。如，在理性分析色彩教學課題中，往往是對色彩對比、色彩調和、色彩調性等色彩規律分別進行各自獨立的單項訓練和教學評價。這種方式一定程度上能使學生熟知和掌握單一的色彩規律，但是對于學生靈活地掌握色彩綜合性、系統性的內在規律意義不大。

因為，一方面，就人的色彩視覺規律來說，它是色彩要素以及色彩規律的綜合作用的結果。課程中將分散、片斷的實踐感受傳達給學生，學生也僅就單個知識點來學習色彩，難以形成系統有效的色彩經驗；另一方面，學生局限于接受過于“單元性”的知識內容，無形中使學生接受了各自分離的知識體系，讓學生習慣于從各個知識點的單一特定角度出發提出問題、分析問題。顯然，這與綜合能力發展所需要的思維方式背道而馳。如此一來，色彩課程教學質量總是難以達到預期狀況也就成必然。

（二）忽視應用意識的引導

傳統美術專業中的 “色彩”課程與設計學專業中的 “色彩”課程是有區別的。藝術設計專業 “色彩”是以培養富有“創新意識”“應用意識”的設計人才為目標。本課程作為大一基礎課程，由于專業涉入不深，學生上完課程多僅停留在對色彩本身的感性認識的層面，對色彩在具體設計環節中的應用性缺乏意識。并且，課程中對于色彩規律的分析在后續專業課程中往往很少被提及和回顧，也使得色彩設計基礎成了一個不得不上，可上了又沒有顯著成效的過程性科目。色彩構成的教學狀態呈現為一種單調式的、空洞式的課程。

（三）無助于創造性思維的發展

藝術設計專業的“色彩構成表現”是以培養富有創新意識的設計人才為目標，它含著繪畫意義上的“造型”意識，但更體現著工業上的“設計”意識。傳統課程中的課題訓練更傾向于一種模仿式的、機械式、程式化的過程，使學生的學習活動缺少原創性空間，缺少探索經驗形成的客觀條件。其教學實質只是一種通過灌輸達到識記，使學生的創造能力頗受抑制，大大忽略了探索性、應用性、可能性所能帶來的對色彩思維創造能力的培養。因此，課程應更注重學生的色彩創造思維能力，應由單純地研究自然色彩及其變化規律，更多地向對物象色彩的分析歸納與主觀處理訓練過渡。

二、“整合式”課題理念

“整合式”課題，其形式是為了達到某個教學目的，將那些有著內在聯系的知識點的重要部分抽取出來，設計統一成一個大課題。這個大課題中伴隨著課程的不同階段有不同的訓練環節，從課程開始一直到結束。整合式課題，可以呈現出課程的整體的結構，體現出不同知識點的串聯關系，并構成課程的全部重要教學內容。

三、“整合式”課題編排

一是根據教學目標、教學規律來進行設計，科學設置課題訓練關鍵節點，由易到難、循序漸進；二是在設計上重視學生的主體體驗及感受，達到“自主性學習”“研究性學習模式 "；三是從課程開始就將課題引入，讓學生能帶著問題，在經歷課題的不同階段中對理論知識進行檢驗消化，即學即用，融會貫通。

（一）課題內容案例：《城市環境色彩應用設計》

課題要求在身處的城市生活環境中感受色彩，并轉化成為設計中的有用色彩，是通過設計思維讓色彩走向設計的一種再創造能動過程。

（二）課題知識點編排：

1、課題步驟一：認知與感知色彩

自選自己感興趣的一個城市區域觀察和感知色彩，可運用視頻、拍照或自制取景器等多種手段進行記錄，并把這些影像記錄打印成圖。然后根據不同的“視角”，對照片進行色彩分類，每一分類均以便簽標注（圖 1）。不同的視角可以讓同一張圖片有多種類別歸屬。因此，這是一個通過反復不斷地“拍照——分類——打散——分類”的思維過程。通過這樣一個觀察與思考過程，讓學生更為細微地感知色彩的差異性與多樣性，更多地啟迪色彩設計靈感，為課題進行資料儲備。圖 2為學生的分類方式之一：以“理性”這一視角進行分類，體現現代城市的現代與冰冷。

2、課題步驟二：組織與分析色彩學生根據以上分類，自行總結出最能體現區域環境特點的主題或關鍵詞，圍繞主題關鍵詞對色彩進行理性分析和組織訓練。要求色彩能準確表達或契合其“關鍵詞”主題內涵。首先，把分類照片拼貼組合，進行色彩分析組織；然后，根據拼貼所得的色彩面貌，用色料或軟件進行色彩歸納整合，進行色彩表現（圖 3）。

這是一個讓學生在強烈目的性的支配下，通過反復“篩選——搭配 ——篩選 ”，自主探索如何在畫面中構建和諧色彩關系和秩序的過程。目的是讓學生從以往被動的接受轉變成主動探尋，學會用整體觀構建和強化對色彩屬性相互關系的系統認知，迅速提高對色彩的掌控能力。如，色彩情感的準確性、色彩面積與空間感、顏色的對比適當等，從而鍛造對色彩屬性、色彩規律的理解與消化。

圖3為一位學生對“武漢植物園”自擬“周期”這一核心主題關鍵詞，通過拼貼手段，用三種不同的色彩表達方式來表達自然中不同時間周期的變化，對色彩進行采集、分析、篩選、組合。

3、課題步驟三：創造與表達色彩

選擇其中一種最為適合的色彩方案，應用到應用設計品中（圖 4）。這一環節要求學生通過主觀構想將所處環境區域中的客觀物象原形進行分解，并對其進行構圖、造型及色彩的重新組織和安排，著力于分析研究形與色之間的內在關系，從而激發學生的創意和求新求異的思維。圖4為對城市某區域色彩進行抽象表達后的女性方巾設計。