現代化進程中儺戲保護與傳承之研究

高飛

摘要：儺戲的歷史悠久，源遠流長，它是歷史、民俗、民間宗教和原始戲劇的綜合體，蘊藏著豐富的文化基因，具有重要的研究價值。隨著現代化進程的推進，儺戲生存與發展的土壤已日漸貧瘠，如何直面存在的現實困難，切實做好儺戲的保護與傳承，既保持其文化內涵不走樣、同時又在保護其原真性的前提下適當發展，筆者認為可以將“靜態保存”與“活態傳承”結合起來，動員社會各方面的力量，努力讓儺戲這一寶貴的非物質文化遺產薪火相傳。

關鍵詞：儺戲；童子戲；保護；傳承；發展

在我國儺戲有著悠久的歷史，最早可以追溯到商周時期驅鬼除疫的宗教儀式，在長期的發展過程中，它又逐步融合佛、道、民俗、藝術等文化形式，通過祭祀、舞蹈、戲劇、雜技、面具等形式，形成了為人們驅鬼避邪、祈福納吉、酬神還愿的一種綜合性表演藝術。[1]儺戲于康熙年間在湘西成熟后，由沅水進入長江，向各地迅速發展，并融合各種地方戲曲形成了不同的流派和藝術風格。目前儺戲在四川、貴州、安徽、湖南、湖北、江西、江蘇等地的農村山區還有遺存。

江蘇南通地區的“童子戲”即是我國儺文化遺存中的一個重要分支，溯源已有千年以上的歷史，它起源于本地古老的消災祈福民俗儀式上童子和童子會，童子上圣儀式全部使用南通的方言俚語，配樂均為打擊樂，聲腔怪戾突異、高亢悲愴，演唱內容多與降妖捉怪、神仙靈異有關，因此很自然地吸引了相當一批觀眾。明代中葉以后，以“童子戲”為主的通州民間巫覡活動已經十分活躍。到了清代，童子會已遍及城鄉，這在文人作品中時有描繪：“萬寶秋成祝滿倉，村村賽鼓覡巫忙。”（《海陵竹枝詞》），到了民國年間，巫人活動已由單純的家庭祭祀、祈福消災向民間戲劇活動發展，參加演出的巫覡動輒數十人，觀眾成千上萬。建國后，在破四舊的政治背景下，童子藝人都去掉了儺儀表演，演出時只保留了其中的戲劇部份。而到了改革開放、信仰自由的新時期，在農村地區，行儺之風又逐步盛行起來，并講究各項儀程具備，儺戲與儺儀又重新合二為一。經過歲月的沉淀，南通“童子戲”迄今仍保存完好，是研究儺儀、儺舞、儺戲的重要資料，曾被中外學者、專家贊譽為戲劇“活化石”， 2008年6月“童子戲”列入國務院公布的第二批國家級非物質文化遺產名錄。

可以說，儺戲是歷史、民俗、民間宗教和原始戲劇的綜合體，蘊藏著豐富的文化基因，具有重要的研究價值。做好儺戲的保護與傳承，對于延續當地的人文脈絡，守護民族的精神家園，具有現實而又深遠的意義。

自2004年我國加入聯合國教科文組織《保護非物質文化遺產公約》以來，國家對非物質文化遺產的保護越來越重視。各地都建立了較為完善的國家、省、市、縣四級非物質文化遺產名錄體系。2006年以來，武安儺戲、池州儺戲、德江儺堂戲、恩施儺戲、鶴峰儺戲等儺文化類項目相繼被列入國家級非物質文化遺產代表性項目名錄，儺戲的保護與傳承迎來了大好局面。但是我們也應該清醒地認識到，在一片繁榮的表象之下，儺戲的未來其實并沒有那么美好，概括起來，主要面臨以下幾個困境：

1.現代工業化、城鎮化的變遷讓儺戲的生存土壤日漸貧瘠

縱觀各地儺戲的起源和蘊藏其中的精神內涵，都是出自于現實生活的需要和對神明的敬畏。在原始農耕時代，在自然災害與病痛面前，人類無法有效認知，往往只能強烈地感受到精神世界的恐懼。為了使這一恐懼的心理得到緩解，人們需要借助外部力量，這時就選擇了可以人神溝通的巫術作為對抗外界的手段。隨著科技的發展和醫學的昌明，人類認識世界的能力在不斷提升，特別是在現時期知識爆炸的年代，人類的力量甚至可以改造自然、改變世界，早已沒有了需要通過儺戲去娛神、獲得神靈庇佑的需要。另一個對儺戲傳承形成重大沖擊的原因是城鎮化步伐的快速邁進。隨著農村人口向城鎮的遷移，我國正在由傳統的農業國向工業國過渡，越來越多的農民轉變為城鎮居民，原來的地域劃分在不斷地重組與融合，各地方的人群融入新城鎮，地方語言的純粹性也就無法保證，為了溝通方便，普通話已經是新移民的標準交流語言，年輕人和孩子們一般都不會講家鄉土話了，而地方語言環境恰恰是儺戲的重要載體之一。方言逐漸被普通話取代，以致儺戲、儺文化在原有語言環境中的很多具有獨特韻味的腔調和唱法在接受的層面失去了曾經的藝術魅力。在調查中我們發現，“童子戲”演出時，接近六成的現場觀眾表示“有些聽得懂，大部份要靠猜”；三成的觀眾表示“完全聽不懂唱的啥”；只有一成的老觀眾表示能夠完全聽懂。對于一種扎根于此的地方文化而言，其語言傳播環境已岌岌可危，儺戲與當地居民的親和溝通力正在減損，聽都聽不懂就更談不上喜歡和欣賞。甚至還時常有童子戲在城鎮小區里演出遭人舉報，被投訴太過喧鬧撓民的尷尬。

2.儺戲藝人不斷老去，后繼乏人，傳承困難

民間儺戲的傳承主要有師徒相授及家族傳承兩種，已有千年以上傳承歷史的“童子戲”如今流行于南通市通州區中西部農村地區，近年來通過全面普查，已經確定了胡夕平、丁杰君、陳張林、東永清等19位有代表性的童子藝人并列出他們的傳承譜系，目前整個通州從事童子戲的民間藝人總數大約在300人左右，且平均年齡在50歲以上，現有代表性傳承人為省級1名，南通市級4名，原國家級傳承人胡夕平在獲得命名后的第三年即以83歲的高齡逝世。全面熟練掌握童子技藝的核心傳承人正在不斷地老去，而接受了現代文明熏陶， 愿意繼承這門技藝的年輕人寥寥無幾。我國其它地方的儺戲也同樣面臨新老藝人青黃不接的難題，如不想方設法，終有一天會面臨難以為繼的窘境。

3.儺戲表演的受眾面在不斷縮小， 無法吸引年輕群體

隨著文化娛樂多元化時代的到來，綜藝演出、演唱會、電影電視、還有互聯網新媒體的全面普及，豐富了人們的文化生活，取代了儺戲原有的娛樂功能，正不斷壓縮著儺戲的生存空間。如今在民間約請儺戲藝人進行祈福還愿酬神演出的大多是六十歲以上的農村老人，而在現場湊熱鬧觀看“童子戲”演出的主要對象也多是街巷阡陌中的中老年人；年輕人對這種原生態的儺戲演出大多持取笑的態度，認為是一班鄉野村夫又在搞迷信活動了，加之儺戲的唱腔和表演較程式化，缺乏創新，不符合現代年輕人的審美需求，如今在我們南通地區童子演藝活動的萎縮已在所難免，目前仍在表演完整文武場“童子戲”的已越來越少。

4.保守主義促使寶貴的原始資料逐漸流失，儺戲專業研究難以為繼

儺戲一般都是無本演唱，師徒傳承主要靠口耳相傳，徒弟往往需要跟著師傅跑場子，通過實踐慢慢磨煉提高自己的技藝水平，師傅再根據徒弟的臨場表現給予點撥，徒弟參加演出的機會越多，技藝精進的速度就越快。文革后的一段時間，隨著儺戲演出機會的迅速減少，為了防止儺戲技藝的失傳，儺戲藝人中也開始有了手抄本的記錄。例如在我們通州地區童子藝人間傳頌的《十三部半巫書》，它是伴隨著南通童子戲問世而出現的寶貴的文學資料，包括《鬧荒》、《袁樵擺渡》、《陳子春-唐僧出世》、《請星迷路》等十四個互有關聯而又獨立成篇的故事，由排列整齊的七字句、十字句兩種句式的唱詞組成，童子藝人進行文場演出時經常會表演其中的經典劇目。“十三部半巫書”從形成到現在，經歷了數百年的歷史風雨，前些年在非遺普查時，我們發現了保留下來的“十三部半巫書”手抄本，通過搜集整理，得以編撰出版了完整的《十三部半巫書》，為童子戲的研究留下了一份極其寶貴的唱本資料。但是在實際工作中，我們也遇到了很多存在保守主義的儺戲藝人，把童子戲儀程記錄和唱詞唱本作為自己的私有財產不肯輕易示人，還存在著行業壟斷的自私心理，而和他們的子女溝通時，往往竊以為奇貨可居，向我們漫天要價，致使合作無法達成。這種情況也導致了專家學者需要花大量的時間和精力去做基礎研究，有時還會因原始資料的缺乏而放棄研究課題。這種保守僵化的狀況，使儺戲的保護與傳承無奈成了無源之水、無本之木。

雖然儺戲被歸為非遺項目中的“傳統戲劇類”，其實它卻融合了民間音樂、民間舞蹈、民間信仰與習俗等內容，是一種跨類別的綜合文化現象。它的傳承歷史溯源千年，是中國傳統文化的鮮活載體，為我們提供了宗教學、民俗學、民間文學、繪畫雕刻等各方面的寶貴資料，確實有“活化石”的作用。例如在主要研究南通童子戲的戲劇發展脈絡時，我們可以看到從略具戲劇因素、戲劇美的原始戲劇雛形到成熟的世俗戲曲，不同的演藝形式在童子戲中共存共榮，頗有漢代百戲雜陳的遺風。劇目《抬判》整個過程用雜技類的肢體語言來表述，是百戲；劇目《座堂審替》中包公的四個隨從張龍、趙虎、王朝、馬漢，分別戴龍、虎、狗、馬四式紙糊套頭面具，是臉子戲；包公捉拿歸案的罪犯是一個紙扎人，演的是偶戲。《開門請神》中，童子打掃廳堂場園，迎接天上地下列位神仙，牽馬安轎，引座請茶，有簡單的故事情節線，是不開口的啞劇。另外，光說表不吟唱的《鄭三郎上西天·癡八侯看門》，是科白劇。《跑鐵·古人刀名》中，三五童子，數說歷代戰將的兵器和戰績，采用的形式類似于歌舞戲……單研究儺戲的這一小項就可以提供給戲劇研究者如此多的信息量，從一斑窺全豹，儺戲的確可以說是中國傳統文化的鮮活載體，具有多方面的研究價值，是一份極為珍貴的文化遺產。但我們也要清醒地認識到，儺儀始終是與儺戲相互伴生的一種形態，在現代化的進程中，如何取其精華、去其糟粕，既保持其文化內涵不走樣、同時又在保護其原真性的前提下適當發展，[2]筆者認為可以將“靜態保存”與“活態傳承”結合起來，從以下幾個途徑著手，立足當下，切實做好儺戲的保護、傳承與發展。

1.開展搶救性記錄工程，建設儺戲博物館

儺戲是傳統農耕社會的產物，在現代工業化的進程中，它的生存與發展受到沖擊是無法避免的事實，加之因為演出機會少，規模小，導致儺戲藝人的技藝也日漸生疏，傳承走樣，而且不斷有寶貴的第一手文本資料隨著老藝人的謝世被帶至九泉之下。對于日漸瀕危的儺戲，我們只有面對現實，盡快啟動、開展搶救性記錄工程，國家文化部在去年適時發布了“關于國家級非物質文化遺產搶救性記錄工作的通知”，[3]我們要在專家學者的參與指導下，運用文字、圖片、錄音、錄像、數字化等手段，對儺戲進行真實、全面、系統的記錄，并積極搜集有關實物資料，如曲譜唱本、服飾道具、神幃疏表等等，在建立了不變種源、完善全面的數據庫的同時，建立博物館、非遺展陳館等直觀向民眾展示儺戲魅力的窗口，這里即有實物的展陳也有現代聲光電的傳播，可以吸引更多的群眾前來參觀，并努力把它建設成集展示、研究、交流為一體的儺戲基地，促進儺戲的可持續發展之路。

2.鼓勵傳承帶徒，扶持民間的儺戲演出隊伍

“活態性”是非物質文化遺產的基本特性，儺戲不僅要在博物館里靜態展示，更要讓它活在動態傳承當中。當地政府和文化主管部門要以保護項目為基礎，積極落實配套補貼，以改善、提高儺戲藝人的生活水平，鼓勵、扶持傳承人開展傳承活動，提升“儺戲”傳承人形象，形成對傳承人和傳承活動的良好保護機制。并通過舉辦各種規模的展示展演活動，扶持民間的儺戲演出隊伍，為儺戲藝人尋找活動場所，搭建表演平臺，增強民間藝人的傳承信心。2008年，在通州區政府的大力支持下，由區文廣新局主管，我區成立了通州童子戲劇團，新核定編制10人，每年由政府投入20萬元專項資金。以繼承保護地方傳統戲劇、發展和繁榮地方文化，對鎮、村“童子戲”團隊進行藝術指導，積極探索有效管理模式，使“童子戲”這一國家級非遺項目得到實實在在的傳承和保護。為適應現代人的欣賞習慣，新成立的童子戲劇團在保留童子戲傳統藝術風格的基礎上，融入新的藝術元素，進行了適度的創新發展，編排了《鐘馗戲蝶》、《范老爺判婚》等新編劇目，吸引了更多的年輕人走進劇場，《鐘馗戲蝶》這一節目榮獲了第九屆山東博興小品·小戲藝術節銀獎，《范老爺判婚》這一整場演出也已成功演出了50場以上。

3.加強文化交流與宣傳，擴大儺戲的影響力和美譽度

在實施靜態保存和活態傳承的基礎上，我們還應加強對外宣傳和交流，突出儺戲中宣揚勤勞儉樸、尊老愛幼、行善積德的美的部分，展示傳統文化的感召力和吸引力。一方面開展豐富多彩的活動，在廣大群眾中進行宣傳。在城市社區和基層農村，通過文藝演出、集中宣講、有獎知識問答等多種方式加以宣傳，讓全社會提高認識，為儺戲的生存與保護創造良好的環境。另一方面積極開展對外文化交流活動，擴大儺戲的影響力和美譽度。2004年10月“童子戲”作為中國儺戲的代表赴韓國參加了亞洲傳統藝術節和第八屆東洋藝術節。2008年5月，再次受邀赴韓國晉州參加東亞西亞面具舞慶典，演出了《開門請神》、《祭雞凈地》、《太平大喜》、《鐘馗儺》這些具有濃郁民間原始儺儀風味的節目，受到了參加慶典活動的東南亞觀眾和專家學者的熱烈好評，再次證明了“越是民族的就越是世界的”。2008年7月，我區主辦了首屆“童子戲”發展研討會，邀請了省內外的專家、學者，圍繞“童子戲”的挖掘、保護、開發及發展走向等方面進行研討。近年來，我們還多次接待海內外專家學者來我區實地考察調研，配合中央電視臺、鳳凰衛視等媒體拍攝童子戲專題片，進一步擴大了“童子戲”的認知度和影響力。

4.結合生態文化旅游，促進儺戲的可持續發展

儺戲在我國的湘鄂渝黔蘇地區分布極廣，而這些地區又同樣有著豐富的自然與人文旅游資源，儺戲的生存發展完全可以和這些旅游資源相結合，那高亢粗獷的儺戲唱腔、神秘悠遠的儺儀表演、色彩豐富的儺戲剪紙、精雕細刻的儺戲面具等等都是可以開發利用的文化寶庫。目前各地都在加大力度促進文化產業的發展，把儺戲等非遺資源與文化旅游產業相結合是切實可行的雙贏舉措，這樣既增強了旅游景點的文化內涵與吸引力，又讓儺戲這門古老的藝術更加貼近群眾，獲得創新與發展的動力。我們甚至可以把各地的儺文化資源進行整合，加強合作交流，打響中國儺文化深度游的品牌，向國內外游客與專家學者進行推介，就如當年的電影《千里走單騎》展現的那樣，儺戲的魅力是沒有國界的。

儺戲的保護與傳承是一項長遠而又意義重大的系統工程，需要社會各界的廣泛關注與共同參與，在現代化建設的新時期，我們需要立足現實，去蕪存菁，在“儺戲”這一人類文化的活化石中提煉出與現代文明要求相適應的，體現時代性和民族性的成份，讓它融入現代社會，以富有創意的方式得到傳承與發展，群策群力讓儺戲這一寶貴的非物質文化遺產薪火相傳。

參考文獻：

[1]羅巧玲.非物質文化遺產保護策略研究，2012，6.

[2]蔡武.要剔除非遺中的迷信色彩等落后的因素，“在全國非物質文化遺產保護督查工作會議上的講話”，2010，01，12.

[3]國家文化部《關于國家級非物質文化遺產搶救性記錄工作的通知》文非遺函[2015]318號.