楊柳
[摘要]我國自古以來就發明了很多種樂器,古箏是其中的一種,也是具有民族特色的樂器。古箏是一種獨特的彈撥式樂器,經過長期的發展,古箏的演奏技法也在不同的地域、不同的時期展現出不同的特色,形成了鮮明的流派以及地域特色。隨著時代的進步與發展,音樂藝術也逐漸現代化,古箏的演奏技法也在逐漸地發生變化,并受到了西方樂器的影響,在繼承傳統的古箏演奏技法的基礎上,現代古箏演奏技法有了新發展。
[關鍵詞]現代古箏;演奏技法;傳承;發展
引言:
遠在幾千年之前,我國就已經出現了古箏這種樂器,并形成了專門的藝術,并隨著歷史的發展逐漸形成了鮮明的特色,以及地域特色,古箏藝術被極大地發展。隨著時代的進步,以及西方樂器的傳入,古箏受到了很大的沖擊,古箏的演奏技法也不斷地發生著變化,漸漸地忽視了傳統的演奏技巧的運用,逐漸向現代的古箏演奏技法過渡,新的演奏技法是在傳統技法的基礎上不斷創新形成的,呈現出傳承與發展的關系,促進了古箏藝術的現代化發展與進步。
一、傳統古箏的演奏技法與傳承
在長期的發展中,古箏的演奏方法也逐漸定型,即右手司彈、左手司按,右手司彈就是演奏者用右手撥動琴弦,從而控制節奏的強弱變化;左手司按是演奏者用左手對左側琴弦的彈奏來進行潤色音調的行為。
(一)右手技法
右手在演奏的過程中,它在琴上的活動范圍主要是右側,右側是整個古箏發音的主要來源,在有右手技法中彈弦是最主要的技法,其最基本的任務就是撥弦,通過對拇指以及中指和食指、無名指的利用,來撥動琴弦。在古箏演奏中還有一種最基本也是最經常使用的技法,那就是單音指法,這種指法中每一個手指都有正反兩種彈法,拇指主要對琴弦進行劈、托;而食指則是對琴弦進行挑、抹;中指的作用就是對其進行勾、剔;最后,無名指對其進行打、滴,手指之間相互協調是演奏好古箏的重要基礎。多音技法由音程和弦組成,它的弦主要包括同一八度之內的小三和弦、大三和弦,還有一種技法是歷音指法,這種指法要求右手的手指按照音位的順序依次進行刮奏。
(二)左手技法
左手彈奏與右手不同,它并不直接對琴弦進行彈奏,它通過按壓琴弦來控制弦音的變化,左手彈奏顧名思義其主要彈奏的范圍在古箏的左側,在左手進行彈奏的過程中,主要是利用無名指以及中指或者是中、食指之間的搭配,從而對音色以及旋律進行裝飾,即以韻補聲。左手技法主要是揉、吟、按、顫、注、滑等幾種類型,在古箏的傳統的演奏技法中用的最多的就是按弦。
(三)傳承
雖然隨著時代的發展,古箏的演奏技法已經有了很大變化與發展,但是現代的古箏演奏技法中仍然有著傳統演奏技法的影子,并且占據著重要的地位。古箏的演奏技法永遠離不了揉、吟、按、顫、注、滑等彈奏手法,一提到古箏這種基礎的彈奏手法所獨特的魅力就會出現在人們的腦海中。無論譜了多么新穎的曲子,或者是換了多么新奇的演奏手法,都要使用傳統演奏技巧中的基礎手法,揉、吟、按、顫、注、滑是古箏藝術特有的,也是大家公認的彈奏手法,無論演奏技法如何創新都離不開基礎手法的傳統,所有的創新與發展都是建立在這些基礎手法之上的。
二、現代古箏演奏技法的發展
(一)改進傳統演奏技法
隨著經濟的發展,社會的進步,我國的古箏藝術的演奏技巧有了很大的突破,漸漸地向專業化的方向發展。
(1)演奏姿勢與手型規范
無論古箏的演奏技法如何變化都要與演奏者的姿勢相協調,與其實際情況相符合,在演奏古箏的時候,有兩種姿勢,即坐式和站式,而最為常見的是坐式。在坐式演奏中,演奏者的坐姿有很大的要求,即只能坐到椅子的三分之一或者是三分之二,從而有效地避免演奏者身體重心后傾的現象發生,保持演奏者身體重心向前傾,不僅如此還要保證演奏者的腰部與古箏在一般高的高度之上,這樣才有利于古箏的演奏。提彈法以及夾彈法是古箏演奏中最為基本的觸弦方法,提彈法通常在快速聯系中使用,整體的音質比較純正,然而夾彈法則通常是初學者經常使用的方法,這種彈法彈出的音質則比較飽滿。
(2)改進左手技法
現代古箏的演奏技法雖然有了很大的變化,但是左手作韻的技法仍然存在。在當代古箏演奏中最為常見的一種技法就是滑音技法,在傳統的演奏技法中,滑音技法是由演奏者的左手按住一根琴弦,然而在不斷創新與變化的當代滑音技法中,演奏者的左手可以同時按住兩根琴弦,從而控制音高的變化;此外,提高古箏曲子演奏表現力的重要途徑是刮奏法,傳統技法中的刮奏法主要是加快右手的速度,提高其連勾五聲音階的速度,然而在當代的演奏技法中,演奏者還可以對五聲音階之外的琴弦進行刮奏。
(二)借鑒其他民族樂器演奏技法
(1)擬聲性技法
在我國古箏的傳統演奏技法中,演奏者往往使用右手來進行樂音的彈奏,然后在此基礎上左手對音色進行裝飾,從而演奏出完美的曲子,然而隨著當代演奏技法的發展,現代作曲家在傳統的基礎上拓展了箏曲的表現力,因此在古箏演奏的過程中,右手演奏的范圍不僅僅是古箏上的右側區域了,不僅如此還增加了拍擊琴弦、琴盒,還有右手掃拂等等新的演奏技法,從而使演奏技法有了很大的突破與發展,豐富了古箏演奏的技法,增強了古箏曲子的表現力與感染力。
(2)輪指技法
在琵琶演奏中有一種叫做輪指的技法,即演奏者通過協調左右手的手指,并按照一定的順序從而對琴弦內部進行循環的彈奏,這種技法彈奏出的樂聲均勻、且密集。輪指技法雖然是琵琶演奏中的技法,但是也逐漸被古箏所運用,但是卻有了變化,它主要通過手指向內部進行彈奏的,且有定數論和非定數論兩種不同的形式,這兩種不同的形式的最主要的區別就是時值的固定與否,時值如果是固定的,那么相應的音符數也是一定的,反之不然,因此非定數論則沒有規定音符數的限制。古箏不僅借用了琵琶的輪指技法,還借鑒了其掃弦的技法,從而制造出轟鳴的音效。
(三)對西方樂器演奏技法的融合
(1)快速指序技法
古箏的演奏技法在借鑒和繼承傳統的演奏技法的基礎上,還對西方樂器演奏的技法進行了借鑒與吸收融合。在我國傳染的古箏演奏的技法中,右手彈奏的技法主要是通過對演奏者的拇指、食指以及中指的利用來進行演奏,然而在大膽地借鑒和融合了西方樂器的演奏技法之后,使右手的全部手指都加入到了古箏的演奏之中,值得一提的是快速指序技法的發明,在演奏中的快板段落中大量地使用了四指,從而平衡了傳統的三指的運用,通過不斷地發展,其慢慢成為了古箏演奏技法中的非常重要的一種演奏技法,占據著重要的地位。
(2)雙手演奏技法
在傳統的古箏演奏技巧中,單手演奏技法是其主要的特點,傳統演奏技法也受到了單手演奏的限制,隨著古箏演奏技法的發展與創新,逐漸出現了雙手演奏的技法,雙手演奏技法主要分為復調演奏技法,以及快速演奏固定音型兩種。現代的雙手演奏技法中的復調演奏技法,要求演奏者在演奏的過程中使用左右雙手協調進行演奏。不僅如此,還在原來的基礎上對左手提出了更高的演奏要求,左手不僅要做到伴奏,同時還要能夠通過一定的表現技法,對古箏曲子的主題進行更深一步地詮釋以及演繹,現代的古箏演奏技巧與傳統演奏技法比起來,對演奏者的要求更高了,對演奏者的雙手之間的協調能力要求更高了,對其手指的控制能力有很高的要求。
(四)全新演奏技法的創新
現代的古箏演奏技巧在原有的基礎上進行了不斷地創新與發展,有了一套全新的演奏技法,比如說搖彈以及點彈,搖彈作為一種新型的演奏技法主要是要求演奏者利用甲片對同一琴弦進行回撥,而且這種回撥的速度也是有要求的,速度不能慢,而要快。第二種演奏技法點彈與搖彈不同,它主要是要求演奏者通過雙手的協調,加強對雙手的控制,從而促進左右手之間的快速交替,在此基礎上利用左右手的食指對琴弦進行小幅度的彈奏,在這個過程中,對演奏者的指關節的靈活度有很高的要求,只有充分地發揮指關節的作用,才能將新的演奏技法完美的展現出來,增強古箏曲子的表現力以及感染力。
結語:
古箏在我國古代就已經存在,并逐漸發展成了一門專有的藝術,經歷幾千年的發展與演奏,古箏早已有了自己的一套固定的演奏技巧,傳統古箏在發展的過程中逐漸形成了具有鮮明特色的流派,并且在不同的地域環境中,古箏也逐漸擁有了濃厚的地域色彩,作為一種具有悠久歷史的彈撥樂器,古箏不僅在我國樂器界中有著重要的、不可替代的地位,同時在國外也得到了廣泛地流傳與發展。
由于古箏在很多地方都有廣泛的流傳與發展,因此具有很強的地域性,根據不同的地域特征進行劃分的話,古箏藝術主要有兩大地域特征,即北方派系和南方派系等不同的系別特征;在長期的發展中,古箏藝術形成了不同的風格,根據其風格特征進行劃分的話,則可以將其演奏技法分成很多種不同的演奏技法,大致有九種。在古箏的千年的傳承中,影響其發展的因素有很多種,比如說民族風俗、民族風氣、不同地區不同的語言文化以及不同時間、不同階段的政治環境和經濟環境、文化環境,當然也少不了不同地域特征對其的影響,在古箏發展的過程中,逐漸與各個地域的民間音樂不斷融合,因此給其又添上了濃郁的地方特色,也促使其演奏技巧逐漸發展,并具有多種的地域特色,在這種情況下,促進了音韻以及演奏技巧的形成,并不斷地派生出新的理念與技法。
然而每一種藝術想要一直流傳下去就需要不斷地改變與創新,只有這樣才能使自身不斷發展,不斷適應新的時代的要求以及人們的審美水平的需要。古箏演奏技巧的傳承與發展不僅是其自身內在發展規律的要求,還是受到了外部環境的催促,古箏藝術的演奏技法在新的時代環境下,對傳統古箏的演奏技法進行了繼承,在此基礎上,又吸收借鑒了西方樂器的演奏方法,逐漸創新與發展,形成了一種全新的古箏演奏技法,促進了古箏藝術的發展,完善了我國古箏演奏技法。