淺論戲曲身段與塑造形象

韓玉池

摘要：戲曲身段動作在塑造舞臺藝術(shù)形象上起著展現(xiàn)人物個性、強(qiáng)調(diào)人物關(guān)系的作用，能將人物特點(diǎn)多層次、多形態(tài)地展現(xiàn)給觀眾。

關(guān)鍵詞：戲曲；身段動作；塑造形象

中圖分類號：J812文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A文章編號：1671-864X（2016）08-0271-02

戲曲演員的天職就是在舞臺上塑造出生動鮮明的，能夠得到觀眾喜愛贊賞的舞臺藝術(shù)形象。而戲曲身段動作特有的語匯做為配合，輔助甚至獨(dú)立的語言來表達(dá)與刻畫人物內(nèi)心活動的形體藝術(shù)，更具有有聲語言所不能達(dá)到的高深境界的獨(dú)特魅力與價值。因此對戲曲身段動作的創(chuàng)造與運(yùn)用，以及對身段動作樣式的豐富性、統(tǒng)一性，都關(guān)系著塑造舞臺藝術(shù)形象的成敗。

在戲曲表演中，戲曲動作，一動百動，手、眼、身、頭、腰、腳，各部都不分開，緊緊聯(lián)系成一個有機(jī)整體，這個整體在戲曲藝術(shù)中稱為“身段”。由手、眼、身、步的互相配合，所產(chǎn)生的戲曲舞蹈動作叫“身段動作”。戲曲身段動作是以演員的動作姿態(tài)、表情和節(jié)奏為主要表現(xiàn)手段而綜合其中的，它包括有內(nèi)心生活的經(jīng)常化和心理過程的連貫化。它是感情的具體化與形象化。

戲曲的身段動作有幽雅的韻律、康美的線條，強(qiáng)大的表現(xiàn)力，它雄美、嬌健、剛?cè)嵯酀?jì)。一招一勢，穩(wěn)健雄渾，一舉一動，拍拍中節(jié)，講究氣度、神情、工架（戲曲的造型美）韻味。戲曲的身段造型要撒得開，變得俏、亮得穩(wěn)、收得攏，有起伏、有波瀾，其強(qiáng)弱、收放、剛?cè)帷屿o能達(dá)到舞姿的多樣統(tǒng)一。因此，它與唱、做、念等藝術(shù)手段相結(jié)合表現(xiàn)劇情、人物時，能心動形隨，進(jìn)退回旋，起伏變化無不如意，快慢緩急、抑揚(yáng)頓挫無不如法。人物造型，無論前、后、左、右、上、下、正、反、中、側(cè)、向、背、動、靜、坐、立、手、眼、身、步面面俱到，渾然一體。戲曲的身段動作總是有限的，而身段動作性格化的變化卻是無限的。戲曲身段動作尤其能使具體人物在特定情景中表現(xiàn)出特殊的心理活動，戲曲身段動作的概括、美化、夸張、虛擬等要與生活的真實(shí)及入情入理相符合。只有如此，才能塑造出可信性的鮮明人物藝術(shù)形象。

演員在塑造各種各樣的人物形象過程中，都在努力追求著審美表達(dá)中最重要的標(biāo)尺——藝術(shù)形象和演員表演的真實(shí)性。演員表演的真實(shí)性越高，藝術(shù)形象就越逼真可信；其真實(shí)性的內(nèi)涵越寬泛，藝術(shù)形象的意義就越加深刻與豐厚；真實(shí)性的手段越多樣，藝術(shù)形象和表現(xiàn)就越加多姿多彩。演員在創(chuàng)作中，特別是對其身段動作的創(chuàng)造與真實(shí)性如何把握，如何選擇出并把握住準(zhǔn)確、到位、得體、和諧的身段動作；如何用虛擬與程式性的身段動作來揭示出人物情感的起伏和深刻的內(nèi)心體驗(yàn)，是至關(guān)重要的。心理與形體之間是一種自然和諧而有機(jī)的組合，時而復(fù)雜，時而簡單，有時重合，內(nèi)外一致，有時交錯，不盡一致，只有把握住身段動作的準(zhǔn)確、到位、得體、和諧時，才能產(chǎn)生出強(qiáng)烈的藝術(shù)效果，只有對每個動作有了準(zhǔn)確、充分的依據(jù)，才能更好地塑造出富有個性、令人信服的藝術(shù)形象。我在《盤腸戰(zhàn)》中塑造羅通這一舞臺形象時深有體會。《盤腸戰(zhàn)》的故事發(fā)生在唐朝貞觀年間，先鋒官羅通用鞭將西涼元帥蘇寶童打傷后，單槍匹馬追至敵營遇敵將王班超迎戰(zhàn)，在交戰(zhàn)中，不慎被王班超用槍挑腸。羅通忍痛盤腸大戰(zhàn)，后在兒子羅章的幫助下，將王班超刺死后，終因失血過多而身亡。羅通是一位非常剛強(qiáng)豪氣、悲壯的人物形象。《盤腸戰(zhàn)》是一出武戲，有聲語言很少，這為我提供了廣闊的藝術(shù)創(chuàng)造空間。用戲曲身段動作來塑造人物藝術(shù)形象，在這里得到了很好的詮釋：羅通上場，我用了一套馬鞭、槍的身段動作。每個動作的起、承、轉(zhuǎn)合力求貼近人生內(nèi)心世界。我活用戲曲特有的藝術(shù)程式，并將舞蹈的成份糅進(jìn)戲曲形體，外在力求身段動作線條清晰流暢，內(nèi)在控制動作的輕、重、緩、急，來表達(dá)羅通追求敵酋的迫切心理與英姿豪氣。充分刻畫羅通傲視敵軍要匹馬單槍、橫掃千軍的英勇形象，還體現(xiàn)在身段動作與唱腔同時配合默契的演繹：“舞銀槍膽氣豪，何懼他火龍金鏢。傷元帥恨氣難消，哪怕他萬馬千軍，匹馬單槍殺進(jìn)敵巢。管叫他性命難逃，殺他個血染荒效。萬馬軍中逞英豪，抖威風(fēng)今日定把美名標(biāo)。”這段邊唱邊舞邊打擊樂同時進(jìn)行的唱腔與身段動作，使有聲語言與無聲語言有機(jī)和諧地融為了一體。唱腔上我采用了高亢明亮的豫劇假聲唱法，來襯托他的英姿颯爽，身段動作上我把戲曲中講究的手、眼、身、步充分協(xié)調(diào)，把動作的節(jié)奏、速度、幅度、力度、角度、層次轉(zhuǎn)換以及形體感覺等因素綜合起來，準(zhǔn)確把握，力求每個動作符合每個詞意。一句戲中有幾種動作，如分解開來，每個動作都要美。既要注重戲曲身段的整體美，同時，也要注重顧及動作及動作元素的單位美，且均在動作節(jié)拍和唱腔旋律中，刻意追求身段動作主從分明，配合有機(jī)，有跟有隨，協(xié)調(diào)一致才能產(chǎn)生美感效果。刻意追求動作的細(xì)微表達(dá)，才能襯托出唱詞的內(nèi)涵意境，表達(dá)出真實(shí)可信的人物性格特征。特別是在沒有語言表演過程中，身段動作更是顯現(xiàn)出它獨(dú)特價值。羅通被敵將王班超腸挑肚外而忍痛與敵血戰(zhàn)的痛苦掙扎，到他氣盡命絕的過程中，始終無一句語言，全靠身段動作來加以表現(xiàn)。這就要求對每個動作的設(shè)計必須準(zhǔn)確到位，每個戲曲絕活動作的運(yùn)用要恰到好處。充分挖掘身段動作的語匯來塑造完美的人物藝術(shù)形象。在他最后出場我是這樣處理的：“跺子前撲（戲曲專業(yè)術(shù)語：即兩種筋頭結(jié)合在一起的高難度空中翻騰動作）連續(xù)翻兩個上場，落地后腹內(nèi)疼痛步履踉蹌，轉(zhuǎn)身連續(xù)擰“三百六旋子”（戲曲專業(yè)術(shù)語：即身體騰空而起，雙腿旋開在空中轉(zhuǎn)體三百六十度落地）一圈。落地后疼痛至極點(diǎn)用“前撲僵尸”（專業(yè)術(shù)語：即向前空翻身體至半空中平身落地）摔地，表現(xiàn)已疼暈在地。這一系列身段絕活動作的運(yùn)用，著力刻畫了羅通在精神上所承受的痛苦與錚錚報國骨氣。最終在兒子羅章的幫助下將王班超刺死。此刻，羅通的生命歷程與心路歷程已走到了盡頭，且形體動作對人物形象的塑造也已到了關(guān)鍵的最后時刻。羅通失血過多斃命我用了“五個小翻起彈空中轉(zhuǎn)體一百八十度僵尸”。（戲曲專業(yè)術(shù)語：即向后翻五個筋頭后彈起在空中轉(zhuǎn)體一百八十度平身落地的高難動作）這一干凈利索的形體絕活動作完成了對羅通舞臺藝術(shù)形象的塑造。當(dāng)大幕落下時，臺下觀眾爆起陣陣熱烈的掌聲。在2003年河南省第三屆青年戲劇演員大賽中，我參賽《盤腸戰(zhàn)》一折，榮獲表演二等獎，得到了評委及觀眾的一致好評。這也例證了戲曲身段動作對塑造舞臺藝術(shù)形象，有著獨(dú)特的價值與魅力。

戲曲身段動作是塑造形象的基本內(nèi)容。戲曲表演若沒有身段動作的表現(xiàn)，演員就無從表演，更談不上塑造舞臺藝術(shù)形象。戲曲的身段動作是經(jīng)過高度提煉的程式動作。它一方面有堅實(shí)的生活依據(jù)，另一方面它又是一種復(fù)雜的藝術(shù)形象，并非生活現(xiàn)象的直接模擬。戲曲身段動作的一招一勢，一坐一站……都是經(jīng)過美化加工了的舞蹈絕非自然的生活形態(tài)。舞臺藝術(shù)創(chuàng)造既要符合于生活的客觀規(guī)律，又要按照藝術(shù)創(chuàng)造的規(guī)律去進(jìn)行。從而使戲曲身段動作既能精致的表現(xiàn)生活的具體細(xì)節(jié)的真實(shí)，又具有高度的藝術(shù)概括性的表現(xiàn)技巧。正是戲曲造型的這種能夠表現(xiàn)性格而且又富于裝飾性的表現(xiàn)方式和其它藝術(shù)手段（唱、念、音樂）非常協(xié)調(diào)，從而成為中國戲曲這一特殊藝術(shù)形式的重要組成部分。在戲曲身段動作的設(shè)計、選擇、運(yùn)用中，不重視“真”就可能陷入唯美主義、形式主義；忽略“美”就可能導(dǎo)致自然主義。“真”是生活。“美”是技巧。真與美的結(jié)合才是戲曲造型的真諦。更是塑造人物藝術(shù)形象的魅力所在。

隨著時代的進(jìn)步，戲曲的發(fā)展，當(dāng)代觀眾的藝術(shù)審美心理更是對身段動作提出了新的要求。他們希望能夠看到身段動作所展示的特殊含義，揭示出繽紛世界的真正本質(zhì)。因此，一個演員應(yīng)該在表演過程中，不拘泥于傳統(tǒng)程式，吸收其它藝術(shù)門類之長，融入戲曲身段動作表演，充分挖掘身段動作的內(nèi)涵。通過對動作形象的刻畫，對刻畫中對立性、統(tǒng)一性、準(zhǔn)確性等因素的把握，對人物形象作出獨(dú)特的補(bǔ)充、解釋、再創(chuàng)造，從而塑造完美的舞臺藝術(shù)形象，從而達(dá)到理想的審美境界，實(shí)現(xiàn)更高的審美追求。