淺析中國山水畫“師法自然”
——以李可染寫生創(chuàng)作為例

李 杰

(云南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院 云南 昆明 650500)

淺析中國山水畫“師法自然”
——以李可染寫生創(chuàng)作為例

李 杰

(云南師范大學(xué)美術(shù)學(xué)院 云南 昆明 650500)

從古到今,中國畫家都潛心研究從自然中獲取真知,并運(yùn)用于畫中。新中國時(shí)期以李可染為代表的畫家開啟寫生創(chuàng)作的新風(fēng)氣，使“師法自然”的理念風(fēng)靡全國，為中國現(xiàn)代繪畫的發(fā)展奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。

師法自然；李可染；寫生創(chuàng)作

中國山水畫論中歷來強(qiáng)調(diào)師法古人與師法自然相結(jié)合的原則，師法古人即通過觀摩和臨摹手段學(xué)習(xí)傳統(tǒng)繪畫方法。師造化，古代畫論多有所闡述，內(nèi)容包含兩個(gè)方面：一是用心看和用心體會；二是一面看和體悟，一面描繪，或者在體悟的基礎(chǔ)上加以描寫，即“寫生”。從師法古人中學(xué)習(xí)傳統(tǒng)繪畫技巧，了解古人如何從自然中提取景物運(yùn)用于繪畫中，在師法自然中檢驗(yàn)并且運(yùn)用，創(chuàng)作自己的繪畫作品。從中國早期繪畫理論中就很容易發(fā)現(xiàn)古代畫家都特別注重師法自然，并留下了很多相關(guān)的理論書籍。

在中國傳統(tǒng)山水畫中，自然觀是十分重要的。五代荊浩常年隱居于太行山，擅畫山水，常攜筆摹寫。他曾面對太行景色“因驚其異，遍而賞之。明日攜筆復(fù)就寫之。凡數(shù)萬本，方如其真”(《筆法記》)。北宋郭熙、郭思在《臨泉高致——山水訓(xùn)》中提倡看“真山水”，“遠(yuǎn)望之以取其勢，近看之以取其質(zhì)”。王維在《山水決》中云：“夫畫到之中，水墨最為上。肇自然之性，成造化之功。或咫尺之圖，寫白千里之景。”黃公望“皮袋中置描筆在內(nèi)，或于好景處，見樹有怪異，便當(dāng)模寫記之，分外有發(fā)生之意(《寫山水決》)。明代董其昌說：“朝看云氣變化，可收入筆端。………山行時(shí)見奇樹，須四面取之，有左看不入畫右看入畫者，前后亦爾，看得熟，自然傳神。”(《畫旨》)。清代石濤在《黃山題軸》上的題字“黃山友”以及見于他《畫語錄》中的名言“搜盡奇峰打草稿”,更為大家所熟知。

千余年來，中國山水畫藝術(shù)之所以經(jīng)久不衰，很重要的原因是在師法古人的同時(shí)，堅(jiān)持師法造化。清代中期之后，不少山水畫家正因?yàn)檩p視和忘記了這一原則，這時(shí)，我們看到山水畫創(chuàng)作陳陳相因的面貌便不足為奇了。新中國成立以來，政府對于文藝工作提出百花齊放的政策，促進(jìn)了在文藝方面的發(fā)展，特別是在繪畫方面，得到極大的提高。

上個(gè)世紀(jì)50年代黨和政府積極鼓勵(lì)文學(xué)藝術(shù)家深入基層，到工農(nóng)群眾中去體驗(yàn)生活并且搜集素材。正是在這種情況下，1954年李可染、張仃、羅銘等人決定到外地沿途寫生。回來之后，他們在北海公園舉辦水墨寫生畫展。這種活動(dòng)不僅影響了北京，而且受到全國畫家的關(guān)注。傅抱、趙望云、石魯?shù)热耍院笠布娂姷酱笞匀恢腥懮袊嫿缦破鹆藢懮叱保⒂楷F(xiàn)出許多優(yōu)秀的作品。在這個(gè)高潮中，李可染發(fā)揮了重要的作用，創(chuàng)造的作品影響也最大。他后來在山水畫領(lǐng)域取得的成就固然是由多種因素促成的，但其中寫生是很重要的因素。他曾提出在學(xué)習(xí)中國畫傳統(tǒng)的時(shí)候要“以最大的功夫打進(jìn)去，以最大的勇氣打出來。”李可染不僅這么說，當(dāng)然自己也做到了。他在廣拜良師學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的同時(shí)還走遍大江南北，進(jìn)行大量的寫生創(chuàng)作并且還大膽運(yùn)用光影效果，突破程式創(chuàng)造出了“李家山水”。在研究李可染的道路上，研究他對寫生問題的見解，不僅有助于我們深入理解李可染的山水藝術(shù)，而且對于今天中國山水畫創(chuàng)作有很大的積極意義。

李可染，中國近代杰出的畫家、詩人，畫家齊白石的弟子。他出生在江蘇徐州貧苦的市民家庭，從小飽受生活的磨難。青少年時(shí)代，他在五四新文化運(yùn)動(dòng)的影響下，立志要為名族和祖國的復(fù)興貢獻(xiàn)自己的力量。他最早受到傳統(tǒng)文人畫的訓(xùn)練，拜師徐州傳統(tǒng)型文人畫家錢食芝為師，正式啟蒙書畫。對李可染藝術(shù)道路起過重要作用的，是他作為研究生在杭州西湖國立藝術(shù)院的時(shí)候，受益于林風(fēng)眠、法藉油畫家克羅多，專攻素描和油畫，同時(shí)自修國畫，研究美術(shù)史論，加入“一八藝社”。這時(shí)所持有的西畫基礎(chǔ)和傳統(tǒng)筆墨功底，為他以后在山水畫中開創(chuàng)個(gè)人獨(dú)特的新的筆墨境界打下了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。50年代中期是李可染藝術(shù)變革的重要轉(zhuǎn)折期，那時(shí)他在北京中央美術(shù)學(xué)院任教，認(rèn)識到中國文人畫逐漸走向衰落，他深感現(xiàn)代中國畫只有面對現(xiàn)實(shí)、面向生活，恢復(fù)“外師造化，中得心源”的優(yōu)良傳統(tǒng)，才有發(fā)展前途。他主張“批判地接受遺產(chǎn)”，對待有益的外國文化，不應(yīng)加以全盤拒絕。他寫于1950年的一篇題為《談中國畫的改造》，在對待傳統(tǒng)文人畫的態(tài)度上，提倡藝術(shù)應(yīng)以生活為源泉，從中吸取營養(yǎng)。正出于這種認(rèn)識，1954年他背負(fù)畫具，與張仃、羅銘一起外出到江南各地寫生。大量中國山水畫家常面對大自然直接寫生，應(yīng)該說是一大創(chuàng)舉，在當(dāng)時(shí)的中國畫界只有像李可染這樣的畫家才敢于這樣做。

他在自己的作品《無盡江山入畫圖》的題字中，他寫道：“吾昔年曾遍游名山大川，近年年老體弱，不能遠(yuǎn)游，但每當(dāng)展紙作畫，雄山秀水、煙樹白云盡收眼底，此圖以意描畫，欲頌祖國山河之美。”這里的一個(gè)“意”字，道出了他晚年的追求，也道出了他后期作品的特色與魅力。

李可染在50年代以外出寫生為標(biāo)志的拼搏，取得了豐碩的成果。從對景寫生到對景創(chuàng)作，他創(chuàng)建了中國畫創(chuàng)作的新方法，這是把西畫的素描、速寫法吸納到中國的以默寫、心記和心領(lǐng)神會為主的寫生系統(tǒng)中做出的最好的探索成果，是對傳統(tǒng)的“外師造化，中得心源”理論最好的實(shí)踐。

[1] 卜登科.李可染藝術(shù)研究[M]天津人民美術(shù)出版社 2006

[2] 陳露露李可染山水畫藝術(shù)探究[J].美術(shù)教育研究,2015,0(1)

[3] 胡慧芳.從《萬山紅遍》談李可染寫生與創(chuàng)作的關(guān)系[J].藝術(shù)科技,2015,0(1)

李杰(1990.02-)，女，漢，山東泰安碩士研究生，云南師范大學(xué)，研究方向：中國畫寫意山水。

J204

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1672-5832(2016)02-0155-01