文/沈垚
現代工筆畫的色彩
文/沈垚

沈垚/醉紅芳紙本175cm×180cm2016年
中國畫自古被稱之為丹青,丹是指朱砂和紅土制成的顏料,青是指藍銅礦和青金石所制顏料,丹青之妙即形容色彩之美,礦物石色色彩鮮明持久。中國古代重彩畫設色層層疊疊,濃重而艷麗,給人以富麗堂皇、雍容華貴之感。從漢墓壁畫、南北朝佛教畫、唐宋院體畫乃至明清工筆畫的繪畫發展中不難發現重彩畫很早就占據了繪畫的歷史舞臺。古代中國畫家對色彩的理解和使用浸潤著哲學的色彩,具有獨特的主觀表現,形成了東方色彩理論,這和以光學派生出來的西方色彩科學有著本質的差異。《周禮·考工記》中記載:“繪畫之事,雜五色以象山水鳥獸。”這五色就是指“朱、黃、青、白、黑”。它是建立在這個陰陽五行哲學之上的對大自然豐富多彩的萬千世界的高度概括和歸類,這五色代表了一切顏色,是中國畫家描繪萬物之表象、寓意情性的心象色彩,謂之“正色”,它們在古人心目中已達到了神化的地位,具有東方哲學精神屬性和象征抒情、寓意的功能,同時把色彩和廣袤空間聯系在一起,表明了中國傳統色彩觀是東方哲學的自然宇宙意識和天人合一觀念相聯系的。而在色彩認識上也是根據自我宇宙觀和生活意識總結而成的。傳統的色彩觀念是站在一定的高度上俯視自然對象,重視色彩的神化意識,不為自然界的復雜表象所困惑,具有高度的概括和升華,是一種主觀模式狀態。色彩表現源于生活,但卻無法還原到自然之中,在作品中只能體會到畫家的主觀性和意念的反映。
人物是線條美,山水是水墨美,花鳥則是色彩美。自古以來工筆畫都是以畫面燦爛絢麗、光彩奪目為主要特征。重色彩一方面是為了加強工筆畫作品本身的表現性,同時也是為了渲染作品所要達到的意境和氣氛。古代工筆畫家都是從寫生入手,仔細觀察自然萬物的細枝末節,精心描繪,把真切、具體的形象放在極為重要的地位,無論方形小幀還是宏幅巨制,都是用很大的功夫制作完成的,絕對沒有輕心率意。作品都是精心細密、金碧富麗,形象生動而鮮明,這也是工筆畫區別于其它繪畫形式的特點之一,且工筆畫的線條、色彩具有很強的中國文化特征和中國審美情趣,講求對象在人情的關照下,自然之理和畫家的精神相融合,達到“善形式而氣韻俱妙”“精于形象而意味橫生”。
古代工筆畫家都是從寫實入手,采用寫生手法來表現自然。由于色彩受具體的物象所限定,固有色的觀念使人們失去了對色彩自由想象的翅膀,但是隨著歷史的發展、藝術的進步、西方思潮逐步滲入,中國畫不再強調單純表現物象表面的色彩,而是以畫家的心去感受,充分發揮再創造的想象力,體現出畫家的主觀感受。在作品中,加強了主觀色彩在畫面中的主導地位,弱化物象本身的固有色,通過各種顏色在同一種色系中的微妙變化達到豐富和充實,色彩強烈、鮮明,造型豐厚、生動,注重團塊、色面,色彩的表現力,畫面中呈現多種復色色系,而色層疊加重置,鮮活明麗,色彩表現異常豐富,從而體現畫家對自然的獨特感受。在創作手法上采用墨與色相融,以墨破色,以水破墨,把色彩提高到重要位置,一方面用墨色襯托出色彩的跳躍、絢麗,另一方面濃重的色彩又反襯出墨色的沉穩、安靜。通過色彩和墨的調配,色彩和色彩的調配來表現出作品的個性,從而在繪制過程中引發新的作畫方式和作畫步驟,引發更多情感積累,帶來更多視覺的藝術思考。
宋元以來重彩工筆畫藝術高潮迭起,各個階段都取得了極其輝煌的成就,現代重彩工筆畫延續和發揚了幾千年中國傳統的五色理論,體現了東方繪畫獨具特色的畫材、畫法和繪畫美學概念,以色彩的中國畫為突破口,以新材質、新語言、新形式增強現代工筆畫的視覺沖擊力。在重視中國繪畫傳統的基礎上,全面探究中國美術精神,對重彩工筆畫重新認識、理解,吸收西方繪畫通過光源來描繪物象的豐富變化,吸收中國古代各美術形式以及民間藝術對色彩的吸收和使用,同時摻入了日本畫風,主要體現在色彩語言和技藝方面。在色彩和筆墨的結合、現代色彩和傳統五色觀念色彩的融合中取得了相應的成果。現代工筆畫家在色彩的塑造和賦彩的手段上,既走入傳統同時又走出傳統,以藝術的視覺規律為基礎,既要蘊含中國重彩畫獨有的審美特性,又要具有世界性繪畫藝術共通的語言屬性,在畫家獨特的思維中,創作出與時代審美相結合的重彩工筆繪畫藝術作品。現代工筆畫的色彩傾向和審美情趣已不再是單純的再現自然,更多的是表現作者強烈的主觀感受和內在情感。
隨類賦彩是中國畫色彩的理論基礎,是中國畫敷色的經典。傳統重彩畫的著色方法都追尋“隨類賦彩”的觀念,只是在染色的具體方法上加以研究、深入,現代重彩工筆畫在用色上已逐步在打破“隨類賦彩”的觀念,不再以固有色為界線,滿鋪色彩,以無序中求有序,產生朦朧、渾厚,富有韻味的色彩效果。在繪制方法上除傳統方法外,還從打底色開始,運用各種礦物色、植物色以及大量的現代化學顏料層層疊加,制作出厚實、豐富的肌理效果,追求復雜、多層次,富有內涵的畫面效果,使現代重彩與傳統重彩拉開距離,構成具有獨特時代性的繪畫新樣式和新的視覺語言。“隨類賦彩”是古代中國畫色彩實踐和理論的總結,隨著“隨類賦彩”理論的發展和完善,中國畫色彩面貌會越來越豐富,形式會越來越多樣,也必將在作品中顯現出現代色彩的強大魅力。

沈垚/盜夢紙本170cm×90cm2015年

沈垚/異妝玩偶紙本178cm×96cm2012年

沈垚/六個夢紙本80cm×155cm2015年

沈垚/輕花似夢紙本165cm×145cm2011年

沈垚/失落的翅膀紙本170cm×150cm2012年
沈垚
1983年生于蘇州。
2006年畢業于南京藝術學院美術學院繪畫專業,獲學士學位。
2014年畢業于蘇州大學藝術學院,獲碩士學位。
現為中國美術家協會會員,北京工筆重彩畫會會員。
蘇州吳作人藝術館專職畫家。
作品多次入選全國性美術展覽并獲獎。


沈垚/默化紙本200cm×170cm2014年