從鐵凝作品的影視改編探討影視霸權與文學尷尬的現狀

金璇

摘 要：隨著城市的不斷發展，相關的思想文化也在不斷地進步。由于全新的社會格局和相關的城市經濟狀況發生著本質的飛躍，傳統意義上的文學格局已經漸漸地發生了變遷。電影行業在現代生活中的存在也變得極其普遍，造成了文學文化的傳播方式漸漸減弱。文本從鐵凝作品的影視改編探討影視霸權與文學尷尬的現狀，并以此進行分析和研究。

關鍵詞：鐵凝作品 影視改編 影視霸權 文學尷尬

隨著城市文化變革的不斷改進，影視文化的迅速崛起對傳統意義上的文學傳播的削弱已經造成了十分強大的影響，這種影響力量的展現，將影視文化進行了全新的推進。這種文化的變更，將影視文化的傳播變成了現在信息傳播的主導力量，這種主導力量是一種文化的傳播渠道，將直觀的視角與之前想象內涵的文化進行轉換，用聲音與圖像的力量與之前的文字闡述進行了轉換，影視作品的觀賞已經漸漸地取代了文學的閱讀，這是當代大眾審美文化的一種變化趨勢，這種趨勢將傳統的文學藝術傳播不可避免地走到了邊緣化的傳播方向上。新社會信息交流的不斷變遷中，對于當代的文學作品以及當代的影視作品來說，兩者從之前的共榮狀態漸漸地走向了現在的抗衡狀態，這兩種文化的傳播中，文學在時間推移的過程中，被影視的力量漸漸取代，這種取代的方式導致這兩種文化變得“勢不兩立”，因此導致了精英文學與大眾文化之間的沖擊。深度模式與平面模式之間轉換，精神方式與感官模式之間的建構，在影視文學的沖擊之下，文學模式的地位直線下降，這種下降的模式嚴重影響了文學作品的地位、價值觀、傾向程度、審美形態、表達方向以及相關文學作者的生存。下文中，筆者將通過對鐵凝作品的剖析，在影視與文學之間進行深層次的切換，這種切換直接可以反映出影視霸權與文學尷尬的現狀。

一、前期文學作品與影視作品共榮階段

20世紀80年代期間，文學的傳播是比較普遍的，這種文化的傳播模式是眾多藝術體系的發展形勢。而就在文學發展鼎盛的期間，出現了相關的影視作品，影視作品屬于一種全新的文學傳播形式，在這種文化的傳播過程中文學給予了影視作品比較廣泛的資源滋養{1}，這種滋養使影視作品的傳播有了十分強大的推動力量，這種力量的展現就是現在影視作品發展的緣由。文學作品是影視作品的基礎，影視作品屬于文學作品傳播的一種載體{2}，影視作品在走上正軌的發展方向之后，使用現在全新的傳媒手段進行迅速發展，尤其是全新的影視作品上市版本的傳播，這種大范圍的文化傳播幫助文學的知識有了十分廣泛的傳播空間，甚至這兩者在傳播的過程中，不管是在觀念還是在文化結構上都進行了自我的更新與建設。文學與影視都是屬于描繪相關對象、反映相對應題材、申述價值立場以及展現相關的精神內涵的一種審美展現模式。{3}由于影視的不斷進步，之前許多優秀的文學作品逐漸被推上熒屏，這些優秀的文學作品給予了影視作品比較高的起點建設，在之前的作品展現中，文學作品與影視作品都進行了比較融洽的結合，實現了共榮。作為起初就與影視作品結緣的作家來說，鐵凝在20世紀80年代創作的其中篇小說《沒有紐扣的紅襯衫》改編成影視作品《紅衣少女》，這部影視作品的產生在當時的中國電影獎頒獎晚會中，榮獲了“金雞獎”“百花獎”等榮譽名稱。中篇小說《村路帶我回家》和短篇小說《哦，香雪》這兩篇文學作品在今后的電影創作中也被改編為了同名電影。但這種共榮的局面并沒有持續很久，在90年代之后，文學作品與影視作品之間的關系出現了不相結合的局面，這種局面的產生主要反映在電視劇的改編中。鐵凝的中篇小說《永遠有多遠》由陳偉明導演改編成20集電視劇，長篇小說《大浴女》被陳亞洲導演改編成26集電視劇，這種電視劇的改編使鐵凝的作品遭受了前所未有的尷尬局面，這種局面的形成不僅僅對鐵凝的文學作品有深遠的影響，還對當時的文學作品與影視作品的關系產生了相對的變革，這種變革的產生就將之前的共榮狀態打破，變成了一種矛盾、對峙的復雜狀態。

二、現在文學作品與影視作品尷尬生存

在20世紀90年代，由于社會與經濟的不斷發展和革新，在文化體制上，人們也從生存的方式變化到思想觀念的轉換。日漸擴大的大眾文化消費水平，使得相關的影視作品具有了十分廣闊的發展前景，這種發展的空間使得影視文化具有了商業化、娛樂化、平常化以及通俗化的特性，這種觀念逐漸地進駐了現在的文化市場，成了消費社會的一種主線，對于這一現象的產生，反映出現代大城市之間的生活狀態。限定的刺激與相關社交的方式，使得人們將之前的讀書模式轉變為觀看形式，這種觀念的產生來源于人們對現代生活的一種渴望，這種渴望的展現就反映在人們普遍追求新鮮的事物、貪圖轟動的傾向，而在藝術文化的傳播中視覺傳播剛好可以滿足人們的這方面要求。{4}所以，影視作品漸漸在市場經濟發展和文化繁榮階段下進行了突飛猛進的增長，這種增長放棄了之前按照文化作品為基礎的發展軌跡，轉向了一種全新的發展模式。{5}鐵凝的作品在20世紀90年代遇到了前所未有的尷尬處境，這種尷尬就是現在影視的霸權主義壓制的結果。在電視劇的改編展現過程中，編劇們將作家的心理描述忽略了，沒有相關真實感情的表述，只是一味追求所謂的欲望和享樂的消費，這種作品的改編變成了電視劇演播失敗的原因。

三、文學作品與影視作品之間的生機平衡模式

影視作品是一種比較復雜的藝術形式，在這種藝術形式中，對相關角色的結構、生活經驗、審美狀況以及文化素養都有比較綜合的展現。影視作品的展示是一種多元藝術的展現，這種模式的展現可以按照導演的要求進行個性化和豐富化的表演。{6}對于影視作品、影視藝術的批評，現在只是一種片面化的批判手段，這種手段的展現是單一的，是沒有科學依據的。在文學作品與影視作品之間做一個比較恰當的關聯，會對今后影視作品和文學作品的發展帶來全新的發展趨向。

文學作品與影視作品的展現都有各自的發展方向，它們屬于兩種不同類別的藝術形式，都存在不可替代的藝術價值，這兩者在發展中出現共生或者沖突是不能避免的。影視作品的產生具有一定的視覺刺激，這種視覺刺激對現在的人們來說就是一種世俗化以及消費化的追求。{7}在今后的思想性和文學性的問題上應該有正確的方向矯正，文學的發展并不是拒絕相關影視的改編，而是應該在影視作品的改編中進行不斷的滋養和成長，這種成長的空間就是文學作品自身蘊含的發展力量，因為影視作品的基礎就是文學作品，影視不管怎樣的發展都跨越不出文學的范圍，所以，這兩者在今后的發展中，還是應該出現相互依存平衡的狀況。

四、結語

現在中國影視作品的發展應該依靠相關的文學作品作為支撐，只有這樣才能為今后的影視作品帶來強有力的力量。21世紀中，影視作品和文學作品之間的聯系會變得更加緊密，這種緊密的形式并不是共生，也不是尷尬生存，而是一定程度上的平衡，這種平衡力量的展現就是當代生活對相關文化的一種新形式的闡述。這種文化的詮釋使得這兩種藝術形式有各自的發展力量以及各自的發展優勢，在兩者平衡狀態的發展中，應該完全展現二者之間的優點，并進行有效的結合，在結合的過程中進行不斷地突破和發展。

{1} 朱子娟：《淺議美國影視霸權對我國文化安全的影響》，《中外企業家》2011年第24期。

{2} 牛衛紅：《90年代以來大眾影視劇女性存在狀態分析》，《人文雜志》2011年第5期。

{3} 張靜：《影像時代的文學——簡析影視影響下的文學命運歲月》2012年第1期。

{4} 鄧偉龍、陳楓：《李少紅：中國女性主義影視研究的一個標本——李少紅及其影視女性主義解讀之一》，《創新》2011年第5期。

{5} 韓曉芹：《敘事策略的調整與丁玲的文化尷尬——〈在嚴寒的日子里〉的版本變遷》，《山西大學學報（哲學社會科學版）》2011年第6期。

{6} 張惠苑：《遭遇消費時代的尷尬——從消費景觀看新世紀以來文學中的北京》，《東北大學學報（社會科學版）》2011年第2期。

{7} 高建偉：《文學審美在網絡閱讀視野下遭遇尷尬——讀車延高〈向往溫暖〉》，《德州學院學報》2011年第3期。