初中音樂樂感和音樂鑒賞教學探析

李億湘

作為美育教學的重要環節，初中音樂樂感以及音樂鑒賞教學對學生綜合素質的提高起到潛移默化的作用，因此應注重對初中階段學生樂感和音樂鑒賞能力的培養。音樂鑒賞其實是一個審美的過程，教師通過實施相關的教學活動，加深學生對音樂的理解與整體把握，提升學生的音樂水平，陶冶學生的情操。因此，筆者從基本的音樂教學原則入手，提出幾點提高學生音樂樂感以及音樂及鑒賞水平的具體教學策略，以期提升學生的音樂素養，促進音樂教學的發展。

一、合理的課堂導入，提高學習興趣

隨著科技的發展，網絡逐漸普及，初中生的性格呈現鮮明的個性特點，學生也嘗試使用現代化的網絡手段來體現自己鮮明的性格特點，展現了許多音樂、美術等領域的天賦。為了提高學生對課堂音樂樂感與鑒賞教學的投入度，必須注重音樂課堂的教學導入，提高學生的學習興趣。由于在開展音樂理論教學的過程中涉及到較多的理論知識，因此，極易使學生產生乏味、厭煩等不良情緒，即使學生喜歡音樂，但是因為理論環節的存在，降低了其對于音樂教學學習的熱情，從而對教學效果與教學質量產生極為不利的影響。另外，由于初中生的學習壓力與小學階段相比要大，因此，對于音樂學習的主動性低于小學生。因此，初中音樂教師應采取一定的措施來提高學生對音樂課的興趣，提高其學習的主動性與積極性。運用正確有效的方法使學生集中注意力，優化教學導入，從而讓學生充分沉浸到課堂音樂教學的氛圍中，體會音樂學習的樂趣，從而提高學生的樂感與音樂鑒賞力。

教師在教學導入階段可以運用成語故事、名人名言等形式來引出本節課的主題，借助故事的啟發性與轉折性來提高學生的注意力，增強學生的好奇心，為其營造一個良好的學習氛圍，讓學生體會音樂中蘊含的人物的情感，從而提高學生的興趣度。另外，故事中包含的為人處世的道理也有利于培養其良好的精神品質。

二、注重樂理教學，準確把握音樂內涵

為了加強學生對音樂旋律的理解，教師應深化音樂主題，幫助學生掌握基礎音樂詞匯，從整體上把握音樂脈絡。使學生加深對音樂內涵的理解，并盡量做到準確把握。在學生加深理解之后，便能增強其辨別及分析能力，進而推動學生音樂鑒賞力的提升。

教師可以在新曲目欣賞的準備階段，指導學生跟隨主旋律集體哼唱，從而使學生對音樂形成有整體上的感知。在進行音樂欣賞時，教師可以讓學生在音樂伴奏中想象音樂所描繪的主人公的生活、情感等，從而加深對音樂所呈現的意境的理解。例如在學習二胡名曲《二泉映月》時，教師可以向學生講述該樂曲的創作背景以及其中表達的情感。該音樂作品是創作者生活狀況的反映，同時也是對社會黑暗的揭示，其所見、所想與所感轉換成了感人淚下、扣人心弦的音符。讓學生分階段進行樂感訓練，該作品可分為六段加尾聲，每個段落所表達的主題有所不同，教師應讓學生在聽的過程中，結合當時的創作背景來體會創作者的情感。

三、開展多媒體教學，提升教學效果

隨著信息技術的普及，多媒體教學也得到不斷的發展，計算機技術已經滲透到人們生活的方方面面，教育界也不例外。初中音樂教師應充分利用多媒體這一教育資源來展開音樂教學，以更多樣化的方式來培養學生的音樂樂感以及鑒賞能力。互聯網時代是一個信息高度共享的時代，教師除了能夠使用國內的教育資源外，還可以參考國外的優秀教學方式，豐富教學素材，收集并合理利用資源。教師在借鑒國外資源的同時，可以結合我國音樂課堂教學的實際來對所獲資源進行改編創作，從而促進音樂教學的發展，培養學生對音樂的興趣，進而提升其音樂樂感與音樂鑒賞力，增強教學效果。

在實施多媒體教學的過程中，教師應將圖形、文字、聲音等進行有效整合，使學生從聽覺、視覺等更為直觀的角度來對音樂進行理解，直觀的沖擊能使學生更快地融入到作品所營造的氛圍與情境當中。例如在學習《藍色的探戈》這課時，教師可以運用多媒體播放相關視頻，如探戈的起源、基礎舞步、流派以及探戈音樂的特點，使學生對探戈建立起基本的認識。讓學生聆聽《藍色探戈》，體驗這種舞曲體裁的音樂情緒與風格。鼓勵學生勇敢地上臺展示自己的舞蹈，從而提高學生的課堂參與度，提升其對音樂的興趣度。同時可以結合國際上的探戈流派的探戈舞視頻來加深學生對探戈舞的了解，運用多媒體讓學生感受外國音樂文化與中國音樂文化的區別，不斷拓展學生的音樂視野，同時創設良好的課堂音樂氛圍，讓學生樂于參與到音樂教學活動當中。盡量將唱與跳相結合，以動靜結合的方式來使學生體驗到快樂的音樂學習，激發學生的學習熱情，培養濃厚的學習興趣。促進良性循環的形成，進而提升學生的音樂素養，增強其樂感與音樂鑒賞力。

四、利用對比教學法，培養學生思維能力

作為音樂課常用的教學方法之一，對比教學法對學生音樂鑒賞力的培養與學生音樂能力的表達具有重要作用。對比教學法就是在相同的標準之下，來區分事物。該方法對于學生思考能力的培養具有重要作用。由于不同的音樂，其演奏的形式、創作特點、音樂技巧的應用都存在一定差異。針對音樂自身的特點，教師可以將不同形式的音樂作品進行對比教學，也可以將音樂作品所采用的不同音樂技巧進行對比。在進行對比教學時，教師應盡量采用經典的音樂作品來進行對比，從而加深學生對作品中的不同樂器、改編的段落等進行對比，在對比時，教師應引導學生從作品的特點出發，多角度地進行比較與分析，讓學生認識到即使作品的演奏形式與方法存在差別，但是其本質是具有一致性的。

教師運用對比教學法進行音樂教學時，首先，應對比同一作品的不同演繹方式，特別是一些被后人改編的經典作品。對比分析時應讓學生思考這樣改編的目的，改編后的作品與原來的作品有何不同，分別對其優點與不足進行說明。引導學生從這些角度進行判斷，從而獲得新的觀點。其次，可讓學生對比不同作品，對情感釋放作品與單純炫技的音樂作品進行區分，體會兩者相同的音樂本質，學生在對比與思考后才能將其總結出來。例如《褐色的鵝》與《青春舞曲》進行對比，表面上看，兩者差異較大，但實際上兩首樂曲都屬于新疆民歌，只是兩首樂曲使用的樂器有所區別。《褐色的鵝》使用的是手鼓、胡西塔爾等民族樂器，屬于冬布拉彈唱;而《青春舞曲》使用的是鈴鼓、電子琴、手鼓、自制打擊樂等，這兩首樂曲都屬于新疆歌曲。讓學生在聽的過程中感受不同的音樂元素，使其感受新疆民歌的歡快，體會新疆音樂的節奏特點。倡導學生通過自身的思考來獲得結論，從而形成對比性思維。

五、豐富教學形式，提高課堂參與度

在音樂教學的過程中，教師應為學生創造參與課堂教學實踐的機會。讓教學的形式更加多樣化，從而提高學生對音樂教學的熱情與參與度。教師可以定期舉辦相關的音樂活動，由此來豐富學生的音樂實踐性。教師可以與學校進行溝通，建議學校定期開展一些音樂比賽，陶冶學生情操，緩解其學習壓力。另外，教師應建議學生參與各類音樂團隊，如管弦樂團、合唱團等，使學生有更多的機會接觸音樂，以培養其樂感與音樂鑒賞力。教師可以以班級為單位，組織各班進行音樂知識搶答競賽、歌唱比賽、樂器比賽等，使學生發現自身的閃光點，激發其參與比賽的熱情。例如，在學習完一個單元的音樂課程后，教師可以讓學生挑選自己喜歡的作品進行表演，以小組合作或兩兩搭檔的形式來進行表演，觀看的同學與老師則進行評分，最終獲勝的個人或團隊，可獲得相應的獎勵。以此轉變灌輸式的教學模式，使音樂教學的形式多樣化，增強學生參與課堂教學的積極性。

培養初中階段學生的音樂樂感與鑒賞能力對學生審美能力與綜合素質的提升具有重要意義。對初中階段學生的音樂樂感與音樂鑒賞能力的培養是一個長期的過程，教師在培養學生音樂樂感與鑒賞能力的過程中應對學生進行耐心的指導，引導學生通過聆聽與演唱練習，體會音樂的情感。此外，在教學的過程中，教師應豐富教學形式，活躍課堂氣氛，鼓勵學生主動參與到課堂教學當中，使其體驗音樂學習的樂趣。新課改的推進，對教師的教學要求也相應提高，因此教師應總結經驗，不斷創新教學手段，提升學生的音樂素養。