《池莉詩集·69》評論小輯

■魏天無

●主持人語

《池莉詩集·69》評論小輯

■魏天無

作為小說家、散文家的池莉的詩集《池莉詩集·69》，不是用來證明她也是一位詩人——詩人無須證明；總是想方設法證明自己是“詩人”的人，離詩歌還很遠——也不是給眾人用來驗證并順便感嘆“生活不止是眼前的茍且，還有詩和遠方”。異口同聲中既不會有詩，也不會有遠方；或者說，異口同聲是最大的“茍且”。池莉曾把我們這個時代迅疾蔓延的套話、行話斥之為她的流行病專業中的“鼠疫霍亂”，其實也就是語言中叢生的毒瘤。它們正是詩人要抵抗和瓦解的，也正是勢不可擋的它們，一再讓詩歌陷入到“茍且”的泥潭里。“事實上，正因為現實生活如此嚴峻焦躁干澀，我們才需要把每時每刻都過出詩意來，不在遠方，就在眼前，就在手里。沒有自我，你已經死去。沒有文學，社會肯定干涸。不管怎么翻天覆地，規則總是規則，真理總是真理?！背乩蛉缡钦f。

何以為詩人？我想，首先是對生活的持久的熱情。唯有持久才會產生熱愛，唯有熱愛才會有傾訴的欲望。短暫的燃燒的激情并不可靠。其次是對語言的信任和依賴。這種信任和依賴基于對某種語言可以讓最個人的隱秘而紛亂的情感“窖藏”的信心。詩在其本質上是一個人的吟唱，在他/她不得不吟唱之時。

本輯所刊五篇評論，一篇出自詩人，三篇出自評論家，還有一篇來自年輕的研究生。詩人劍男發現，池莉“小說的語言冷靜客觀，呈現的是底層老百姓普通而卑微的生活；詩歌則與小說剛好相反，語言細膩急驟，表現的是熱烈濃郁的個人情感”，認為“小說和詩歌就像她的左右手，一只手按住生活，一只手撫著自己的內心”。評論家劉波坦承，初讀池莉的詩歌感覺“總是怪怪的”，而細讀之后的感受是，“池莉的多數詩歌都持守這樣一種風格，起始總有些咄咄逼人，在創造漸次展開與深入后，最終都是春風化雨，言辭柔中帶剛，剛柔相濟，切入與命運的對話中”。評論家王士強的觀點我深以為然：“真正的詩人并不在于寫出了多少首詩，不在于獲得了多少詩歌的名譽與聲望，而在于其與詩歌之間的距離。心中有詩的人，哪怕并沒有寫出多少詩歌作品，他其實也是詩人，反之亦然?！倍呐袛啵础俺乩虻男≌f是‘入世’的，而她的詩歌則是‘出世’的”，則不僅道出了池莉詩歌的特點，也道出了詩與小說兩種文學文體的不同。評論家黃自華對池莉詩歌的解讀，也有自己獨特的感悟。90后的陳欣然以她特有的敏感，感應到作為詩人的池莉在詩中傳遞的對生活、對人生的敏感心緒，“詩人總是擅長將生活中那些珍貴、難以言說且轉瞬即逝的情感放大，然后用凝煉的鉛字印下，讓白紙黑字喚起讀者豐富的知覺”。而大凡敏感于生活的人，也都可以“在池莉細膩的詩句中，找到自己的回音”。

魏天無，文學博士，華中師范大學文學院教授，《華中學術》副主編，兼任湖北文學理論與批評研究中心、華中師范大學詩歌研究中心研究員。美國孟菲斯大學（UM）交換學者（2012—2013）。出版專著（合著）四部，詩評集一部即將出版，發表論文、評論、隨筆百余篇。

池莉在詩集后記中敘說了她的詩歌寫作“大事記”，以此說明詩之于她的非同小可的意義。這里有對生活、對與生活相伴相生的詩意的經久不息的熱愛，不妨說，也有對寫詩這種古老活動的一份神圣感。荷爾德林說過：“不在顯赫之處強求，而于隱微處鍥而不舍，這就是神圣。”