王重升

摘要：吉林省地處我國的東北部，面積達18.74萬平方千米，占我國總國土面積的2%。它東接俄羅斯，西與內蒙古接壤，南和遼寧省相鄰，北接黑龍江省。它是我國一個典型的老、少、邊、山、窮的貧困省區，正因為這樣，使得吉林省的民族地區文化藝術教育十分落后，這樣落后的情況與吉林省整體的經濟發展和社會發展形成了鮮明的對比。我們應該如何開展對中小學鄉土音樂的教育，是我們當前所面對的一個特別嚴重的問題。吉林省天然資源富有，地廣人稀，根據其特殊的地理人文環境，自覺而有效地展開對鄉土音樂教育的研究，是問題的根本所在，也是本篇文章的主要內容。

關鍵詞：吉林省；鄉土音樂教育；現狀；意義；改革

doi：10.16083/j.cnki.1671——1580.2016.08.002

中圖分類號：H315

文獻標識碼：A

文章編號：1671-1580（2016）08-0005-03

一、中小學鄉土音樂教育的現狀

1.國家對學校和教師的監管力度不夠。在監管方面，國家沒有一個具體的法律法規，去束縛和管理這些學校音樂教師。當一個學校的領導取消或者推遲音樂課堂，即使上級領導發現了，很是不屑一顧，甚至鼓勵縱容這些做法，因為這些學校，完全不顧及學生的全面發展，只為了看到孩子們考試的成績；當音樂老師藐視學校規定，不顧學生感受，私自暫停音樂課堂的時候，學校領導沒有反應，學生們更是忍氣吞聲，敢怒不敢言，等等這些現象比比皆是。國家應該為了孩子們的全面發展，出臺相應的政策法規，嚴厲處罰這些藐視法律的學校和教師。

2.在專業鄉土音樂培養方面明顯不足。各地教育部門不重視鄉土音樂，在教師音樂的理論方面沒有提及到鄉土音樂的教育，也沒有設立專門的機構對教師進行培訓，導致了音樂教師的專業知識能力差；在音樂的實踐方面，沒有對教師進行嚴格的基本功訓練，培養出來的都是一些經不起考驗的音樂教師。

3.每個學校都存在特別大的問題，就是對鄉土音樂的認識不足。首先，學校本身認識不足，特別是在教學體系中，音樂被當做“副科、小科”，鄉土音樂教育更沒有被提上日程。即使有鄉土音樂的課程，也只是開學后的前幾周會開設，后期這些課程不是被“數理化”這些主要課程擠掉，就是學校規定干脆不開設，讓學生們自習。其次是教師們認識不足，他們追隨學校領導，盲目聽從學校安排，沒有設身處地地為學生們著想，他們是專業的音樂教師，很明白音樂對學生發展的重要作用，但是他們卻采取默認態度，責任心差；通過一系列追蹤調查不難發現，有很多的小學老師，甚至包括許多中學老師根本不知道鄉土音樂教育的重要性，對鄉土音樂教育一知半解，這樣的情況和狀態，很難提高教師們的熱情，他們更不會主動地去收集關于鄉土音樂的內容，導致鄉土音樂教育的空白和缺失。最后是家長和孩子們認識不足，家長們認為這些課程沒有什么具體意義，尤其是某些家長，認為這些課程會耽誤孩子們學習其他的主要課程，殊不知在音樂的世界里，學生們不僅可以培養興趣，而且可以在音樂的世界里放松自己，為后面的學習提供一個輕松的心理環境。有些學生認為這些課程只是為了玩耍和放松，所以沒有一個認真的態度去對待，有些學生很想去學習這些課程，但是學校和老師們的態度，讓他們心灰意冷，他們不懂得用法律的武器來維護自己的權利和義務。

4.鄉土音樂教育的師資力量完全不足。根據統計數據表明，小學的音樂教師數量只占到了國家規定數量的10%；初中學校的專業音樂教師人數也僅達50%。少數民族聚居的這些城市和農村，按國家師資編配的要求，缺少的專職音樂教師競高達200多人。僅以遼源和延邊朝鮮族自治州來說，因為學校安排的音樂課程比較少，影響專職音樂教師的收入，近十年來這些音樂教師由原來僅有的30余人，現有將近有四成離開了音樂教師的崗位。數據還表明，在吉林省老、少、邊、山、窮地區鄉鎮的許多中小學里，缺乏專業的音樂教師，有編制的音樂教師更是少之又少。而且由非專業的音樂教師代替專業的音樂教師上課的現象，更是比比皆是。

5.教學器材配備不全，導致鄉土音樂教育無任何依托。鄉土音樂教育的實施需要一定的直觀影像資料和一些簡單的音樂器材。可是到目前為止，特別是比較偏僻的中小學，一點像樣的專業配置都沒有，就連一般的音樂課堂所需的書本都沒有，其余的教學用具更是少之又少，這樣直接影響了音樂課堂教學的有效開展。由于這些教學用具的缺乏，導致上課學生的積極性特別差，久而久之，老師們的熱情也極度下降，這樣的惡性循環，阻礙了鄉土音樂教育前進的步伐，使得鄉土音樂教育更加艱難地向前發展。

二、中小學鄉土音樂教育的意義

1.鄉土音樂教育對提高學生們的整體素質有一定的作用。在當今社會，素質教育已經成為我國教育的發展方向。提高全體國民的素質，培養德、智、體、美、勞兼備的優秀共產主義接班人，也是我國發展的一個重要目標。雨果曾經說過：“開啟人類智慧的寶庫有三把鑰匙，一把是數字、一把是字母、一把是音符。”所以藝術的教育，對中小學生的發展是很有必要的。美國著名教育家羅恩菲爾德說：“在藝術教育里，藝術只是達到目標的方法，而不是一個目標，藝術教育的目標是使人在創造的過程中，變得更富有創造力，而不管這種創造力將施用于何處。”我們必須加強對孩子們的藝術教育培養，提高孩子們的創新能力，使得孩子們德才兼備。

2.鄉土音樂教育可以培養學生們的創新能力。面對當今社會知識經濟的時代，國家更要注重人才的培養和創新能力的培養，偉大的科學家愛因斯坦說：“我的很多發明和創造都來自音樂的啟發。”音樂能給人以輕松愉悅的環境，讓人在情感的陶醉中進發出創造的火花，由此可以看出音樂對人們創造力的影響是非常大的。

3.鄉土音樂是對本地區民族民間音樂資源的利用和開發。我國地大物博，五十六個少數民族團結一致，因此產生出極其豐富的音樂資源。不同的地區和不同的民族，有著各自獨特的音樂資源，例如不同的民歌、樂器、舞蹈等。這些中小學可以結合當地的民族音樂特色，因地制宜地開發和利用當地的音樂資源，學習這些民歌和舞蹈，在這些傳統的歌曲和舞蹈中學習經驗，在這基礎上總結規律，創造編排出新的家鄉音樂和舞蹈，從而促進鄉土音樂的更高發展。由于鄉土音樂中混雜著當地的一些風俗和方言，更能讓這些中小學生接受和理解，如此也有利于學生們的健康發展。

4.鄉土音樂教育是學生們對自己家鄉音樂繼承和發展的一種途徑。“一項對來自廣西各地壯、瑤、苗、侗等少數民族的1700多名學生進行的‘有多少學生會唱自己家鄉的歌的問卷調查顯示，僅有3%的壯族學生，5%的瑤族學生，29%的苗族學生和31%的侗族學生會唱自己家鄉的歌。”很明顯，這個調查表明，會唱自己家鄉歌曲的學生比例是在大幅的下降，優秀的地方文化會慢慢消失殆盡。為了能讓地方音樂較好地完整保存下來，我們必須重視對學生家鄉音樂的培養，試想如果一個人連自己的家鄉的音樂都不會唱，怎么會愛自己的家鄉呢？如果連自己的家鄉都不愛，那這個人何談愛自己的祖國啊？所以，我們必須加強對中小學生鄉土音樂教育的培養，讓他們對家鄉的音樂產生極大的興趣和感情，這樣才能保證學生們能在以后的發展中對家鄉音樂的繼承和發展做出貢獻。

5.鄉土音樂教育是地方性文化和國家教育的大融合。“美國著名課程論專家多爾教授主張課程的關聯性，其包括教育和文化聯系兩個方面，而文化聯系是指地方文化和全球文化。”因此鄉土文化教育不僅要關注本土的文化發展環境，還要把本土文化放在全球視野的大背景下來發展。王耀華教授認為：“由于傳統音樂文化的特質，如價值觀念、審美情趣、音樂形態及音樂所賴以存在的風俗習慣等，不可能通過生物遺傳的方式保存和傳遞，因此學校音樂教育就成為保存和傳遞傳統文化的重要手段。”

三、鄉土音樂教育的改革

1.通過法律的手段，保證鄉土音樂教育的順利進行。每個地區，每個學校，要嚴格按照國家的法律標準來進行音樂教育，要通過立法的手段，保證音樂教師和音樂課堂的重要地位和作用。教育部門要嚴查各個學校的不規范行為，在學校設立音樂督察組，每周或者每個月進行課堂巡邏，比如學校要取消或者推后鄉土音樂教育的課堂，對鄉土音樂教師的不公平待遇等等，一旦發現，立即上報，嚴懲不貸。只有通過法律手段，讓他們產生畏懼，才能保證教育的順利進行。

2.提高音樂教師的專業能力和專業文憑。各個學校根據自身的發展條件，結合當地教育部，對自己的音樂教師進行嚴格的專業培訓，培訓以后進行考核，考試結果公開展示，其結果要與教師本人的工資、評職等聯系起來。切實的提高音樂教師的能力，為學生們在師資方面給予最大的保證。

3.給家長和學生們做思想工作。每學期要開設家長會議，給家長們做思想工作，讓他們知道音樂對孩子們發展的重要性，學生不僅要提高“語數外”這些大課的成績，更要注重孩子們整體的發展，為孩子未來的發展提供一個良好的基礎；給孩子們做思想工作，讓他們要正確對待鄉土音樂的課程，不要只是認為這些課程完全是為了玩耍，還要讓孩子們監督學校和老師，看看是否按時進行音樂課程的教學，一旦孩子們發現不規范的教學行為，要及時舉報，不要忍氣吞聲。

4.宣傳鄉土音樂教育的重要性。教育部和學校要聯合起來，經常搞一些大型的講座，給校長和老師們洗洗腦，讓他們明白音樂教育的重要性；張貼海報，在校園里面對學生們進行宣傳，鼓勵學生，提高學生的興趣和熱情；經常開展鄉土音樂的晚會，邀請一些著名的鄉土音樂歌唱家，為學生們歌唱，激勵孩子們敢于去唱歌。

5.政府財政要加大對音樂的投資比例。各省市要根據自己的經濟發展能力，適當地增加對音樂教學的投資比例。其一，音樂的學習不同于別的科目，它需要直觀的影像資料和音響設備，特別是對于貧困偏遠地區，缺乏設備的現象更為嚴重，只有政府支持，學校支持，這些設備才能得到基本的保障，有了這些保障，教師和孩子們才能有更大的熱情和興趣去投入到教學和學習中去；其二，要提高音樂教師的工資比例，由于給音樂課戴上了副科的帽子，直接地影響了音樂教師的收入，還導致了許多的音樂教師的轉行甚至離職，增加音樂老師的收入，給他們以堅強的后盾和保障，能讓他們在音樂教學中更有責任心，能更加用心的去教育孩子們。