【摘要】:在兒童鋼琴教育中,刻板的對照譜子去彈奏鋼琴必然會將孩子的創造思維給抹殺掉。枯燥無味的彈奏就像是沒有色彩的一張舊照片,很難有賞心悅目的感覺。教師應該用生動的語言幫助孩子分析樂曲的感情色彩,啟發他們的創造性思維。
【關鍵詞】:鋼琴教學;語言藝術
一、形象語言在鋼琴教學中樂理知識教學的運用
在鋼琴教學的初級階段,樂理知識是期中的一個重要組成部分。如何將樂理知識的有關內容通過形象語言來進行教學,使孩子不會感到枯燥乏味。這是鋼琴教育中首要解決的問題。例如:
1、五線譜
五線譜是學習鋼琴的基礎課,同樣它也具有抽象性。對于兒童,他們的思維還不具備邏輯思維。我們就可以將其轉換成形象直觀的事物。 例如,可以把每個音符比作是小朋友的家。每個小朋友都有自己的姓名。他們叫都住在同一座樓上,把姓名和住在第幾層樓記清楚了,不要忘記他們的家。否則就找不到這個小朋友了。孩子就會很感興趣的想知道每個小朋友的名字,知道它家住在哪。然后找到在鋼琴上的位置。以常見的住房這種真實存在的事物來解決抽象的問題。是把抽象變具體了,孩子就容易理解的多了。
2、表情記號
在學習鋼琴的過程中,我們彈奏樂譜時會出現很多表情記號。這些表情記號都是些抽象的語言,這時老師就應該學會運用形象語言把抽象的東西轉換為形象的語言了。例如: rit漸慢——火車進站了,慢慢停下來; dim漸弱——走遠的背影,漸漸的消失 cresc漸強——用聲音來表示出來。 dolce柔和的——月亮掛在天空中看我們或者是溫柔的水流 “f—mf—p”大聲說話——平時說話—悄悄話。
二、形象語言在技術教學中的運用
把一首曲子彈好,技術是基本功。如果基本的功夫都沒有做好,音樂表現力再豐富,那都是空洞的。曲子的連貫性都做不好,更深層的就更沒有辦法去探究了。然而技術的訓練也是很無味的,這就要求我們的工作者要有好的職業素養。把無味變趣味,把復雜變簡單。
1、非連音的彈奏
非連音也叫斷奏,也是學習鋼琴必備的一項基本彈奏技巧。斷奏又分為很多種,可以根據樂曲的要求使用不同的斷奏。斷奏顧名思義就是將音斷開彈奏。彈奏是手臂放松自然下垂。彈奏是掌關節一定要站穩。在教學中我們可以把手指在琴鍵上的動作形象的比作是小雞啄米。彈奏的力量來自不同的身體部位,把身體的部位比作小雞的脖子。而手指在琴鍵上的站立要象大象的腳一樣牢牢地站穩”。
2、跳音的彈奏
跳音有幾種彈奏方法,初學的孩子學習的跳音是手指的跳動,以后還要接觸手腕、小臂、大臂的跳音練習。手指跳音要求彈奏短促、輕巧、有彈性。在教學過程中,教師可以把這一技術比喻成活潑的小兔子或者是手指碰觸到燒的灼熱的火爐的感覺來啟發引導他們。例如,“在彈奏中手指觸及到火熱的爐子做出的反應”
3、連音的彈奏
連音是把手腕或身體的力量像傳送帶一樣把重心由轉移到另一手指的指端手腕呈弧形移動。兒童在彈奏常會出現各種各樣的錯誤,所以在教學中我們可以用形象語言,使孩子能清楚地意識到自己彈奏上的問題。例如:有的兒童彈奏連音是斷斷續續的,那老師就要告訴他,他就像在走路,可以模仿一下他走路的姿態,讓孩子明白這樣走路是不好看的,應該怎樣走路才是好的,教師一步步的引領到正確的道路上
4、音階、琶音練習
音階、琶音練習主要是解決大指轉彎動作和彈奏的流暢性,兒童常見的問題是大指轉指時聲音過重,音與音之間不連貫。大指轉彎可以比喻成手型像一座拱橋,大指是汽車,汽車從拱橋下穿過,要平穩,先慢練,然后再加快。汽車(大指)要靈活,拱橋要結實(手型和手指力度的訓練)
5、雙音及和弦的彈奏
雙音和和弦的要求都是手指下鍵要同時進行,聲音整齊。在力度和速度也有一定的要求,不同的情況力度速度也不一樣,這就要求老師的指導。教師也可以把這些不存在的力度和速度讓孩子感受得到。例如給他們舉例士兵走正步時,讓他們自己領悟腳步的力度。老師可以在孩子的腿部示范給他們,讓他們區別開力度的要求,自己去領悟。
三、形象語言在樂曲分析中的運用
著名鋼琴教育家趙曉生先生說過:“樂為心出,是為至樂。”同樣的老師,同樣的授課,不同的孩子演奏出來也不一樣,對曲子的理解也就不一樣。這種情況下老師可以通過講故事幫助他們了解曲子的大意。間接的告訴他們彈奏的感情。例如,在講解《湯普森鋼琴教程》中的《北極之旅》時,就可以把整首曲子編成一個連環畫的故事,改為幾個畫面,講述整個曲子。 第一幅畫面:一群小狗高高興興地拉著主人的雪橇在雪地里奔跑;第二幅畫面:主人讓小狗們就地休息,小狗們調皮地追來追去,相互打鬧;再現第一幅畫面:小狗們又出發了,快樂地奔跑著;最后:小狗們越跑越遠,慢慢的消失在我們的視線里面。
四、通過興趣啟發式的形象語言培養兒童的創造性思維
音樂的表現,不同的人有不同的表現。心理學意義上講,孩子的創造思維與成人之間也有他們的特殊性,與自身發展有一定的關系。所以就要求老師能夠正確的去指導,讓他們發揮自己的創造想象力。通過學習鋼琴可以鍛煉孩子的記憶力、身體的平衡協調能力和集中注意力。為以后打下良好的素質基礎。“教育心理學認為,培養創造性思維能力是發展智力的核心。在鋼琴教學中教師應該有意識地去啟發孩子的創造性思維,不僅可以提高兒童對音樂的理解力,同時對兒童智力的發展十分有益。”③例如在教學中,遇到一個女同學。她很難理解到溫柔的、優美的旋律。這個同學也同時在學習舞蹈。就會把鋼琴的練習,聯系到舞蹈上面。從中比較活潑的感覺優美的感覺。這樣她就很快的能夠理解到樂曲情感的表達意思。在幼兒鋼琴教育中,教師應該用生動的語言幫助孩子分析樂曲的感情色彩,啟發他們的創造性思維。讓孩子輕松的快樂的學習鋼琴。這樣的孩子他們在節奏感和旋律感都比較強。一貫的死方法學習,只會然孩子越來越討厭學習鋼琴。并且在音樂感覺上也不是特別好。從現在的狀況看,很多考級的孩子就是只是在死彈琴。自己的理解和感情都很少。技術上達到一定的要求,但是感情處理不是很好。因此要求老師能夠運用形象語言,開發他們創造想象力,在快樂中學習鋼琴。相信這樣我們國家的鋼琴界會有很多的鋼琴派別,鋼琴藝術得到發展。
參考文獻:
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[2]姚麗娜.淺談幼兒鋼琴教學中的教育心理學問題【J】.2009(8):45-65.