淺析紀(jì)實電影《Cadillac Records》中的商業(yè)元素

【摘要】：本文著重研究好萊塢紀(jì)實電影《Cadillac Records》中引人注目的商業(yè)元素，代表布魯斯歌手地位的凱迪拉克和票房保障的碧昂斯，以及幾百年來引人討論的種族歧視分別在影片中是如何運用的。

【關(guān)鍵詞】：紀(jì)實電影；商業(yè)元素

紀(jì)實電影就是指那種在現(xiàn)實中發(fā)生過的，拍出來是有依據(jù)可以證明這部電影的真實性，電影的內(nèi)容不完全是虛構(gòu)的。紀(jì)實類型的電影的好處之一在于起伏不大，節(jié)奏平緩，不會讓觀眾有銜接不上的困惑?！禖adillac Records》就是如此。《Cadillac Records》，中文譯名《藍(lán)調(diào)傳奇》，是由達(dá)內(nèi)爾·馬丁編導(dǎo)，阿德里安·布洛迪、碧昂絲·諾爾斯等主演的一部歷史傳記影片，2008年12月5日在美國上映。主要是以講述著名RB唱片公司“Chess Records”數(shù)年間的起伏跌宕來向美國藍(lán)調(diào)音樂史致敬。以商業(yè)為前提的《Cadillac Records》并沒有也不能完全做到紀(jì)實而不考慮賣座。片中最大的噱頭就是碧昂斯和那些早已絕產(chǎn)的凱迪拉克們。

這部影片是在講美國藍(lán)調(diào)音樂的歷史，但片名并不叫《The Legendof Blues》，而是《Cadillac Records》。得名于Chess唱片公司老板為新人發(fā)行唱片成功，賺得銀滿倉后，給新人買的凱迪拉克作為獎勵。第一眼看到片名時就直覺的以為導(dǎo)演想傳達(dá)的東西一定是從片名開始，這是片名的妙處。這些讓人忘不了的凱迪拉克們，像《The Italian Job》里的Mini Cooper一樣誘人，一樣成為一部電影的標(biāo)志，甚至有些人是因為這些車而記住了這部電影。影片中的凱迪拉克們也代表了這些黑人歌手的一部分美國夢，從片名開始，凱迪拉克伴隨了每一位黑人巨星的誕生，只看影片中每個巨星換車的速度和車型號的高級度就能看出在這個時期誰最紅。瑪?shù)弦姷轿譅柗驎r說，“歡迎來到‘凱迪拉克’唱片公司，要是待得足夠久，每人都會有一輛?！爆?shù)仙駪B(tài)間流落出擁有凱迪拉克的自豪和驕傲，他覺得凱迪拉克代表了自己的地位，在公司甚至在樂壇的地位。但沃爾夫卻拍著自己的破卡車說，“這破卡車，是我擁有它，不是它擁有我?！敝挥羞@一句，淋漓盡致的諷刺意味，這句臺詞是我認(rèn)為整部影片中最經(jīng)典的，也是唯一一句讓導(dǎo)演任性一下發(fā)表自己觀點的臺詞。最后關(guān)于凱迪拉克們，不得不感嘆一下電影的力量真是大得可怕，簡直是一部豪華的廣告大片。

而另一大商業(yè)賣點就是碧昂斯，碧昂斯除了扮演站上過格萊美舞臺的Blues的EttaJames之外還擔(dān)任了監(jiān)制，至此不得不強(qiáng)調(diào)一下碧昂斯在樂迷心中的地位。她是全球150個獎項獲得者，得到全球160次白金認(rèn)證。她有全球1億3千萬張唱片銷量，她是2001年年度藝人，全球23支冠軍單曲，第一位獲得ASCAP年度歌曲創(chuàng)作者的非裔美國女性。她也是第一張個人專輯5項格萊美，她拍了183個雜志封面，參演4部票房佳作，她的DREAMGIRLS創(chuàng)音樂劇首日最佳票房。她是為全球五百萬歌迷表演，在30多個國家表演過的女藝人。對于碧昂斯的加入，商業(yè)價值毫無疑問。

對于專業(yè)性的Blues很多觀眾都是只知道大概，連其中細(xì)膩的分類都不明白，也并不懂得品鑒，只能僅憑耳朵和個人喜好選擇自己感覺的好聽與否。更多關(guān)于這部片子的好評來自于音樂人和愛音樂的人，而非影評人。對于音樂人來說，沒有比用一部電影來記錄、來懷念他們心中崇敬的音樂的更好方式了。用電影的形式也會遠(yuǎn)遠(yuǎn)比用一場紀(jì)念音樂會更能籠絡(luò)人心，熒幕是更能讓大眾接受，傳播更廣，保留最完整的不二選擇。最為音樂門外漢的觀眾偶爾會了解一種音樂類型的歷史，那些鼻祖?zhèn)兊慕?jīng)歷是寶貴也是最讓人感動的，是可以堅固音樂信念最強(qiáng)大的力量，也是最能讓外行人撼動的事情。電影中不難看出從導(dǎo)演到演員對音樂的熱愛，最起碼是真誠的。

這部影片的類型是我個人認(rèn)為的最難表達(dá)，最難成型的傳記類。很多人都會認(rèn)為紀(jì)實是最容易的，無非就是把一些歷史資料通過一些蒙太奇手法轉(zhuǎn)化為電影語言就成了。但事實并非如此，拿此為例，一些雖然對音樂近乎一竅不通的觀眾，也知道“Chess Records”在樂壇上是一家多么舉足輕重的唱片公司，而從這家唱片公司走出來的Blues鼻祖?zhèn)?，他們的?jīng)歷，生活，甚至緋聞又有多少是大家不知道的。難點就在于此，紀(jì)實類的影片能夠做到平易近人，不那么突兀就是成功的。如果從一部紀(jì)實類的影片中成功的看不出導(dǎo)演的風(fēng)格就是好看的。能在一部影片中展現(xiàn)導(dǎo)演自己的風(fēng)格不容易，能在一部紀(jì)實題材影片中完全不展現(xiàn)導(dǎo)演風(fēng)格更難。這里所說的導(dǎo)演風(fēng)格是指導(dǎo)演自身的思想情感上的風(fēng)格，而不是拍攝風(fēng)格。

很多人認(rèn)為這部影片的節(jié)奏平緩，內(nèi)容沒有起伏。但是這并不代表它的內(nèi)容就一定平庸，最核心的音樂部分暫且不提，筆者作為一個編劇單從故事內(nèi)容來看，這是個比一般紀(jì)實題材更值得拍，更值得看的影片。除了Blues自身的魅力，除了樂手們?yōu)榱薆lues吃的苦，除了最常見的勵志內(nèi)容，難得的是這些背后，也就是Blues自身所蘊藏的種族問題。那個時候，他們叫黑人的音樂Folk，其實也就是Blues。從影片一開始，講述者說：“第一次有女孩兒把自己的內(nèi)衣脫下，扔到舞臺上，是因為有個小伙子在唱藍(lán)調(diào)?，F(xiàn)在，白人姑娘們也開始這么做了。”故事的開始，就是從兩個男人之間拉開的帷幕，“一個是芝加哥白人男孩，另一個是密西西比佃農(nóng)。”不難看出，種族歧視是這部影片不是最強(qiáng)調(diào)但也絕對隱藏不了的主題之一。它并不是為了批判種族歧視而刻意提起，影片中種族歧視從頭至尾是那么自然，不讓人覺得突兀。Blues從一開始就是黑人的專利，最讓黑人歌手們驕傲的是即便是種族歧視異常嚴(yán)重的時代，是他們用音樂慢慢消除了人種之間的不同。當(dāng)講述者平靜的說，“他們拘捕我們善良的婦女，只因她們坐了公交。他們吊死我們可憐的孩子，只因他們向白種女人吹口哨。但恰克對此并不理會，他開創(chuàng)了搖滾樂的先河，他在種族隔離城市開唱?！闭Z氣中毫無自卑感，反而透漏著微弱的自豪。片中有一個場景撼動了很多觀眾，一家普通餐廳的玻璃上寫著“WHITESONLY”（僅限白人），窗口坐著一男一女兩個普通的白人正在邊用餐邊交談，這扇窗子的外面，搖滾巨星恰克打開自己的凱迪拉克后備箱，拿出了一個野餐箱，夾了一個簡單的三明治，坐在后排車座上大口的吃。講述者依然平靜的告訴我們，“他有3000美元，卻像流浪漢一樣就餐。”在筆者看來，這就是導(dǎo)演想要表達(dá)的，他完全尊重且不參雜個人情感的講述了這段歷史，不會讓我們看著多么義憤填膺，反而覺得合理。編劇和導(dǎo)演也并沒有想讓大家看完電影重新對種族歧視反思，反而有一絲小竊喜，這種竊喜類似于我們在經(jīng)歷了一段大災(zāi)大難之后并不會對它深惡痛絕，而是完全平靜的接受了，會覺得也許有這么一段現(xiàn)在看來也并非全是壞事。平心而論，如果真的沒有種族歧視，或許Blues不會讓大家覺得彌足珍貴，更不會有那么一群人以此為信念為此拼命奮斗。當(dāng)然，也就不會讓大家明白即使為此成功但是還有很多事是不能如愿的無奈。

或許，在很很多年以后，那些有編造痕跡的供觀眾開心傷感的電影會被眾人淡忘，但是，紀(jì)實題材說不定會被作為資料，甚至是鞏固信念的一種形式而被保留。紀(jì)實題材吸引人的地方就在于此，一些真實，一些噱頭，一些感動……

參考文獻(xiàn)：

[1]《美國音樂史》王珉，上海音樂出版社，2005年版

[2]《美國研究詞典》李世洞、劉緒貽，中國社會科學(xué)出版社，2002年版

[3]《美國黑人音樂史》袁華庸，人民音樂出版社，1983年版