淺析設計中藝術符號的研究

【摘要】：已經進入21世紀的今天，我們對設計看法逐漸趨于相同：設計是一門為人研究事物的學科，最終目的就是改善人們的生活，核心是文化的傳承與進步。當代，設計已經成為視覺文化中極為重要的一部分，藝術符號作為一種工具，是進行藝術設計中不可缺少的一種元素。本課題論述了藝術符號的特點與功能，和在藝術設計中的運用。

【關鍵詞】：藝術符號；設計；運用

一.藝術設計的現狀

人類對世界的藝術掌握而有了文化，符號充當著藝術掌握的工具。[1]沿著歷史的長河，科學、政治、經濟、文化和成長方式都發生了巨大的變化，人類的設計活動也從就開始的萌芽階段、手工藝設計階段進入到了工業設計階段，設計像一面鏡子一樣映射著人類的發展。[2]為了追求更高質量的精神生活，在現代藝術設計中，設計師除了要將作品本身的目的性表達出之外，同時還要運用一些設計技巧來體現個中情感和時代風貌。這時用藝術符號來表達設計師的這個想法無疑是個很好的選擇，所以藝術符號在設計中發揮著不可磨滅的作用。事實上，試圖說明設計在當代社會所扮演額角色和發展趨勢是一件很難的事情，這是出現了這種情況，來自各個領域的觀念都對藝術設計施加了影響。由此可見，設計是一個很寬的領域，除了從自己的母學科——美學那里繼承了一套完整的理論體系之外，它還要從其他學科，如哲學，心理學，社會學那里得到些啟發，借鑒觀點，重新運用。這邊是當今藝術設計的現狀。

二.藝術符號的基本特點

1.藝術符號

20世紀偉大的人文學者貢布里希（1909—2001）對藝術符號在設計中的研究說過這樣一段話：“人文科學的廣闊地平線上也只不過是一片巴掌大小的云彩。如今，這片云彩急速增大，霧靄滾滾而來，大有淹沒人們曾經熟悉的各種輪廓清晰的分界之勢。這些分界之一就是圖案和符號之間的分界，既單純裝飾性和象征性之間的區別。如果把這一切都看作了符號，那么重新解釋這個被研究美術的人使用了很長時間的普通舊術語的重要性便非同一般了。”[3]這其中“云彩急速增大，霧靄滾滾而來”的對藝術設計的沖擊，就是指20世紀初期奧利地哲學家維特根斯坦（1889—1951）、美國的皮爾斯（1839—1914）和瑞士著名的語言學家索緒爾（1857—1913）對符號學的重要研究結果。從那之后，設計師開始對符號學發生興趣，并將它看作是打開視覺世界的鑰匙。

藝術符號并不是表現一種概念，也不是只想任何一種事物。具體拿到藝術品中，我們是體會那種浸透者情感的表現，而不是一種情感的記號。一件藝術品浸透著生命力，表達出心境，對于這種東西我們不能稱之為“意義”，而是稱之為“意味”。索緒爾把符號看作是能指和所指這兩個屬性的結合。所謂“能指”，是用以表示者；所謂“所指”，就是被表示者。好像情人送玫瑰花一樣，花的形象是能指，愛情是所指，兩者加在一起，就構成了表達愛情的玫瑰符號。所以，筆者認為：符號是用一個事物來指另一個事物。

2.藝術符號的特征

藝術符號是設計中常用的一種設計手法，作為符號系統中的一種，既有和其他符號相同的地方，也有不同的地方。其自身具有獨立的、不可忽視的審美價值。

藝術符號具有人工性的特點。人們在日常生活中，自然物多數不被認為是具有價值的實際物體，而是提取其感性形式而給予人的心靈慰藉，這就是一個符號化的過程。康德指出：“如果說某個對象是美麗的，以此來證明我的鑒賞力，關鍵在于我從這個對象中看出什么來，而不是這個對象的本身存在”。[4]假如把現實什么對象的感性形式作為自然符號，那么可以說藝術符號既可以以自然符號為前提，又是對這類符號形式的提煉和改造。

其次，藝術符號具有獨特的藝術表現性。其與其他符號體系最大的不同之處是它能呈現出作品隱含的人類情感，這一點與藝術設計的本身不謀而合，藝術的本質就是表達人類情感。當人們去欣賞一個作品是時，我們看到符號中所達出設計師的個人情感和價值觀念，而不會把注意力放在符號的本身。設計師通過符號可以整體的、全面的展現人的世界。我們不得不承認，人類的思維和語言交往都離不開符號，而視覺文化的發展過程就是一個符號化的過程，思維無非是對符號的一種組合、轉化、再生的操作過程。簡言之，人類的意識領域就是一個符號的世，當代藝術設計借助符號的方法使藝術作品的價值不斷攀升。它不僅涉及設計的功能性、審美狀態，還涉及設計對象的產生、使用和傳播功能。

三.建筑設計中藝術符號的運用

西方設計界從20世紀50年代開始講符號學方法用于建筑設計。當時人們十分關注建筑的“意義危機”，認為現代建筑使環境失去了場所感，由此導致了一場功能與意義之爭。后現代建筑正是運用藝術符號學方法從而豐富了建筑的意義，從而設計出更人性化的作品。

美國建筑師和理論家杰恩克斯十分注重如何判斷設計的意義，它的設計都可以用符號學加以解釋。他對自己在英國倫敦的房子進行了重新設計，命名為“夏屋”，作為自己設計的代表作品。在房子里，每一個設計都表達著某種獨特的符號意義，已說明其存在的理由，這種追求幾乎到了極端的程度。它的設計因此成為后現代設計的代表作，反應后現代主義理念：存在是有意義的，否則不應該存在。房子的前廳是橢圓形的造型，所謂“宇宙之卵”，作為表達生育和宇宙起源的符號；天花頂裝飾有一系列歷史著名人物，表達歷史主題。每個房間都有一個主題：春、夏、秋、冬，每個主題都追求贊揚人類文明的成果，表現設計師的學者風范，宣揚殉難者的精神，鼓吹政治意愿和崇高的藝術。

那些意識到建筑設計是一種語言的設計師，將建筑造型師為符號和信息的載體。建筑的應用也是一種文化的傳播，在傳播的過程中，設計師是信息的發送者，大眾則是信息的接受者，作為建筑符號的造型正是通過空間這一渠道傳播信息。要使建筑的符號體系被公眾所理解，就需要發送和接收雙方都能接受的符號。人們總是用聯想的方式將所熟悉的建筑和不熟悉的現代建筑作隱喻式的比較，從而獲得對建筑符號的解碼。

四.結語

藝術符號學理論無疑給人們提供了一種極有啟發的分析方法，使人們可以嘗試用它來探究視覺世界，設計師也開始認為藝術符號可以幫助他們了解消費者的意愿和需求。正因為設計在文化生活中具有文字和語言的某種特征，從而使我們能多的運用符號學，探索設計符號形式與意義之間的聯系，這也是藝術設計學研究的意義所在。

[1]胡家祥.藝術符號的特點和功能 [N].漢江大學學報，2005（01）.

[2]趙洪江.設計藝術的含義 [M].湖南大學出版社，2005.

[3]尹定邦.設計學概論 [M].湖南科學技術出版社，2016.

[4]康德.判斷力批判：上卷 [M].北京：三聯書店，1985.