改革開放后中國兒童歌曲淺析（1978—1990）

【摘要】：隨著改革開放的到來，兒童歌曲逐漸走出文化大革命的枷鎖，一批批作曲家致力于兒童歌曲的創作，為其迎來了嶄新的春天。在新時代的影響下，這個時期的兒童歌曲創作與近代各時期有所不同，本文以1978-1990這一時期為研究依據，以兒童歌曲為研究主題，對其歌曲題材、內容、旋律為研究對象，淺析這一時期歌曲的特征，總結其歷史價值。

【關鍵詞】：改革開放；兒童歌曲；題材；旋律；內容

1976年10月，文化大革命隨著“四人幫”的粉碎而結束，中國進入了全新的改革開放時期，這一歷史性轉折對中國音樂事業的發展起到了關鍵性作用，特別是兒童歌曲從中獲得了巨大的收獲。改革開放以來，作曲家們在兒童歌曲領域不辭辛勞的耕作，大量的兒童歌曲得以面世，其中有不少讓人銘記的佳作。這些歌曲形式、風格變化繁多，展現出新時代兒童愛祖國、愛學習、愛生活的精神面貌。

一、兒童歌曲題材

1.以描繪兒童生活為題材

改革開放后的中國，兒童歌曲的創作不在沉迷于對政治的關注，而是更加注重對兒童生活的描繪，所以這一時代中有不少以兒童生活為題材的歌曲面世，例如劉饒民的《比一比》、《數字歌》、付林的《小螺號》，谷建芬的《采蘑菇的小姑娘》等都屬于這一類的歌曲。

2.以描繪兒童情感為題材

改革開放以來作曲家們對兒童內心世界的需求給予更多的關注，不少以描繪兒童情感為題材的兒童歌曲陸續問世，其中有不少流傳至今的佳作。例如谷建芬的《媽媽的吻》、《歌聲與微笑》，吳銘的《童年的小搖車》等，這些歌曲從不同的角度對兒童內心情感給予了豐富的描繪，深受兒童喜愛。

3.以影視作品為題材

隨著生活的改善，科技的進步，電視劇陸續步入普通家庭。電影、動畫片源源不斷的走入人們的日常生活，影視中的主題曲也被人們漸漸熟知，廣為傳唱。例如《可愛的藍精靈》、《啊哈！黑貓警長》，還有從日本引入的動畫片主題曲《阿童木之歌》、《聰明的一休》等。

二、兒童歌曲歌詞內容

改革開放以來，兒童歌曲的歌詞篇幅不單是較為簡單明了的類型，而是有長有短，內容較為豐富。例如付林的《小螺號》是篇幅較短的兒童歌曲，共五句。歌詞中用“嘀嘀嘀”來模仿小螺號的音色，描繪了兒童在海邊吹螺號催促著阿爸快些回來的愉快心情。藍藍的大海，翻滾的波浪，自由飛翔的海鷗展現在人們腦海中，讓人在歌曲中流連忘返。《勞動最光榮》是影片《小貓釣魚》的主題曲，歌詞篇幅較長，歌詞中以雄雞、喜鵲、蝴蝶等小動物的勤勞的工作來教育兒童，無論做事還是學習都要專心才能成功。《魯冰花》是同名電影的主題曲。歌詞從兒童視角出發，敘述孩子對母親想念卻沒有回應的無奈，只能以歌聲回應對母親的思念。《數鴨子》是一首篇幅較短的五句一段體的兒童歌曲佳作。歌詞以數鴨子的方式教育孩子好好學習。對于兒童而言，歌詞通俗易懂，活潑生動，極具趣味性。《少年少年祖國的春天》將少年比作祖國的春天，歌詞中能夠感受到青少年蓬勃的朝氣和少年的童真，表達了孩子們在祖國新時代培育下幸福成長，為祖國建設不斷努力學習的堅定信念。有不少作品中常用大量襯詞對歌曲主題進行點睛。《采蘑菇的小姑娘》中的“賽羅羅羅羅羅哩賽羅哩塞”便是此類。

三、歌曲旋律

改革開放后創作的兒童歌曲在旋律調式中，多為民族調式或是大調式。描繪兒童天真爛漫、活潑開朗的生活，童真、童趣稱為這一時期的主題。《小螺號》、《采蘑菇的小姑娘》《歌聲與微笑》、《種太陽》等便屬此類。但也有少許以敘說母子情親的敘述類歌曲。《媽媽的吻》、《世上只有媽媽好》等。其中《小螺號》、《歌聲與微笑》、《啊哈！黑貓警長》、《種太陽》最具代表性。

《小螺號》此曲為作曲家付林于1980年創作，作者用二段體結構創作了這首作品，第一段整體的節奏較為緊湊，旋律明快跳躍。形象的描繪了兒童期盼阿爸快點回家的心情。第二段則以寬廣的節奏對大海，沙灘給予了描繪，讓人有身臨其境的感覺。兩個樂段形成對比，有張有弛，即對孩童內心進行闡述，又對美麗的海邊環境給予描繪，作品為中國民族調式羽調式，全曲只有八度音域，以五度、四度音程進行為主，充分展現了孩童的活躍性，這使作品更具有親和力。

《歌聲與微笑》此曲為作曲家谷建芬所作，1989年這首歌曲在春晚上演出后深受青少年的喜愛。歌曲分為兩個部分，整體為復樂段結構。這首作品的特點為，在高音區是節奏多次重復，而且常出現同音反復的現象。這使作品充滿動力。歌曲歌曲第一段重復敘述著“請把你的歌，帶回我的家”，“帶回”兩字大膽運用大跳音程，充滿活潑性，讓人倍感親切。第二段則多在高音區作同音節奏反復。使作品帶有號召力。歌詞借助旋律的帶動感將中國青少年希望友誼遍天下的熱情傳遍全世界。

《啊哈！黑貓警長》是1987年動畫片《黑貓警長》的主題曲。一經播出便廣為傳唱。作品分為兩個部分，開始歌詞對黑貓警長的形態進行了生動的描繪，流行音樂中切分音手法的運用也出現在旋律中，對黑貓警長的機靈給予了生動的表現。整首歌曲描繪了黑貓警長行為敏捷，保障大家生活安寧的形象。歌曲音調整體較為活潑，歌曲中頓挫有致的節奏，更能展現黑貓警長的朝氣與活力。

《種太陽》，1988年由李冰雪編詞，徐沛東譜曲創作的兒童歌曲。這是李冰雪10歲時創作的詩歌，她以兒童視覺出發，幻想種出許多的太陽給予世界各地溫暖。詩歌充滿孩童的天真浪漫，不失童趣。作曲家徐沛東為其譜曲，賦予這首詩歌生命。此曲為單二部結構，第一段旋律中五六度跳進以及弱起小節的運用，積極展現了孩童天真的性情和充滿快樂的幻想場景。而第二段中襯詞“啦啦啦”以及八分、十六分音符的運用生動的描寫了孩童種太陽的心情。而后面舒展樂隊與之前活樂段形成對比，表達了孩童希望世界擁有陽光、溫暖的美好愿望。

改革開放后的兒童歌曲，與近代各個時期有所不同的是，作品并不再局限于一音一字或是兩字一音中。兒童歌曲不在是單一的進行曲風格，其中有節奏較為緊湊的活潑類型歌曲，也有情緒較為舒緩的敘述型歌曲。因兒童的認識尚未成熟，還是多以簡單的旋律譜曲，便以孩童傳唱。旋律調式則以中國民族音樂元素為主，加以西洋作曲手法進行創作。在旋法的處理上更加大膽，經常會有大跳音程的出現，雖難難度有所增加，但能夠更好的描繪兒童天真活潑的特點。改革開放以來，中國以開放的姿態接納外來事物，流行歌曲便在其中，而流行音樂中常用的切分手法和跨小節節分等也被運用在兒童歌曲創作中，使其擁有更強的節奏感。兒童歌曲中有不少作品加入了流行音樂的的創造因素。這一創舉使兒童歌曲跟上時代的步伐，極富時代氣息。

綜上所述，筆者認為，對于一個走出封閉狀態的國家而言，改革開放后所流傳的兒童歌曲的旋律對于人們而言，既陌生又另人有所向往。開放的姿態也成為這一時期兒童歌曲的特色。這些新鮮的旋律、內容無一不在預示著另一個精彩世界的到來。因此人們對改革開放后的作品由衷喜愛，有不少作品百唱不厭，一直流傳至今。但進入90年代后，兒童歌曲很少有佳作發表，所出的兒童歌曲質量平庸，缺乏創新，創作手法習慣按部就班，人能夠讓人記住的佳作越來越少。隨著流行歌曲的興起，越來越多的作曲家投入流行音樂的創作，對兒童音樂的關注逐漸減少，兒童歌曲陷入瓶頸期。但筆者相信這種情況是暫時的，經過音樂工作者不謝努力，兒童歌曲的未來定會是繁花似錦的新面貌。

參考文獻：

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