淺談越劇對黃梅戲女駙馬的成功移植

對越劇的移植是黃梅戲發(fā)展歷程中的一個重要的現(xiàn)象和特點，比如，《春香傳》、《打金枝》、《五女拜壽》、《紅絲錯》、61版《紅樓夢》、《莫愁女》這些比較有代表性的劇目，均移植自越劇同名劇目。不同劇種之間互相借鑒，互相移植是戲曲界的普遍現(xiàn)象，對發(fā)展和繁榮戲曲創(chuàng)作，戲曲市場有著積極的推動作用。移植劇的特點是原劇目劇本基本是照搬過來，唱腔音樂進行本劇種化改造，這樣一部“新戲”就又一次換一個劇種得以生動地呈現(xiàn)。雖然劇本沒變，但是唱腔變了，音樂變了，表演和舞臺調(diào)度也相應(yīng)有所改變，往往給人耳目一新的感覺，甚至有些移植劇目能收到原劇目不能達到的效果。因此戲曲界一度對劇目移植保有比較大的熱情。這一點在黃梅戲上更不例外，上述例子無一不是黃梅戲移植的典型代表。一直以來，黃梅戲和越劇被認為具有很多相似的特點，由于這兩個劇種均屬于“南派”劇種，唱腔溫婉動人，表演詩情畫意，無論田間地頭，還是才子佳人，都能納入劇本的題材；戲曲的“粉絲”中，黃梅戲的粉絲和越劇的粉絲有著大量的重疊現(xiàn)象，換言之，黃梅戲粉絲中，有大量的越劇粉絲，越劇粉絲中也有大量的黃梅戲粉絲。正是由于這些特點，我開始對這兩個劇種間的“共鳴”產(chǎn)生了研究的興趣，盡管這兩個劇種間的“共鳴”很多，按理來說，兩個劇種間的互相移植應(yīng)該等量齊觀，或者至少不相上下，但是出現(xiàn)的結(jié)果相比而言卻是黃梅戲?qū)υ絼〉囊浦捕啵絼S梅戲的移植幾乎沒有，直到2015年5月份，由福建芳華越劇團推出的越絕《女駙馬》的出現(xiàn)，一舉打破了這種局面，并且巡演下來反響強烈，這就引起了我對這部戲之所以能成功的思考。

首先，越劇對黃梅戲《女駙馬》女的移植屬于大膽創(chuàng)新。

過去黃梅戲移植越劇，很大程度上是由于以《天仙配》《女駙馬》為代表的劇目唱遍了大江南北，四海九州，劇種“火”了以后，出現(xiàn)了創(chuàng)作上的短缺和供不應(yīng)求，因此不如干脆“拿來主義”，省時省力，多塊好省地快速繁榮舞臺演出，我簡單總結(jié)為“劇種帶動劇目”，跟如今明星的票房效應(yīng)有點相似。過去越劇對黃梅戲移植得少，或者不移植，很大程度上歸結(jié)于兩個原因：一是黃梅戲原創(chuàng)大戲本來就很少，二是盡管原創(chuàng)大戲很少，但是代表劇目《天仙配》《女駙馬》已經(jīng)到了一定的高度，難以逾越。所以，越劇很大程度上不愿意冒天下之大不韙，冒險移植黃梅戲著名劇目。近些年，其實經(jīng)典移植的戲其實真的不算少。杭州越劇院前幾年也移植了昆曲《獅吼記》，反響不錯，“跪池”一折在越劇票友圈內(nèi)經(jīng)常搬演。在老一輩藝術(shù)家中也有很多移植的先例，以呂瑞英師為例，她的大多數(shù)代表做作都是移植于各個不同劇種，《穆桂英掛帥》、《打金枝》、《桃李梅》、《花中君子》，可謂開辟了移植經(jīng)典的新高度。筆者以為，在現(xiàn)在滿臺創(chuàng)新的越劇舞臺上，雖然李敏不是呂老師，但若然能效仿呂師這般又何嘗不可呢？所以，對于這種大膽創(chuàng)新，筆者以為是積極的創(chuàng)新和嘗試。再來看，這次越劇黃梅戲的移植，選擇的就是名揚四海的《女駙馬》，首先一定是需要莫大勇氣的，其次，越劇《女駙馬》對黃梅戲女駙馬的劇本做了一些改動，增加了馮素貞，李兆廷“同窗共度”的戲，為馮素貞不顧一切女扮男裝貌似救夫做了一個合理的鋪墊，迎合了現(xiàn)代年輕人的觀賞思維和，交代了“沒有無緣無故的愛，也沒有無緣無故的恨”時代精神，不同于過去的一旦訂婚，就是終身大事，父母之命，媒妁之言，一切為了維護這個“訂婚”的舉措都是合理的邏輯。也就是說故事如果放在現(xiàn)代“民女名叫馮素貞，自幼許配李兆廷”這句唱不足以支撐起馮素貞整個不顧一切的舉動。最后，越劇《女駙馬》保留了黃梅戲的經(jīng)典，在音樂、燈光、舞美、服裝、道具等方面進行了重新設(shè)計制作，美輪美奐的舞臺景觀，無論人物的定位、文本的文學性。意樂的設(shè)計、舞臺的設(shè)置都更精致化、詩意化、抒情化，讓觀眾完全融入故事之中，盡情享受到了越劇的魅力。

其次，《女駙馬》的家喻戶曉，對越劇《女駙馬》的成功起到了推動作用。

大家都知道《女駙馬》是黃梅戲的關(guān)鍵代表劇目，紅遍大江南北，可謂家喻戶曉。電影《女駙馬》更是讓這個劇目蜚聲海內(nèi)外。那么，這樣一來，越劇《女駙馬》在宣傳上就省去了大量的力氣。觀眾聽說是《女駙馬》，首先就是感到熟悉和親切的，再一聽說是越劇《女駙馬》就更要去看個究竟。我把這個簡單總結(jié)為“劇目推動劇種”這個是普通戲曲觀眾的普遍心理。黃梅戲的本子，經(jīng)過這許多年的錘煉，已經(jīng)相當?shù)某墒旌屯暾５欠匠瘯熇蠋煟瑓s為這個讓我們耳熟能詳?shù)墓适拢沓隽艘粭l線索，那就是“情”，正是對李兆廷忠貞不渝的愛情，才驅(qū)使馮素珍女扮男裝進京尋兄，才驅(qū)使馮素珍為救李郎金榜提名，才驅(qū)使馮素珍冒死陳情公主，一浪又一浪的推動起了劇情發(fā)展，直到最高潮。而黃梅戲中，對于這一對有情人的愛情鋪墊，確有些不足。因此，方朝暉老師著重在前兩場中刻畫了馮李之情，序幕中便將兩人青梅竹馬的關(guān)系躍然臺上，并且賦予他們了一個愛情信物—梅花。“不為繁華易素心”，多美好，既是梅花品格，又含蓄的點出了馮李兩人忠貞不渝的愛情。在全劇進行中，這段也作為主旋律不斷的回響，可謂是點情之筆。

我們再看看粉絲的表現(xiàn)，前面說了，黃梅戲的粉絲和越劇的粉絲有著重疊的現(xiàn)象，這部分粉絲肯定不會錯過這個戲，真正的越劇粉絲也不會錯過這個戲，真正的黃梅戲粉絲自然不會錯過這個戲，那么，這也就出現(xiàn)了這個戲“跨粉絲”高接受高追捧的局面。因此，越劇《女駙馬》出現(xiàn)很高的上座率，我們就不感到奇怪了。

最后，“明星版”越劇《女駙馬》巡演，跨院團跨流派合作更是吸引了更多越劇粉絲追捧。

越劇近些年來，跨劇團合作十分活躍。每年春節(jié)都會有越劇明星的演唱會，演唱會的特點是跨劇團，多流派，大明星，因此，越劇明星的演唱會往往是一票難求的。不但演唱會，越劇舞臺劇的跨劇團，跨流派，明星合作也不鮮見，比如明星版《梁祝》，有范派、尹派、傅派、王派，兩個梁山伯，兩個祝英臺，令人耳目一新，再比如新版《梁祝》則是由浙江小白花越劇團著名越劇表演藝術(shù)家茅威濤，和杭州越劇團梅花獎得主陳曉紅主演。同樣，明星版越劇《女駙馬》領(lǐng)銜主演李敏，是梅花獎得主，來自福建芳華越劇團，她一個人在劇中就呈現(xiàn)了王派和尹派的唱腔。其他演員如吳鳳花，吳素英，謝群英等分數(shù)不同流派，均為梅花獎得主。因此，“明星版”越劇《女駙馬》在越劇界，乃至在戲曲界，影響之大，我們可以想見。

總之，正是有了劇目推動劇種，有了跨院團跨流派的精誠合作，這部戲取得了一定意義上的成功。這種嘗試和成功對越劇的發(fā)展和對黃梅戲的發(fā)展均百利而無一害。我們可以從中得到很多啟發(fā)。