中國民族器樂與電子音樂結(jié)合之路的歷史發(fā)展演進(jìn)

【摘 要】中國民族器樂與電子音樂的結(jié)合經(jīng)過二十多年的發(fā)展，通過中國民族音樂家與中國的電子音樂家們終于初步取得了階段性=的成果。但是對于這些成果的系統(tǒng)的梳理總結(jié)以及理論性研究卻十分匱乏。通過對中國民族器樂與電子音樂結(jié)合之路的歷史發(fā)展演進(jìn)的理論梳理，為今后實踐發(fā)展提供前行思路。

【關(guān)鍵詞】中國民族器樂；電子音樂；結(jié)合；歷史背景；現(xiàn)狀

一、中國民族器樂與電子音樂結(jié)合的歷史背景

中國傳統(tǒng)民族器樂體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)藝術(shù)與文化獨特的美學(xué)品格，與中國人文化心理結(jié)構(gòu)之間產(chǎn)生著深刻的共鳴。她歷經(jīng)數(shù)代音樂家前輩的不斷整理、創(chuàng)造，形成了豐富多彩的表現(xiàn)形式和獨特的韻味，撐起了中國民族音樂的半壁江山。但是，近年來，由于中國民眾音樂審美的變化以及傳統(tǒng)民族器樂本身的發(fā)展局限性等主客觀原因，中國傳統(tǒng)民族器樂的發(fā)展走入了低谷，“中國傳統(tǒng)民族器樂危機(jī)論”頓時四起。

大陸人對電子音樂的初步接觸，是在80年代未90年代初四通公司成立了電腦音樂事業(yè)部時開始的。縱觀世界電子音樂發(fā)展史，這一時期世界電子音樂正好處于電子音樂數(shù)字化時代，中國仿佛像空降兵一樣略過電子音樂發(fā)展的模擬階段，直接進(jìn)入了飛速前進(jìn)的電子音樂數(shù)字化時代。所以，“當(dāng)四通公司成立了電腦音樂事業(yè)部時，大家就開始接觸MIDI，就直接使用音序器、合成器、音源等MIDI樂器和運用運行音序器軟件的計算機(jī)來從事音樂創(chuàng)作和制作。盡管音樂制作過程中的大部分器材仍舊是MIDI樂器，然而，從那時起，大家已經(jīng)開始用電腦音樂來稱呼。”也是在那個時候，人們以為這個就叫做計算機(jī)音樂（直至1999年ICMC第一次在中國開會，計算機(jī)音樂完整的內(nèi)涵外延才被中國電子音樂界廣泛的認(rèn)識。）。當(dāng)時的中國音樂界以及中國民眾都懷著好奇但謹(jǐn)慎的眼光審視著這個天外來物。與此同時，中國電子音樂界也開始努力的尋找、嘗試著各種進(jìn)入中國主流音樂舞臺、扎根中國民眾內(nèi)心并且能夠在世界電子音樂界后來居上、異軍突起占有一席之位的途徑。

中國民族器樂界與中國電子音樂界在各自苦苦尋覓解決自身發(fā)展癥結(jié)的路途中，不約而同的將目光聚集到了結(jié)合的道路上。

二、二者結(jié)合的歷史發(fā)展階段與現(xiàn)狀

從現(xiàn)有音響資料來看，中國電子音樂與民族音樂的結(jié)合可大致分為結(jié)合起步階段、結(jié)合初級發(fā)展階段、結(jié)合深入發(fā)展階段三個階段，三個階段的作品數(shù)量漲幅明顯，發(fā)展逐步深入，其中第一、第二階段以聲樂作品為主，第三階段純器樂作品大量出現(xiàn)但與聲樂作品相比稍遜一些。

第一階段：80年代初至80年代末，這段時間由于中國剛剛改革開放，大陸大量涌入了臺灣和香港的流行歌曲，電子音樂與中國民族器樂的結(jié)合的形式也夾雜在這些流行歌曲中進(jìn)入了中國大陸。這一階段為電子音樂與民族器樂結(jié)合的起步階段，雖然為數(shù)極少，但已初現(xiàn)端倪，最代表的應(yīng)是“鄧麗君”演唱的作品。

第二階段：80年代末至90年代末，這一階段為發(fā)展初級階段，電子音樂與民族音樂之間的結(jié)合形式比較單一，但是卻非常迅速的在中國大陸的音樂界大面積的鋪展開來。這種大面積的鋪展成為今后的深入發(fā)展不可或缺的前提。這一階段的主要形式是以MIDI制作的音樂鋪底，在流行歌曲和民歌的前奏、間奏和尾聲處穿插入民族器樂的演奏，如：在那時非常流行的“真的好想你”的前奏間奏和尾聲中大量的出現(xiàn)二胡的獨奏；在 “飛天”的間奏中加入了琵琶的演奏等。

第三階段：90年代末至今，這一階段是民族器樂與電子音樂結(jié)合最為活躍的時期，它的形式多樣化、向更深層次發(fā)展，這一階段電子音樂與中國民族音樂結(jié)合的內(nèi)涵逐漸被挖掘出來。①在為聲樂歌曲伴奏的方面，摒棄了原先單純的旋律模仿，而是向更深的層次發(fā)展，民族器樂的音色特征以及演奏技法進(jìn)一步得到體現(xiàn)，達(dá)到了更好的伴奏效果。如：在王力宏的“星座”中笛子與電子樂器之間就產(chǎn)生了很好的律動。②民族器樂的伴奏角色開始轉(zhuǎn)變，替代了人聲的主角角色，形成了我們現(xiàn)在所說我國原創(chuàng)的這一學(xué)科的音樂表現(xiàn)形式——“新民樂”，如流行音樂風(fēng)格的“女子十二樂坊”以及學(xué)院派風(fēng)格的由石夫創(chuàng)作的《瑤池水音》和與世界接軌的New Age風(fēng)格的音樂如林海創(chuàng)作的《琵琶相》③實驗類的風(fēng)格得到初步發(fā)展如張睿博創(chuàng)作的《十面埋伏》等。

在現(xiàn)場演奏方面如New Age音樂風(fēng)格的代表人物之一—雅尼為中國笛子譜寫的曲子，《NIGHTINGALE（夜鶯）》是紫禁城泰姬陵音樂會及《TRIBUTE》專輯中最吸引人的作品之一；歐洲電子音樂創(chuàng)作先鋒，法國音樂家讓·米歇爾·雅爾（Jean Michel Jean）在紫禁城音樂會中將二胡、古箏等民族樂器與薩克斯、吉他等西洋樂器以及電子樂器和多媒體技術(shù)在他的指揮調(diào)配下，合作得親密無間但又特色鮮明，他特地為中國而作的，《Children Of The River》甫一開場悠遠(yuǎn)清脆的竹笛聲就引人神往；在唱片創(chuàng)作方面：由日本音樂家神思者創(chuàng)作的《故宮之神思》在中國、日本乃至世界都引起了不小的轟動；近年來，在神秘園等世界級的唱片中也可尋到中國民族樂器的芳蹤。這些曲目產(chǎn)生與表演大大推動了電子音樂與中國民族器樂結(jié)合的音樂風(fēng)格向世界主流舞臺邁進(jìn)的進(jìn)程。

綜上所述，從二者結(jié)合的背景以及不同的歷史發(fā)展階段的過程及現(xiàn)狀，我們不難看出，中國民族器樂與電子音樂結(jié)合的基本發(fā)展格局為：重實踐，輕理論；重大眾娛樂的流行音樂、商業(yè)音樂，輕專業(yè)化的實驗音樂。但是，隨著我國音樂家對于本學(xué)科的深入研究以及國人對于本學(xué)科的不斷了解，這一發(fā)展格局也已慢慢的發(fā)生著巨大的變化，已由原先的單一的橫向發(fā)展，逐步向橫向與縱向的雙重發(fā)展方向進(jìn)發(fā)。

作者簡介：韓俞（1982-），女，民族：漢，職稱：助理講師，研究方向：作曲與作曲技術(shù)理論，學(xué)歷：碩士研究生，工作單位：中國戲曲學(xué)院附屬中等戲曲學(xué)校。

參考文獻(xiàn)：

[1]程伊兵.《MIDI全攻略——MIDI技術(shù)理論與實踐》 金版電子出版公司，2001年