李旭晨
(中國美術學院,浙江 杭州 310024)
論現代生活方式導向下拼布藝術的流行
李旭晨
(中國美術學院,浙江 杭州 310024)
本文主要探究拼布藝術與人們生活方式之間的關系,通過對拼布藝術的發展歷程、在國內外的發展狀況以及本身的藝術特色等方面的探索,進一步探索拼布藝術在生活方式影響下流行的原因,反思如何更好設計出滿足當今人們需求與認可的作品,使傳統藝術活于當下。
拼布藝術;拼布工藝;生活方式
“拼布,(PATCHWORK),又稱PIECING或QUILTING,是國際上非常流行的古典唯美主義的時尚。拼布主要分為生活拼布和藝術拼布。”①顧名思義是把不同的碎布拼在一起,不同質感、不同色彩的面料按照一定的秩序拼接在一起能產生肌理、立體的效果,具有獨特美感。隨著生活中各種各樣的拼布產品出現,拼布已經成為一種設計手段,逐漸融入到人們的生活中,本文將從拼布藝術流行下人們生活方式的轉變出發,旨在探討拼布藝術廣泛流行與人們生活方式的聯系。
拼布是在各國民間興起的傳統手工藝,歷史悠久,在中國的北部地區出現其最早的萌芽,由于御寒的需要再加上當時資源比較匱乏,人們只能把零散的舊面料拼接起來做成衣物棉被等,以前小孩穿的“百衲衣”、袈裟以及明代的水田衣等也都是拼布的最早形式,“百衲衣”作為一種民俗在民間廣為流傳,寓意著對孩子美好的祝福,佛教百衲衣將整片的布料裁剪成小塊,然后縫制在一起,也叫做慈悲服、無上衣等,提醒佛教弟子清心寡欲。拼布作為中國傳統手工藝的一種表現形式,并沒有在中國興盛、流傳起來,后來這種手法傳播到美洲大陸并得以普及,20世紀70年代在美國盛行,在1974 年首次舉行的“美國休斯頓拼布展”如今已經成為世界最大的拼布藝術展覽,至今已經成功舉辦了43屆。其形式從最早以簡單的幾何圖案為主,到后期表現形式越來越生活化,反映美國民眾的日常生活,拼布也逐漸由實用性功能變成了裝飾審美功能,之后拼布藝術傳到日本、韓國。在日本,從20世紀70年代的大阪萬國博覽會上第一次被了解,幾年間拼布藝術逐漸興起,受到日本民眾的喜好,逐漸運用到日常物品當中。初期日本拼布以手工縫制為主,隨著不斷發展,表達形式上也創新突破,形成了自己本國的風格,并總結出一套完整的教學經驗以及由日本通信社認證的拼布認證制度。韓國拼布更加精細,配色比較絢麗,同樣關注于日常生活。如韓國最大的拼布機構SAQA代表金美植的作品《The Story of My Life》,采取色塊的對比來表現效果,雖顏色深淺色相不同,但組合在一起又在整體色調中毫無違和感,善于用補色對比襯托,使整個畫面靜謐典雅,表達出作者對美好生活的崇尚。
1.色彩
拼布作品因為由不同色塊、紋樣的碎布組成,色彩呈現豐富多彩且具有層次感。對其色調的控制是源于對布料的選用,創作者根據需要選擇布料的色系與紋樣,通過對不同色系與不同明度布料的巧妙組合,從而形成色彩的節奏感。在同類色彩中對不同疏密紋樣面料的選用又會產生不同的效果,紋樣的繁簡經過組合,會形成疏密關系使畫面更具藝術感。拼布藝術這種特有的色彩拼合規律,使得拼布作品的色彩豐富絢麗且靈動變化,具有獨特性。金美植的作品《in-the-Mt.Bookhan》,采用不同顏色的布料進行拼接,作品有深淺冷暖的變化,相互襯托,層次變化豐富,各色塊雖同處于一種色調內,但仍能感受到歡快的節奏。
2.秩序與肌理
拼布藝術在其形式上有其特色的組織方式,首先是以幾何圖案為主的拼接,通過對幾何圖案的不同擺放,會形成不同的組織形式,秩序感比較強烈。其次是自由形狀的拼接,根據畫面需要,可以把面料剪成所需的圖案來組織畫面,有種裝飾畫的效果。另外,隨著人們對拼布手法的不斷研究,如今的方式各種各樣,材料的選取也多種多樣,可以與針織結合來組織畫面,也有釘珠、壓縫紉線等多種手法來裝飾,形成材料肌理的對比,使其由平面變為立體,畫面更加豐富,滿足了人們對工藝細節的追求,不僅具有手工的樸實感,也散發出人們對生活的熱愛。
3.針法
拼布藝術離不開針法,除了平針、回針、包邊縫、藏針這些基本針法外,還會用到各種刺繡針法,像亂針繡、鎖鏈繡、打結繡等。在選用針法時可以根據不同元素的特性來選用,針腳疏密,針距大小,線的粗細,針法的形態都是畫面的設計點,且在拼布完成后在其表面壓出不同形狀的縫紉線,會形成浮雕一般凹凸不平的效果,不僅層次更加豐富,又能把刺繡的精髓運用其中,實現技藝的貫通,具有獨特的藝術特性。
拼布藝術無論是色彩、肌理、針法還是拼接都有著獨具匠心的語言形式,這些特有的組合規律、拼布手法,使得每一件拼布作品都具有唯一性,并且有著深厚的文化底蘊和生活理念,具有一般物品所不可比擬的特性,滿足了人們個性化的需要,逐漸受到大眾的喜愛。
當今隨著綠色理念的不斷推廣,節約環保意識逐漸引領著人們的生活方式,設計如何回歸本心、充分利用資源、綠色環保,成為當下設計師需要考慮的問題。綠色設計就是減少污染、減小浪費和充分再利用,需要從材料、制造過程、回收性、包裝等各方面考慮,實現“綠色設計”與“藝術”完美結合。周俊霞《服飾中拼布現象的形成原因》中指出,拼布現象的產生是受到一定經濟條件的影響,在經濟拮據時期,作為一種節省面料的手法,拼布形式物品服裝出現,并逐漸形成一種藝術手法。拼布物品從布料的選擇、對零料的回收再利用,無不貫穿著綠色的設計思想。②拼布藝術所使用的面料都是一些邊角料,本來沒有什么價值,通過拼接手法把各個碎布拼成可以制作產品的面料,廢物利用,制成日常生活所用的抱枕套和手包,不僅節約了資源,而且能夠使人們產生手工的樂趣,滿足了當下人們對綠色生活方式的追求。
隨著生活水平和生活質量的提高,人們不僅僅滿足于物質的生活條件,在忙碌的工作之余,開始注重追求生活品質,體味生活中的藝術。拼布藝術根植于優秀傳統文化,并以其獨具特色的藝術形式展現出來,迎合了當今人們對文化產品的需求。拼布藝術是在民間習俗的基礎上產生,具有自己的民族風格,包含了人們對生活的熱愛和祝福,所以拼布藝術豐厚的文化內涵能夠使人們對作品產生一種親和、認同的歸屬感,就像金媛善描述退三針為:“退一步海闊天空,我退了一針,退了一針再退一針,總共退了三針,然后大跨步走一步,這個針法里完全體現了我們中華民族的風格”。
在城市化進程不斷加快的當今,人們都在與時間追逐,在忙碌的環境下一切都變得快餐化,因此逐漸發展出來的慢生活方式開始成為人們的在工作之余追求的目標。慢生活并不是拖延時間,而是提醒人們勞逸結合,提高生活質量,仔細地體會生活的樂趣。像發展起來的品牌米悠本色就是追求簡約、品質生活的慢生活品牌,其產品以原木、亞麻等天然材質,倡導慢的生活態度,與自然相互動,提升幸福感。人們在體驗拼布藝術的過程中,從選擇面料到配色在到最后的縫制,能夠感受自己一針一線勞動后的滿足,學員分享著自己的勞動成果,收獲生活的快樂。日本拼布講師柴田明美也說過:“拼布的魅力在于將布料拿在手上的時候有一種溫暖的感覺。蘊含于將一針一線作品的心意交到他人的手中,傳遞著無法包含的愛。”
拼布藝術在當今受到人們的追捧,歸根到底是人們生活方式的轉變,而這種轉變正符合拼布藝術內在的特征。通過本文的研究,也對當今的設計提供了啟發。設計源于生活,要想在當今社會設計出好的作品,為人們所廣泛認可,必須從人的需求出發,設計的符合當下人們生活方式的產品,設計本質上講就是設計人們的生活方式。
注釋:
①引自百度百科,http://baike.baidu.com.
②周俊霞.服飾中拼布現象的形成原因[J].現代絲綢科學與技術,2011(6):201.
[1]左曉超.淺析拼布藝術在裝飾藝術設計中的色彩之美[J].藝術科技,2013(10).
[2]呂志瑩.探究拼布的起源、發展內涵及流行原因[J].大舞臺,2012(12).
[3]周熹.拼布藝術的文化探源與審美特征[J].民族藝術研究,2012.
[4]趙琪,潘苗.基于拼布服裝中的綠色設計思想研究[J].山東紡織經濟,2010(12).
[5]周俊霞.服飾中拼布現象的形成原因[J].現代絲綢科學與技術,2011(6).
[6]馬瑩.幸福理念下的中國大眾拼布藝術設計研究[D].齊齊哈爾:齊齊哈爾大學,2013.
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