淺析視覺傳達設計形式在現代公共藝術中的應用

馬辰雨

（廣西藝術學院，廣西 南寧 530000）

淺析視覺傳達設計形式在現代公共藝術中的應用

馬辰雨

（廣西藝術學院，廣西 南寧 530000）

視覺傳達設計是一種依賴視覺并且以某種目的為先導的藝術形式，通過可視的藝術形式傳達一些特定的信息到被傳達對象的區域范圍內，并且對被傳達對象產生影響。而公共藝術設計是一種出現在大眾視野、具有很強的文化性、公共性、參與性、開放性等特征的藝術表現形式，是一種三維立體化的視覺語言。視覺傳達藝術的表現形式在現代的公共藝術設計中的應用是值得我們去探究的。

視覺傳達藝術設計；公共藝術設計；設計

一、視覺傳達設計

（一）視覺傳達

視覺傳達設計（Visual Communication Design）是一種通過視覺為媒介表達給民眾的設計，是一種依據某種特定的目的進行的設計，是帶有強烈的時代特征和豐富的文化內涵的一種藝術形式。通過對信息進行歸納總結，在字體、圖形、排版、色彩、造型等要素進行設計創作，并將這些信息通過攝影、電視、電影、造型藝術、建筑物、各類設計產品、城市建筑、各種科學、文字和舞臺設計等可視的視覺傳達形式傳遞給大眾，視覺傳達設計者更像是信息傳遞者，在精神文化領域以其獨特的藝術魅力影響著觀者的情感，給觀眾帶來一場非同凡響的視覺盛宴。

（二）視覺傳達的多樣性

隨著社會的不斷進步和大眾審美意識的不斷增強，民眾對于藝術文化需求的提高與現代設計的范圍不斷擴大，視覺傳達設計已經不單單是“平面設計”或是“印刷美術設計”，在現代社會中視覺傳達設計逐漸形成了一個與其他視覺藝術媒介交叉融合的設計新領域，以字體設計、標志設計、招貼設計、企業形象設計、排版設計、包裝設計、影像設計、展示設計、交互設計、動畫設計等范圍的設計形式。視覺傳達設計的豐富性與多樣性已經滲透到當代設計的各個領域中。

二、公共藝術

（一）公共藝術的表達形式

公共藝術（The public art design）是指在具有開放性、公開性、由公眾自由參與并認可的公共性空間進行藝術創作和相應的環境設計，是社會進步和人類文明的產物。可以體現區域文化與時代精神，具有很強的地域性、文化性、公開性等特征，是一種觀眾可以與之產生共鳴并能交流的一種公共空間中的藝術形式。公共藝術涵蓋雕塑、壁畫、裝置、景觀設置等藝術形式。

（二）公共藝術的發展

隨著時代的發展，公共藝術設計形式也在不斷變化，從具象到抽象，傳統具象的公共藝術只是公共藝術表達形式中的一種，公共藝術已不單單僅靠具象的形態來傳達出作品的思想與意義，抽象藝術的設計手法在公共藝術設計中的運用愈發廣泛。藝術表現方式從傳統的木、石、銅等材料向新材料及多媒體方向發展。現代的公共藝術更加在意“共同擁有”、“共同參與”、“共同分享”的文化特質，因此在公共藝術中視、聽、觸的感受體驗運用愈加廣泛，而多媒體正在以一種全新的藝術語言形式不斷沖擊觀眾的感官，給觀眾帶來不一樣的藝術體驗。

三、視覺傳達設計形式在公共藝術設計中的應用

（一）草間彌生

視覺傳達設計包含的設計范圍是非常廣泛的，設計流派與風格也是多樣的，如現代藝術、立體主義、表現主義、抽象表現派、波普設計風格、達達主義、極簡主義、裝置藝術等。日本著名藝術家草間彌生（Yayoi Kusama）善用色相對比的圓點重復排列加鏡子來營造空間感，并大量包裹各種物體的表面，帶來強大的視覺沖擊力。她的風格包括了女權主義、極簡主義、超現實主義、原生藝術、普普藝術和抽象表現主義等。無論是她的繪畫、軟雕塑、裝置藝術、行為藝術都有著濃厚的個人色彩，這些作品都是來自她內心真正的獨白，是她與這個世界溝通的媒介，更是一種感性與理性的交匯，她的作品完美地詮釋了心與物之間的感知與對話。她的著名系列作品《南瓜Pumpkin》將平面設計中的構成形式以簡單的圓點重復和波普主義中的色彩交際融合并延伸到了三維的空間雕塑當中，成為了她的經典代表作之一。南瓜上排列著的有序黑點重復裝飾在南瓜楞上，每個南瓜楞中間的部分是由一條大點串成的，大點兩邊漸變排列逐漸縮小的串串小點，給觀者帶來獨特的視覺體驗。她的著名作品《無限愛》，整個裝置藝術使用了大量的燈泡和鏡子，帶有閃爍的燈泡被鏡子無限反射后，形成一種炫目、神秘的觀者感受。這也成為她具有代表性的裝置藝術作品，并成為她在紐約的代表作。她的創作還涉及繪畫、文學、服飾、產品跨界等多個領域，實現了從平面到立體轉變，她將平面的波點、條紋、波普藝術應用于三維的雕塑、裝置藝術、行為藝術、公共藝術，形成了自己獨特的風格語言形式，把體現了視覺傳達設計形式在公共藝術中的應用表達得淋漓盡致。

（二）字體設計在公共藝術中的運用

字體設計是視覺傳達設計中重要的組成部分，大眾可以很直觀地從文字中接收到設計者傳達的信息和其中想要表達的意義。通過設計后的字體展現到大眾面前，具有很強的藝術性和公共性，在公共空間中觀眾能與作品進行互動和情感交流。在臺灣101由美國普普藝術大師羅伯特印地安那（Robert Indi-ana）設計著名的雕塑“LOVE”，已經成為臺北信義的標志性公共藝術之一。在濟南泉城廣場的“泉標”公共藝術，是根據“泉”的設計變形而建造的，現在已經成為泉城廣場地標性建筑。這些美化后的字體藝術呈現在公共空間中，不僅為人們帶來了高層的藝術與文化體驗，還為城市的發展帶來了經濟效益。因此字體設計在公共藝術中的運用還是非常的廣泛的。

（三）多媒體藝術在公共藝術中的體現

當代科技的進步推動了多媒體藝術的發展，多媒體技術在公共藝術中的運用愈來愈廣泛，并受到社會各界特別是藝術界的關注和認可。多媒體互動裝置運用聲、光、電、信息等各種媒介交和釋放出信息，在公共空間中具有一定的視覺動感，多媒體藝術在現代藝術中正逐漸形成自己獨特的藝術形式。墨西哥藝術家Rafael Lozano Hemmer的作品《身體影像》是一種在大型公共環境下的互動裝置藝術，也是他目前為止最為知名的一件作品。它將400～1800平方米的公共空間變成互動的場所。Hemmer用白布包裹了鹿特丹中心的舒烏伯格廣場邊上的一個建筑，使之成為一個碩大、露天的互動電影院屏幕。廣場上放置了大功率的強光燈，當人們在強光燈前方的時候，他們的影子會投影到遠方的巨型屏幕上，由于人們和廣場上強光燈的距離不一致，所以投影的高度不等。在巨型屏幕上人像的影子區域內，人們可以清楚地看到另外一臺投影機投到屏幕上的人物照片。由于強光燈的作用，只有在影子區域內的人像才能清楚地顯出，沒有與影子重疊的部分則由于顏色非常淡而同屏幕的白色差不多。這樣，許多觀眾在自己的影子中都能看到別人的人像。廣場上的行人用這種方式來參與并表達了各自不同的情緒。它放大了每一個經過的路人之間的聯系，使他們之間的“非物理性”距離變得很微妙。并且，它使得整個廣場變成了一個大的影子游樂場，一些互不認識的人利用他們自己的影子互相開玩笑，現場的觀眾也樂此不疲，在互動中得到了極大的樂趣。這樣的公共藝術作品讓人們拉近了彼此的心理距離，讓人們流連于光與影的時空交錯，讓人們真正成為藝術作品的媒介。多媒體互動裝置以其多種媒體硬件為承載基礎，結合其特有的交互性，極大限度地承載公共藝術的審美價值，增強公共藝術的感染力，促進公共藝術和公眾的交流和融合，觀者可以不必接觸作品就可以與作品互動，完成或欣賞作品。可以根據視覺傳達的影像設計、動畫設計、交互設計的思想去構思多媒體公共藝術，使大眾有更深刻的體驗與感受。

四、結語

當前，視覺傳達設計已逐步滲入藝術設計的各個領域，在不同的行業具有不同的表現形式和藝術手段，公共藝術是一門綜合型的學科，它對城市文化的傳承和城市文化的特色有著一定的影響力，并對提高公眾的審美和國家的文化軟實力以及對民眾的創新精神都非常有價值，它的開放性和包容性承載著民族文化的特性。視覺傳達的設計形式很多可以運用于公共藝術創作中，而且會給公共藝術的設計增添濃墨重彩的一筆。

[1]戴驍，劉玉博.視覺傳達中公共藝術的表現研究[J].設計，2015（7）：66-67.

[2]吳衛，喬松.日本前衛藝術女王草間彌生—以點繪世界[J].設計，2014（10）：151-153.

[3]劉麗娟.從公共藝術角度談多媒體互動裝置[J].大眾文藝，2010（5）：19-20.

J524

A

馬辰雨（1995-），女，漢族，河南鄭州人，廣西藝術學院造型藝術學院，公共藝術專業在讀研究生，本科畢業于廣西藝術學院設計學院視覺傳達設計專業。