油畫表現形式中的語言因素

王春霞

（河套學院，內蒙古 巴彥淖爾 015000）

油畫表現形式中的語言因素

王春霞

（河套學院，內蒙古 巴彥淖爾 015000）

油畫主要是通過干性的植物油調和顏料，并且結合畫布以及作者的創作思路，通過作者精湛的技巧來呈現的圖像藝術形式。作者在油畫創作的過程中，運用不同色彩之間的搭配，不同的表現手法將具體的事物淋漓盡致、生動形象地展現了出來，給人們留下了非常深刻的印象。同時油畫創作過程中也蘊含了一定的語言因素，畫家與畫家之間的語言交流方式能夠通過作品體現，同樣畫家與欣賞之間也能夠以作品的語言形式體現出來。本文我們主要探究油畫表現形式中的語言因素。

油畫形式；藝術表現手法；語言因素

油畫中語言因素主要分為三個不同的方面，即色彩的語言表現形式、筆觸的語言表現形式以及肌理的語言表現形式。這三種不同的表現形式相輔相成，共同作用于作品自身，使得欣賞者和畫家之間能夠形成良好的溝通形式，同樣通過作品中這三點語言表現形式也充分地發揮出作者的創作思維。下面我們具體從這三個方面來探究油畫中的語言表現形式。

一、油畫作品中色彩的語言表現形式

（一）色彩的情感作用

當前來看，隨著社會的不斷發展和完善，時代不斷進步，色彩在人們心目中的地位越來越高，當前社會人們對于色彩的表現形式和藝術視覺影響格外重視。不同的顏色能夠起到不同的作用，不同的顏色能夠給人們不同的感覺。比如說紅色是歡快的象征，在進行油畫創作的過程中，紅色能夠有效地表現出一種歡快熱情的情感，給人們以生動的藝術表現形式；而綠色則表示一種寧靜的藝術表現形式，人們在欣賞以綠色為主要旋律的油畫過程中，可能會身臨其中，感受一種寧靜祥和的情感，使欣賞者能夠平復自己的內心情感；同時不同的顏色也具備不同的情感，藍色表示著忠誠、寬容；綠色表示著情緒上的安寧，紅色表示著歡快……

我們在對戴維·幫伯格的作品《北德文郡的落日——比迪福德海灣》的欣賞過程中，創作者通過有效的色彩對比和色彩利用，將整個畫面中的水、天空以及大地的顏色三種合為一體，使得人們在欣賞的過程中逐漸由遠及近，由近及遠，仿佛身臨其中，淋漓盡致地體會作者所表達的情感。

在進行油畫藝術創作的過程中，畫家借助不同的顏色來進行創作能夠給人們帶來不同的體驗和感覺。對于畫家來說，所需要創作的主要事物需要根據實際的創造背景來選擇。如果說作者想要表達一種自然之美、寧靜之美，那么作者的主旋律一定會以冷色調為主，比如選擇綠色或者藍色作為基礎色調；而如果作者想要選擇表達歡快生動活潑的形象，那么就會選擇暖色調為主，以紅色、橙色、黃色等作為油畫創作的主旋律。

總之，在進行油畫創作的過程中，不同的顏色所表達出來的感情是不同的，同時給人們的感受也是不同的。

（二）色彩在實際油畫創作中的作用

在進行油畫創作的過程中，選擇合適的色彩能夠有效地改變一幅畫作的藝術表現形式，提升和升華一幅圖像想要表達的情感等。大部分的油畫創作者都會重視利用色彩來制造一種空間感，利用色彩上的合理選擇來使得人們在油畫欣賞過程中能夠逐漸地融入到油畫創作的情景當中，給人們以心靈上的啟發和啟迪。

比如說，高純度的色彩例如白色等顏色能夠為人們帶來強烈的明度。而類似于顏色較深的色彩，紫色等顏色則能夠帶給人們強烈的空間感，畫家在進行創作的過程中，需要有效地結合色彩的這一作用來進行油畫創作，使得作品能夠具備一定的語言因素，對于欣賞者，在欣賞的過程中能夠通過色彩上的對比，實現心靈上的溝通，了解創作者的創作意圖。對于畫家來說，通過對油畫色彩的選擇，能夠更好地升華自身的情感。

二、油畫語言筆觸的藝術表現形式探究

前面我們對顏色在油畫創作過程中的語言表現形式進行了簡單的分析和探究，可以看出當前顏色在進行油畫的創作過程中發揮了重要的語言作用，色彩能夠有效地將作者油畫作品的相關藝術表現形式淋漓盡致地表現出來。下面我們具體來看一下油畫語言筆觸的藝術表現形式。

（一）筆觸的產生以及發展的情況概述

油畫的筆觸表現形式主要就是指不同的時代背景下，不同的作者在進行油畫的創作過程中，所使用的色彩深度、調和油的濃度以及實際創作中落筆的不同而形成的一種藝術表現形式。在進行油畫創作的過程中，筆觸也是一種非常重要的語言表達方式。

早期的油畫筆觸藝術表現形式發展極為迅速，以《蒙娜麗莎》為例，其在實際創作的過程中，就主要運用了明暗轉移法，通過有效地改變筆觸的表現形式，通過整體畫作的過渡表現手法，實現了整幅作品的明暗轉移，使得人們在欣賞的過程中，情不自禁地認為這幅畫像中的人物像是真實存在一般，給人們一種亦真亦假、虛實結合的情感。

15世紀初期人們在油畫技法上進行了有效的創新而發展了威尼斯畫派，隨著時代的推移，威尼斯畫派逐漸使用畫布來進行油畫創作，畫布的紋理相比于傳統的木板來說，其紋理更加細膩柔順，進行油畫創作的過程中更加能夠契合畫家的“舒散型”筆觸特點，利用大筆進行創作的油畫有著鮮明的特點，欣賞者近看仿佛混亂不清，無法分清楚具體的事物形象，但是遠看卻能夠有效地辨別出畫作的具體事物表現形式，給人亦真亦假的情感。

（二）筆觸構建畫面的主體結構探究

在進行實際的油畫創作過程中，不同的筆觸表現形式最終所完成的作品帶給人們的感覺絕對是不同的，相同的一幅作品，色彩以及畫面上如果都是相同的，但是不同作者的筆觸表現形式存在一定差異的話，那么在實際的欣賞過程中一定會帶給人們不一樣的感覺。當一個畫家在第一筆進行優化創作的過程中，整幅畫作筆觸藝術表現形式的選擇已經在作者的腦海中形成了，油畫創作者已經在內心形成了整體的框架，如何來表達出不同事物的不同情感特征，比如說一幅畫作中，描述自然的位置應當采用什么樣的筆觸表現形式、在描寫人物形象的位置該利用什么樣的筆觸藝術表現形式等，通過在油畫創作過程中筆觸表現形式的選擇來構建出一幅作品的整體勢頭，使得油畫作品具備一定的結構性。

（三）筆觸油畫的主要節奏形式

畫家在進行油畫創作的過程中，所選擇的筆觸表現形式嚴格地契合作品所要表達的情感，畫家通過各種技巧手段，通過虛實結合、曲線直線的有效結合等方式來實現整個畫面的統一和協調，使得整幅畫面給人的感覺像是一個整體。通過筆觸的藝術表現形式使得人們在欣賞畫作的過程中能夠感受到強烈的空間感以及作者想要表達的情感。

其實油畫在實際的創作過程中所應用的筆觸藝術表現形式與我國傳統文化的意境藝術表現形式具有一定的相同之處。不同的作者在進行創作的過程中，所表達出來的意境是不同的，而油畫的筆觸也是不同的。同樣筆觸和意境的藝術表現形式都是為了體現一種精神上的美、畫作中抽象化的美，而不是畫作自身具象的藝術表現形式，因此來說，人們在實際欣賞油畫創作的過程中，需要重視觀察油畫中的筆觸藝術表現形式，了解油畫創作者所使用的筆觸形式，使欣賞者能夠更好地實現與作者進行心靈上的溝通和交流。

三、油畫肌理語言的藝術表現形式探究

前面我們對當前油畫語言筆觸的藝術表現形式進行了簡單的概述和探究，筆觸從早期的油畫創作開始就受到了人們的重視和關注，畫家在創作的過程中重視利用筆觸來表達出畫作的不同情感，使人們在欣賞的過程中能夠更好地了解作者的創作意圖等。下面我們就來看一下油畫肌理語言的藝術表現形式探究。

（一）對肌理的認識

同樣在進行油畫創作的過程中，肌理也是一種非常關鍵而有效的藝術語言表現形式，不同的油畫創作中所蘊含的肌理是不同的，畫家在進行創作的過程中，不同的肌理藝術表現形式能夠引發欣賞者的想象力，使得欣賞者能夠更好地融入到作品的情景當中，使欣賞者了解畫家的藝術表現手法。

肌理在實際表現的過程中，一般都是通過底材和筆法二者的共同影響，不同的底材所具備的紋理以及厚重感是不同的，有的畫家在進行油畫創作的過程中，喜歡利用一些厚重感十足的畫布來進行創作，這類畫布的紋理也是比較鮮明的，選擇這一類的畫布在一定程度上已經決定了初期地油畫創作的肌理。而選擇比較輕薄的畫布則在一定程度上體現出了另一種不同的肌理，這一類畫布在實際的使用過程中，其紋理的粗糙程度一般是比較低的，自身的紋理非常光滑清潔。

畫家選擇不同的畫布進行創作需要合理的根據實際所進行創作的畫面主要表現形式來進行選擇。

另一個影響油畫肌理的特點就是畫家自身手法的影響，不同的畫家進行油畫創作過程中，由于個性化的發展和自身獨特性的思維方式，一般油畫的表現手法都是存在較大差異的，這在一定程度上決定了不同畫家表現出來的畫作肌理是不同的。[1]

（二）油畫肌理中的情感蘊藏

在油畫創作的過程中，有的畫家會選擇紋理比較厚重的紋理來進行油畫的創作，而這樣表現形式的肌理則主要體現一種粗獷的情感，而有的作家在進行油畫創作的過程中，所選擇的紋理則比較細膩，而這樣的肌理特點則體現了一種清澈、具備一定空間感的藝術表現形式。總之在油畫創作的過程中，不同的紋理選擇體現了不同的肌理情況，不同的肌理又蘊藏著不同的情感表現形式，使得人們在其中能夠感受到不同的情感，更好的與作者進行交流，更好的理解畫作中的表現手法。[2]

我們在傳統經典畫作中都能夠發現肌理的身影，從維亞爾的《草垛》到高更的《早春》我們都能夠看到鮮明的肌理效果，作者通過肌理的表現生動形象的將大自然的美淋漓盡致的體現了出來。

四、總結

綜合上文所述，我們可以看出油畫在實際創作的過程中所蘊含的語言表現形式是多種多樣的，畫家在進行油畫創作的過程中，運用不同的藝術表現手法能夠有效的使畫作“活”起來，通過有效的藝術表現形式能夠使得畫作的整體性、空間性得到明顯的改善，強化油畫的主題表現形式，提升油畫的畫面整體性[3]?？傊?，就目前社會發展形勢的速度來看，在進行油畫創作的過程中，畫家需要重視油畫創作過程中的語言因素，重視對語言因素的創新和開發，使得油畫能夠更好的契合人們的審美觀念，使人們在欣賞的過程中所得到的有關油畫的情感符合作者的創作意圖，促進油畫事業的大力發展。[4]

[1]鄒勇.淺談油畫表現形式中的語言因素[J].大眾文藝，2016（2）：73.

[2]陶華.試論中國當代寫實油畫中詩意情懷的體現[D].杭州：浙江師范大學，2013.

[3]李晶.物性與神思的遇合—綜合繪畫材料的拓展與藝術呈現[D].長春：東北師范大學，2014.

[4]劉紫平.淺析“經意、不經意”在油畫創作中的運用[D].大連：遼寧師范大學，2013.

J213

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王春霞（1971-），女，內蒙古人，河套學院藝術系副教授，研究方向：美術教育、油畫。