重說油畫經典 再塑藝術形態*
——品評《20世紀主題性油畫創作研究》

□文│李 功

（作者單位：陜西理工大學）

縱觀繪畫史長河，主題性繪畫創作在我國有著悠久的歷史。特別是新中國成立后的一段時間里，美術界一度將主題性繪畫創作置于重要地位，借此反映新中國的美好生活和建設成果。20世紀以來的主題性繪畫中，主題性油畫作為油畫藝術的一種藝術風格和實踐追求，以油畫為媒介，以歷史的視角展現社會生活的眾生百態，產生了一批經典的油畫作品。主題性油畫代表的是對時代精神的集中解讀、對藝術規律的適時遵循，因此，對主題性油畫的研究，既賦予了美術史研究的全新視角，也可以深刻反映該時代的文化形態?！?0世紀主題性油畫創作研究》（顧躍著，河北教育出版社2016年9月出版）一書，在“主題性油畫創作”這個框架下，回顧20世紀以來我國油畫藝術的經典創作，將其納入學術研究的范疇，主題性油畫體現畫家的向往、信仰和追求，映射全新的社會文藝思潮，從而歸納具有獨立視覺表征的當代中國文化形態，即在對油畫經典的重新考證中，在文化思潮的回望中，重塑文化樣態。

主題性油畫具有個性化的設計和鮮明的意識形態，或以敘事性、歷史性、情節性的角度實現對社會歷史變化與發展的切入。本書立足于繪畫對現實生活的濃縮和經濟社會的評價功能，基于對中國主體文化結構及特征的概括，深度剖析油畫創作與生活、主題性創作與歷史、繪畫藝術與社會之間的密切關系，揭示主題性油畫創作的豐富內涵，對經典油畫的研究建立在對藝術形態的反思、對藝術發展規律的探索的基礎之上。

主題性油畫創作的回望，呈現的是高超的技藝和經典的再現。主題性油畫創作涉及諸多重大歷史題材的油畫創作及代表性畫家，如徐悲鴻的《愚公移山》、聞立鵬的《紅燭頌》、汪誠一的《信》、陳達青的《五卅運動》、關良的《火紅的年代》、岳敏君的《自由引導人民》，等等。這些打上時代烙印的作品，每一幅畫面都體現了繪畫藝術與主題思想的雙重魅力，在油畫的引導下，以其明確的主題性、深邃的藝術性和深刻的思想性，成為油畫界乃至我國繪畫史上的里程碑式的作品。主題與經典、油畫與文化，在此達到了融通，構建了20世紀主題性油畫創作的精彩。

主題性油畫創作的回望，記錄的是一個個難忘的瞬間，也是一個時代的回望。這部分油畫所聚焦的主題，有抗戰的激情燃燒，有建設的如火如荼，有生活的日新月異，有對英雄的追憶，亦有對新時代的歌頌，雖然畫作各有特色，但這些都連接著歷史的脈搏，集中了時代思想的精華，讓讀者在與主題性油畫的零距離接觸中，實現與某一歷史時期及其所具有的精神指向的直接對話，蘊含著歷史實踐的發展步伐。歷史性、時代性與全局性特征，賦予了這些經典作品獨特的風貌。

主題性油畫創作的回望，彰顯的是特定的藝術范式和文化現象，這也是本書的學術價值所在。主題性油畫藝術的一度興起，凝結了社會生活中的主流價值觀，濃縮了繪畫創作中的前沿表現手法，是適應藝術自身規律的客觀所需，是遵循藝術發展的本質需求，是文化建設的現實需要，并在大量的經典作品中形成了一種文化符號。從這個角度而言，20世紀主題性油畫創作，代表的不僅僅是繪畫作品的一個發展階段，還以美術創作和社會文化相結合的形式產生了一種新的繪畫范式和視覺表征，寓文化于油畫作品中，在油畫作品中彰顯民族精神。如此，在對20世紀主題性油畫作品的介紹和研究中，既弘揚了民族文化，也塑造了具有時代氣息的藝術樣態和文化現象。這對于我們研究油畫藝術和民族文化、提高文化認同感、建設精神文明具有重要的學術價值和現實意義。