從趙佶看宋代院體花鳥畫

鄭樂笑 （首都師范大學 100048）

從趙佶看宋代院體花鳥畫

鄭樂笑 （首都師范大學 100048）

北宋統一，消除五代各國割據造成的分裂。宋代歷代帝王對院體花鳥畫的重視，也促使花鳥畫在宋代達到了全盛時期，其中宋徽宗趙佶的影響甚大。本文主要從宋徽宗在繪畫上的政策、其繪畫的風格和他對宋代院體花鳥畫的影響三個方面來論述的。

宋代；趙佶；院體花鳥畫；畫學

一、前言

宋代院體花鳥畫質樸而華麗，上承傳統寫實，下接文人寫意，看重意韻高骨，注重對自然花鳥的刻畫和深入理解。宋徽宗作為一位帝王藝術家，他的角色特殊而多重，他重視花鳥畫，其風格承古多變，作品典雅生動，更是促使了宋代院體花鳥畫生成了新的面貌風格——宣和體。

二、從趙佶的政策看宋代院體花鳥畫

1.設置畫學，提高院體花鳥畫家的文化修養

宋徽宗在政治上沒有大作為大建樹，但對于書畫投入了大量的精神，為了提高畫院的質量，他在宣和年間，將繪畫正式列入科舉制之中。這一舉措，大大改變了宋代院體畫花鳥畫的狀態，一改五代之前院體畫“粉飾宮廷”的作用。“宣和四年，益興畫學，教育眾工，如進士科，下題取士”畫學創建于徽宗崇寧三年，隸翰林圖畫局，宋代培養繪畫人才的專科大學。 “畫學”存在的時間較短，以畫錄取人才的科舉制度也只是存在了四五年。但是由“畫學”產生的花鳥人才，起創作的作品、繪畫主張影響了宋代院體花鳥畫的整體風格。從設置畫院的成績考核一等要求“不摹仿古人而盡物之情態形色，俱若自然，意高韻古為上”上，我們可以看到宋徽宗是鼓勵院體花鳥畫的創造性的。

2.以詩命題，重視院體花鳥畫創作時的詩思

在書畫中有卓越才能的皇帝當屬宋徽宗趙佶，作為一個文化修養十分之高的皇帝，在選拔自己的畫院畫師的時候用的是以詩出題。這樣的出題，一是為了選拔具有高文化素質的畫院畫家。二是，趙佶自身具有他自己的畫學理想：提倡詩思入畫思的構思之道。趙佶這樣的理想很大程度上影響了宋代院體花鳥畫的創作思路，使得宋代院體花鳥畫有著含蓄的詩意。

二、從趙佶繪畫風格看宋代院體花鳥畫

1.重視傳統的臨摹

宋徽宗趙佶十分重視對前人傳統原作的學習研究和臨摹。其《桃鳩圖》與五代唐希雅的《古木錦鳩圖》進行對比，構圖都是偏左下。對于主體鳩鳥的刻畫也十分相似，鳩鳥的動作一致，前后對鳩鳥的形體結構，如眼、嘴、翎毛都大致相同。設色上都是紅綠搭配。可見，趙佶在創作《桃鳩圖》時，很大程度上臨摹了唐希雅的《古木錦鳩圖》。除了趙佶自己作畫上重視傳統，為了使院體畫家更好的作畫，他下令對前人的書畫作品進行收集，整理和鑒賞，著成畫冊《宣和睿覽集》。《宣和睿覽集》這些收藏，對提高宋代院體花鳥畫學習傳統，提高水平，以古開今很有意義。

2.重視形象的寫實

《金英秋禽圖》上趙佶刻畫喜鵲時，用筆細致，形象刻畫的十分精準，用精微的筆法來表達喜鵲翎毛的細致。且對花鳥形象的刻畫的準確性十分嚴格，追求寫實。畫中鮮花綻放，草、葉在微風中飄逸，還有其他鳥獸在飛鳴跳躍，在趙佶的筆下自然界中的花草、走獸、禽鳥栩栩如生，體現了他寫實技巧的高超。

《畫繼》中曾記載宋徽宗召集畫院畫家畫宣和殿荔枝樹下的孔雀，指出畫家們畫孔雀升墩先舉右腳的錯誤，“孔雀升高，必先舉左”。這可以看出宋徽宗對生活的觀察十分的細微，他的這種嚴格要求形似，一方面提高了花鳥畫的真實性賦予了花鳥畫生命力，另一方面促使宋代院體花鳥畫走向了寫實的道路。這也使得宋代院體花鳥畫整體作品從形似層面來看，與真實物象相差毫厘，從神似層面來看，逼真傳神。

3.重視詩、書、畫一體

宋徽宗為宋代院體花鳥畫做出另一領導作用是，他提倡詩、書、畫一體，并將其用于畫中。

宋徽宗這一思想，受到了蘇軾的影響。蘇軾在文人畫方面發表過許多繪畫意見，“詩不能盡，溢而為書、變而為畫。”十分強調詩、書、畫的結合。在詩畫的結合上，我們可以知道，宋徽宗倡導以詩作畫，甚至是以此類詩畫取士。能以畫入士對當時的文人來說是十分重要的，自然而然得形成了宋代畫中有詩的風氣。例如趙佶的作品《芙蓉錦雞圖》。從形式上來看，《芙蓉錦雞圖》主體錦雞偏左，用瘦金體題詩于右上，與錦雞相互呼應。從內容意境上看，詩與畫結合的十分恰當。《芙蓉錦雞圖》中錦雞顏色艷麗，棲息在嫵媚的芙蓉枝下，有與芙蓉爭奇斗艷之意，畫面透露著華麗淸貴之氣。詩中指出“秋勁拒霜盛”道出了秋天時節，有豐收富裕之意，“安逸”體現了畫家的作畫時的心境，“五德”則說出了詩中期望：希望文武大臣皆俱“文、武、勇、仁、信”這五德。詩中美好的期望與富貴的畫面相得益彰，可謂是“畫中有詩，詩中有畫”從技法上來看，宋徽宗題詩用其獨創的瘦金體，《芙蓉錦雞圖》中錦雞翎毛勾勒細致有力與題詩的書法剛勁有力相互照應，畫、書渾然一體。

三、院體花鳥畫在趙佶影響下的轉變

首先宋徽宗創辦畫院，使宋代的繪畫分科漸趨明確，對花鳥畫尤為重視，鼓勵創新，促使宋代花鳥畫進入了全面發展的階段。在其令人編纂的《宣和畫譜》二十卷中，花鳥占據一門，共五卷，這其中還不包括墨竹、龍魚兩卷，包含的花鳥畫家達四十六位，可見宋徽宗對花鳥畫的重視和喜愛。皇帝的喜愛和其個人藝術的魅力，導致宋代民間多喜于畫花鳥，促使院體花鳥畫的地位開始轉變。其次，《宣和畫譜》第一次提出了花鳥畫具有“粉飾大化，文明天下，亦所以觀眾目、協和氣”的政教功能。在宋徽宗趙佶的領導下的院體花鳥畫中，認識自然花鳥有了更為深刻的哲學意義：“有以興起人之意者，率能奪造化而移精神”

四、結語

宋代院體花鳥畫是以其高超的寫實技巧、溫潤典雅、含蓄內斂的華美貴族之氣超越了唐、五代的花鳥畫的水平，成為后世學習臨摹的范本。宋徽宗趙佶，做為一位帝王，我們在他身上看不到治國平天下，任用忠臣的賢君氣概。但是作為一位極具個人魅力的藝術家，他為宋代院體花鳥畫做出了極大的貢獻。作為瘦金體、院畫派的掌門人，他促使院體花鳥畫得以延續，并獨立于畫科之中，自成體系，發出璀璨的光芒。

[1]（宋）鄧椿著.莊肅著.畫繼[M].北京：人民美術出版社，1964.

[2]（北宋）蘇軾撰.孔凡禮點校.蘇軾文集全6冊[M].北京：中華書局，1986.

[3]陳振著.宋史[M].上海：上海人民出版社，2003.

[4]王群栗點校.宣和畫譜[M].杭州：浙江人民美術出版社，2012.

[5]孫倩.宋代書畫融合傾向及其成因探析——以趙佶花鳥畫為例[J].湖南人文科技學院學報，2011.