論大提琴演奏中情感表現力的提升策略

席景博 （珠江交響樂團 510310）

論大提琴演奏中情感表現力的提升策略

席景博 （珠江交響樂團 510310）

在大提琴演奏中，如何傳達不同藝術作品的情感，提升作品的藝術表現力是一個難點。作為一門藝術，大提琴演奏藝術不僅只有聲音，還在于情感表現力。在國內外優秀大提琴演奏家中，不乏可以將樂、情完美融合的人，大提琴演奏作品也是由于如此豐富、深邃的情感表達才會變得更加動聽。為此，本文結合大提琴演奏的情感特征，就如何在大提琴演奏中提升情感表現力進行了探討。

大提琴；演奏；情感表現力；提升策略

對于一門藝術而言，真正的魅力源自于情感，大提琴演奏也是如此，只有足夠的情感表現力，方可稱得上藝術。但是，演奏者想要將情感與演奏完美的融合并非一件易事，除了需要領悟作品的藝術內涵以外，還需要充分融入自身情感，結合作品要求，對應表達的情緒進行準確傳達，這樣方可實現二度創作。

一、情感表現力與意義

情感表現力，主要涵蓋了兩個方面的內容，一是演奏人員從樂曲中所體會的感情，對于作品情感的把握和理解能力，由其是對作品音響結構的感知力；二是演奏人員能夠極具表現力地借助于高超的演奏技巧，對作品情感、內容進行表達，特別是對音樂音響結構地精準傳達的能力。對于大提琴演奏而言，其自身屬于一種藝術創造過程，因而演奏過程中除了需要把握好演奏技巧以外，還需要更好地融入自身對于作品的領悟與情感，如此方可賦予音樂強大的生命與藝術震撼力。

正如黑格爾所著《美學》中所提到的那樣：“在美學的領域中，音樂可以表達一切形色各異的特殊感?！钡?，若缺乏了情感表現力，音樂就喪失了這一“特殊感”，也切斷了其與人們情感生活的唯一聯系，也無法感召聽眾，引發共鳴。作為最具歌唱性的器樂，大提琴被人們視為最接近“人聲”的樂器，也被認為是最悲傷的樂器，這同大提琴演奏中情感表現力的傳達不無關系，若非情感紐帶的牽系，如何能深入人心？又如何能夠使聞者感傷。以歌曲所改編的大提琴演奏作品《菊花臺》為例，該作品中國風濃郁，旋律溫婉而動人。大提琴與二胡對答式的完美演奏技法，加上大提琴演奏者極富感染力的掌控，實現了樂曲聲、情、感與技巧的完美融合，實現了動作意識、作品情感思維的高度和諧，充分彰顯了作品的藝術美。就像一份無語傾訴的哀傷，欲言又止的韻動，使人感受到淡笑背后滑落的淚珠，可謂大提琴演奏中情感表達的佳作。

二、提升大提琴演奏情感表現力的途徑

為了提升大提琴演奏的情感表現力，除了需要提高自身的演奏技藝以外，還需要結合不同作品的感情加以體驗、領悟、傳達，娓娓道來。具體而言，應從如下幾個方面著手：

（一）充分發揮自身想象力與感悟力，對演奏作品加以認識和理解

音樂是一門抽象的藝術，要求演奏者能夠充分發揮自身想象力、感悟力，對所要演奏的作品有一個深刻、全面的認識和理解。以《洛可可主題變奏曲》為例，在進行大提琴演奏過程中，除了需要對作品的創作背景進行了解以外，還需要對作者所要表達的情感、情緒、內容、總體基調等加以明確，借助于自身豐富的想象力，將其與高超的演奏技巧有機融合，在演奏中傳達和表達豐富的情感，應注意的是，自身情感表達時，必須控制好節奏，最好在作品演奏的高潮部分爆發情感，這樣更容易激發聽眾的共鳴。當然，大提琴演奏中情感表現力的呈現，必須建立在高超的演奏技能基礎之上，是對作品的二次創作，演奏人員需要將作品中喜、怒、哀、樂等多重情緒、內涵，借助于琴弦、手指間的精準、完美配合，實現對作品靈魂的把握。

（二）不斷增強自身藝術修養，促進大提琴演奏中情感的準確表達

對于大提琴演奏人員而言，為了提升自身在演奏中的情感表現力，還需要不斷對自身的藝術、文化修養加以提升，同時，不斷積累自身的表演經驗、演奏技巧。眾所周知，藝術的靈魂源自于情感的流露，無論對于任何藝術形式而言都是如此。音樂這門藝術之所以持續綻放其魅力，就是由于其能夠流露藝術創造者、演奏者的深切情感。但是，情感表現力的呈現并非一朝一夕就能做到的，也無法憑空產生，需要大提琴演奏人員不斷體驗社會、文化、生活，積累閱歷，豐富涉獵，逐步提升自身藝術文化修養。因此，身為大提琴演奏人員，必須重視培養自身濃厚的藝術文化興趣，陶冶自身的情操，提高自身的藝術欣賞能力及品位。同時，不斷涉獵各類優秀書籍期刊，如小說、詩歌、散文等，掌握國內外音樂發展史、歷史等，觀摩優秀影視作品、戲劇、大提琴名曲等，鑒賞豐富多樣的藝術品，增強自身藝術鑒賞力。借助于此類方式，逐步凈化自身心靈，提升藝術審美情趣，豐富情感經歷和體驗。當然，還需要涉獵些哲學、心理學、文學知識，幫助自身科學認識自我，明辨是非，豐富情感的來源。

（三）注重內、外情感的有機融合，增強演奏作品的情感張力

對于任何一種情感，都需要由情緒來支撐和體現，就大提琴演奏人員而言，其情感表達，不僅需要借助于音樂作品自身，還需要借助于合適的表情、精準的肢體語言來錦上添花。準確的肢體動作和表達，不僅可以瞬間感染聽眾，還可以幫助演奏者更有效地運用自身所積累的豐富演奏技巧，更徹底、全面地傳達出自身的內在情感，實現內外情感的完美融合。外在表情、肢體語言看似無關緊要，卻是一扇情感的窗戶，直接地感染到聽眾，感染到自身，感染到其他演奏人員，使在場演奏者更好地投入到二次創作之中，以實現“聲情并茂”、“音形合一”的目的，在感動自己的同時，使觀眾產生深刻的情感共鳴。身為大提琴演奏人員，必須意識到情感表達的多維性、多面性，正確的情感表達會發揮積極的作用，而不必要的情感渲染反而會破壞音樂意境，情感傳達需把握好，否則過度的情感外泄，會引發大提琴演奏失誤，甚至帶來更為嚴重的后果，因此，如何將情感表現力的呈現把握的分寸得當十分關鍵。

三、結語

一言以概之，大提琴演奏中，技巧、情感表達兩者都十分重要，其中，演奏技巧更像軀體，情感表現就像靈魂與生命一般，正是情感的表現力，賦予了大提琴演奏以生命與活力，帶給觀眾以震撼，也是大提琴演奏者成功與否的關鍵。因此，對于大提琴演奏者而言，必須不斷提高自身藝術修養與演奏技能，在演奏中科學地表達情感因素，逐步提高作品的情感表現力，這樣才能逐步實現自身的藝術夢想，打造出美妙、動人的旋律。

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