梁 偉 (浙江音樂學院 310000)
專業音樂院校本科二胡教學體系建設研究
——以浙江音樂學院為例
梁 偉 (浙江音樂學院 310000)
二胡專業教學體系的建立是音樂學院專業教育的基礎,隨著專業教學科學化、系統化的要求,對于與之相關的教學體系的研究也凸顯出其在教學實踐過程中的重要意義。本文以新建院校——浙江音樂學院中的本科二胡教學為研究對象,通過系統性的分析,從“教”與“學”的關系著眼,提出了系統構建的“四個方面”,以期從理論分析的層面剖析在教學實踐中相互影響的各種因素,從而為推動二胡專業教學體系的建設夯實理論根基。
二胡;教學體系;浙江音樂學院
2016年浙江音樂學院科研項目課題,“浙江音樂學院本科二胡教學體系研究”成果,課題編號(2016KL025)
二胡教學體系是一個具有整體性、內部邏輯性與實際可操作性相關聯的系統建構,通過對“中國知網”等學術數據的檢索,涉及到“教學體系”研究與構建的音樂類學術文獻大約在五百篇左右,期中以高師音樂學科建設、奧爾夫教學體系研究居多,而在專業教學體系研究中大多集中于鋼琴、聲樂等方面,相關民族器樂教學體系的研究僅有十多篇,例如:對劉天華教學體系的研究(《劉天華二胡學派的創建對二胡教學體系的貢獻》張蕊蕊 上海音樂學院 2010-6-1 碩士論文)、 訓練方法體系研究(《琵琶教學訓練體系之設想》馬益民 黃鐘 1990-7-2期刊)、教學實踐體系建設(《音樂表演專業實踐教學體系的構建——以浙江傳媒學院為例》 朱力欣 浙江傳媒學院學報2010-10-1 期刊)等。通過對學術期刊網的檢索可以發現,在音樂研究領域對于“教學體系”的研究95%的研究成果發表于2000年之后,說明近年來對于教學體系系統性建設的重要性越來越為大家所關注,但在其中對于民族器樂教學體系的研究卻相對薄弱,特別是把一門器樂教學體系作為一個整體來進行學術研究(而不是僅僅對于重要人物、基礎訓練方法、實踐環節等方面)還幾乎是個空白。
二胡教學體系的建構與在教學活動中所涉及的課程安排、框架結構布局、具體操作方式、激勵評價機制等諸多方面具有密切的關系。所有二胡專業教師、二胡器樂學習者以及其他教學管理、教學輔助等活動參與方都在這一教學體系中占有無可替代的一環。大學教育是一種特殊的“生產”過程,從招生錄取本科專業學生開始直至其完成大學四年學業,教學體系是這一過程的基礎,必須進行科學、系統的研究;而確保培養目標的實現可能性則是檢驗這一教學體系是否適合、完善、有效的唯一標準。
浙江音樂學院是一所新設立的本科音樂院校,2016年3月1日由教育部批準,并于同年組織校考,以浙江音樂學院名義招錄了第一批學生,但其時,在這所全國第十所音樂學院的校園中已有了一千多名學生,因為這所學院并非“憑空而立”,而是以有三十多年音樂本科教學歷史、并具有音樂學碩士培養單位的杭州師范大學音樂學院的整體劃轉作為籌建基礎的。如今,浙江音樂學院作為一所獨立建制的音樂本科院校與之前杭州師范大學的二級音樂學院相比有了很大不同,校區面積是之前的六倍,全校教職工數量也翻了兩番,相應的招生量、新生素質、培養目標也都有了相應提高。
浙江音樂學院在建校伊始把“事必盡善”作為校訓、把“成名成家”作為教學培養目標,這就與之前師范類院校的音樂專業培養目標有了顯著不同,二胡專業教學活動在這一新的平臺上獲得了較高的起點,同時為了適應培養目標的轉變,必須探索新的教學培養模式,為了達到這一目標,就需要在教學活動中發揮“教學系統”的核心指導性作用。
二胡教學系統建設是一門綜合工程,不同于一般的生產活動,在二胡教學中主課教師所面對的是具有相當獨立意志的大學生,思維活躍、程度各異,一方面藝術傳承中的特殊性需要有相當的重視與保留,但另一方面教學活動所應具有的科學性、前瞻性、可操作性也必須得以體現。對于在浙江音樂學院二胡教學體系中的教學對象,學生,由于外部大環境、藝術類招生的不確定性以及浙江音樂學院短期內社會影響力不足以及直屬附中剛剛成立,還不能體現出其作為優質生源基地的作用等因素,普遍基礎較為薄弱,程度良莠不齊,如何實現相對高要求的教學目標?對于浙音二胡教學系統的研究應當在教學過程中發揮關鍵作用。
從二胡教學系統整體著眼,可以分為“穩定”與“變化”這兩種相依相存的態勢,主要表現于“教與學”這對關系中
教學系統需要在整體上保持穩定與延續性,從“教”的方面——強化教學平臺建設與“學”的方面——學習氣氛培養。
專業化教學平臺是以教研室作為載體的,在專業音樂院校中無不重視“教研室”在業務教學中的基礎作用。“拉弦樂教研室”是浙江音樂學院國樂系下設三個專業教研室之一,由七位教師組成。大家在年齡、職稱、學源、師承等方面都各有不同,教學經驗、方式、方法、理念均有所差異,教研室可以在其中起到相當重要的“紐帶”作用——把大家召集在一起分析差異、形成共識、解決問題,并組織開展各項學術活動。其中教學大綱及教案的討論與制定是教研室開展專業教學活動的基礎,必須嚴謹認真的對待。教學大綱是教學中的綱領性文件,確定了如何科學、合理的安排教學進度,各個教學點在教學過程中的順序、銜接、比重,不同階段練習曲庫及樂曲庫的建立,考試及藝術實踐評價辦法,以及明確對于教學對象最終要達到的一般教學水平等諸多方面。鼓勵教師作為教學活動的實施方、教學平臺的締造者,在充分遵循客觀教學規律的情況下拓寬教學思路、探討教學改革,制定一系列的教學原則、教學規范,保證教學平臺這一教學“土壤”的穩定性與延續性。
作為在教學活動中的相對穩定機制,學生學習氣氛,也就是“學風”的培育尤為重要。一個勤奮刻苦、積極向上的學風形成也許需要幾屆學生的培育,而要破壞業已形成的優良“學風”可能只需要一次教學的不嚴謹、管理的疏漏。在學生學風的培育中教學制度的執行、考試及藝術實踐活動評價辦法的規范,二者缺一不可。好的學風需要代代相傳、屆屆維護,對于教學制度需要每位學生銘記于心,令行禁止;發揮考核評價機制的引領作用,加強各類藝術交流與實踐活動,形成濃厚專業藝術氛圍。學生作為教學活動中的“客體”要培育良好的學風、完善的獎懲機制、在專業學生群體中形成健康、積極的學習風氣,從“教”與“學”兩方面結合為創新教學活動的開展準備必要條件、形成良好環境。
教學系統體現于教學活動中類似于某種有機體,教學活動的主客體都是具有主觀能動性的“人”,需要建立激勵機制與引導學生自主發展。
從教師教學角度要引入競爭激勵機制,鼓勵專業教師在教學大綱等指導范圍內動態調整教學方式與教學進度,因人而異、因材施教。如果說教學大綱作為指導性文件,不同教師在教學活動中需要相對的規范性、統一的評價體系與方式、相同的培養目標,那么在針對不同的教學對象,專業教學活動中的教學方案更多的體現出教師作為教學實施者在其教學過程中的靈活性,充分尊重教師的教學主導作用,在教學大綱限定內鼓勵創新,并且加強專業教師之間對于教學方案的交流與研討,兼容并蓄,揚長避短。在教學進度方面既有相當的統一性,而在具體實踐中又不過多干涉專業教師的教學風格。
從學生方面看,要給他們創造自由生長的空間,增加舞臺藝術實踐在整個學生學習過程中的比例,鼓勵培育學生自治藝術團體,創造條件使學生在舞臺實踐中由被動參加到主動參與;改革評價考核辦法,豐富藝術實踐門類,觀察、引導學生;充分理解、包容、尊重他們在藝術學習與實踐過程中嶄露的個性,做到“不拘一格育人才”。
具體來說二胡教學體系的建立將圍繞以下四個方面展開:
1.建立與教學實踐相適應的二胡練習曲訓練體系。
二胡作為一件在當今非常重要民族樂器,其獲得長足發展卻也僅僅是近百年
間的事,劉天華借鑒西方小提琴的訓練方法為二胡創作了47首練習曲,以此作為開端,今天的練習曲從數量上看已是蔚為大觀,但仍存在很多問題,例如:系統性不夠,訓練缺乏整體規劃、技術難點分布不合理、進階訓練程度不銜接、專項技術訓練不充分、各階段訓練內容不全面、等等。而針對我們學院的招生生源情況,在基礎訓練方面都存在一定程度的短板。結合這一情況,在教學系統建立中亟需整理、編纂出一套適應我院實際情況、易于使用、便于教學的練習曲系統教材,應用于教學環節中。同時,在日常教學設計與教學考察中也必須把基礎訓練貫穿始終,把基礎訓練與樂曲教學相結合,建立科學、完善的練習曲訓練系統。同時在練習曲訓練中還要考慮樂隊訓練要求,把合奏課排練曲目重點片段的訓練納入專業課教學中。
練習曲是教學環節中一個非常重要的組成部分,但是卻不是教學的最終目的,練習曲也不可能解決所有在音樂學習過程中所遇到的問題,所以制定二胡練習曲系統的選編原則,合理優化訓練內容,明確訓練目的就顯得很有必要。首先,練習曲的選擇要有明確、單純的訓練目的,突出訓練重點,對于左手來說就是不同調性的各種把位、指距關系;對于右手來說就是不同弓段的各種弓速弓壓組合。其次,練習曲作為樂曲學習的技術支持,要與不同的學習階段相適應,提前安排下一階段樂曲學習難點在當前練習曲中得以先期訓練。在本科低年級階段增加練習曲在上課與課下練習作業中的比重,隨之年級的提升,逐步減小,并相應增大樂曲的學習與練習時間。再次,要在練習曲系統與樂曲學習形成互補,“有所為有所不為”,例如:音樂性的處理、地方風格性的掌握、左右手一些單項技巧的運用都應放在相應樂曲學習中解決;厘清各自不同側重點,避免交叉,提升學習效率。
2.加強樂曲曲目庫的建立,在專業教學中提高學生人文素養。
二胡作為一件民族器樂在近一百年中獲得長足的發展,特別是進入新世紀以來,隨著專業作曲家的創作,胡琴樂曲曲目量如今已是蔚為壯觀。如今的胡琴作品從作品類型上大致可分為以劉天華、阿炳為代表的傳統作品、以各地區戲曲民間音樂等為代表的風格性樂曲、近當代專業作曲家為二胡所創作的創作型樂曲三大類。在二胡本科學習中這三類型作品都要有所兼顧,而且合理安排學生在每一個學習階段所需掌握的樂曲類型的比重,合理安排學習樂曲的難度,避免一味求新、求快的學習傾向,建立專業教師認可的不同分類、不同難度級別的曲目庫,使得學生學習階段性更加可控、考試評比分數更加科學。
在當前樂曲學習演奏大環境中,二胡新作品大量涌現,在創作中顯現出很多新特點,例如宏大敘事題材、采用西方曲式結構的大型協奏作品、運用近現代作曲手法創作的泛調性甚至無調性作品等,都大量涌現,這對于豐富二胡這件樂器的表現力來說當然居功至偉,促進了二胡演奏技術的提升、提高了二胡音樂的表現寬度與深度,作為專業學習者有了大量的選擇,但從另外一方面看,如果一味求新求異、忽視傳統樂曲的學習所帶來的弊端也毋須諱言,近年來學界對此也多有討論,對于加強傳統樂曲在教學中的比重也基本達成共識。作為中國民族器樂的學習者通過對傳統作品的研習,了解傳統文化、提升藝術品味與審美鑒賞能力,并且也將對演奏大型、創作型樂曲打下良好的基礎。在二胡教學系統實踐中應就此與教學活動參與者(教師與學生)達成一致:一位音樂學習者能走多遠,技術只是前提,藝術品味及人文修養才是其中的關鍵因素。在制定教學計劃中何時、以多大比例、在何種范圍內對二胡傳統樂曲進行深入學習,并在已有基礎上深入挖掘傳統音樂內涵、擴大對傳統風格性樂曲的掌握,并能夠不斷豐富已有傳統樂曲教學曲庫,使之成為樂曲教學中一個重點。
3.立足地域文化,在對地方音樂的學習與創新中形成突破。
浙江音樂學院作為地方音樂院校的新生力量制定了高遠的目標,而達成的途徑除了尊重客觀教學規律、夯實基礎外,能夠建立有鮮明特色的專業教學體系,無疑將成為主要突破口。對于民族器樂——二胡來說,在整個教學體系構建中“發揮特色”就顯得尤為重要。對于地處江南的浙江音樂學院來說,深入挖掘、整理、研究、學習當地區域的民族民間音樂不但是有其學術意義,更將會成為構建特色的重要方面。
作為江南絲竹樂中主奏樂器之一的二胡、作為越劇唱腔伴奏主要樂器的越胡、作為婺劇音樂主奏樂器的板胡等等,在表現方式、旋律特征、演奏特點等方面都各具特色、對于這些民族民間音樂的學習不能夠單單囿于了解與模仿,更重要的是發現、總結、歸納其演奏方面的特性并加以學術化的研究,系統性的學習,并能夠在新作品創作、表演形式創新等方面得到提升。
4.創新評價機制,發揮舞臺實踐在二胡教學系統中的重要作用。
評價機制是整個教學系統中最后一環,同時也對系統的其它組成部分產生反作用,制定科學、完善的評價機制,發揮評價機制對整體系統的指導作用是二胡教學系統能否高效運作的重要保障。考試與考查無疑是評價體系的重要組成部分,所以改革考試方式、建立規范嚴謹的考評辦法將直接對教學活動產生影響。為了客觀反應學生的業務演奏水平,每學期的專業考試都設在具有完善錄音錄像設備的標準化考場進行,嚴格考試樂曲抽考制度,增加學生考試演奏時間,考評組必須有一定比例的校外評審專家參與打分,學生的專業成績計算會剔除最高與最低分并與學生期中考查成績按照一定比例計算出最終專業成績。
另一方面,作為一門表演藝術,舞臺實踐機會顯得尤為重要,采用多種激勵機制,給學生創造多種形式的舞臺實踐機會、并把這些藝術實踐活動納入學生評價體系,其結果一方面使得最大多數的學生得到鍛煉的機會,另一方面其中的優秀學生可以在舞臺實踐中脫穎而出,并由此獲得更多教學資源配給的獎勵,在這種思路下研究制定“特優生培養計劃”也將成為本科二胡教學體系中一項重點。
二胡教學體系的建立是與教學活動緊密相關并為之服務的,浙江音樂學國樂系拉弦教研室作為系部二胡教學活動的主體,肩負著在教學實踐活動中不斷完善、修訂、實行這一教學體系的責任,結合本科教學改革目標將在教學大綱的修訂、開展多樣態、多層次的藝術實踐活動、進行考評辦法改革、豐富考評辦法、完善各項學生專業獎勵、激勵機制等方面進行一系列的探索與創新。二胡教學體系的建設與完善不能一蹴而就,必須理論聯系實際,科研服務教學,通過教學實踐檢驗教學成果,總結成功經驗、克服不利阻礙、修正發展方向、尊重客觀教學規律,從而促進教與學的良性互動,形成兼具科學性、獨創性、發展性的浙江音樂學院二胡教學體系。
[1]張蕊蕊.劉天華二胡學派的創建對二胡教學體系的貢獻[M].上海音樂學院,2010.
[2]朱力欣.音樂表演專業實踐教學體系的構建——以浙江傳媒學院為例[J].浙江傳媒學院學報,2011(5):124.
[3]林松源,趙媛媛.星海音樂學院專業基礎課教學體系的建設與探索[J].星海音樂學院學報,2015(4):116.
[4]王丹婷.建立高校二胡演奏技巧規范化訓練的教學體系之我見[J].藝術研究,2008(1):110.
梁偉(1975.6- ),男,山西省臨汾市,浙江音樂學院副教授,研究方向:二胡演奏與教學。