陳 朕
(陜西省民間藝術劇院有限公司,陜西 西安 710054)
笛子在民族音樂中的發展與傳承
陳 朕
(陜西省民間藝術劇院有限公司,陜西 西安 710054)
笛子是我國傳統的民族樂器,在經歷了幾千年的發展之后,笛子藝術已經成為民族音樂中最為重要的藝術形式之一。笛子具有明亮圓潤的音色,再加上笛子演奏中的豐富獨特的技法,笛子演奏受到了更多人的喜愛。在源遠流長的民族音樂發展史中,笛子的發展與傳承占據著極為關鍵的地位。因此,本文從笛子的基本屬性出發,分析了笛子的演奏技巧,并重點闡述了笛子在民族音樂中的發展與傳承,以期讓公眾更加清晰地認識和了解笛子藝術,做好笛子在民族音樂中的發展與傳承。
笛子;民族音樂;發展;傳承
在眾多民族傳統樂器中,笛子的發展幾乎與中華文明的進步和發展相一致,笛子藝術的變遷和演進同樣具有歷史悠久性、廣泛性,并且與群眾精神娛樂生活緊密結合著,成為了大眾生活中不可或缺的一部分。在我國博大浩淼的民族音樂文化海洋中,笛子藝術具有極大程度的代表性,笛子不但是一種演奏樂器,更包含著中華民族音樂中的文、史、哲、聲、律、美等多種學科內涵。據研究,笛子已經存在了八千年,其圓潤明亮的音色和豐富獨特的演奏技法深刻地影響了民族音樂的發展[1]。在眾多詩詞歌賦中,都可以尋覓到笛子的身影,可見笛子對文學藝術的影響。“誰家玉笛暗飛聲,散入春風滿洛城。此夜曲中聞折柳,何人不起故園情。”從詩仙李白的《春夜洛城聞笛》中,我們就能深刻地感受到笛子的無限魅力。
(一)笛子的基本結構
笛子的基本結構較為簡單,就是一段去節中空的圓柱形的竹管,在這段竹管上,有包括吹空和膜孔在內的八個孔,其中有六個是音孔,一般來說,在竹管的尾端,還有基音孔和助音孔各兩個。一段完整的笛子包含以下幾個主要結構:
一是笛塞,是一個采用軟木制作而成的木塞,與竹管的前端保持一定距離,位于吹孔的上端。二是吹孔,是竹管上最靠近左側的音孔,從吹孔將氣體吹入竹管中,產生的沖擊波會震動笛膜和竹簧,進而發出聲音。三是膜孔,也就是從竹管左側數第二個音孔,通常膜孔是由蘆節膜制成的,它的主要作用是改變音色。其實,不用笛膜,也能吹奏,但笛子不具有圓潤優美的聲音。四是音孔,演奏者用手指將音孔打開不同程度的空間,就能發出音調高低不同的聲音,一根笛子共有六個音孔[2]。
(二)笛子發展的歷史
笛子的歷史悠久,但其具體的起源時間卻尚不明確,國內外的學術界對中國竹笛的起源時間都有不同的研究結果。在河姆渡出土的眾多文物中,有一種骨笛,與現在流行的六孔笛具有眾多相似的特點,而這次出土的文物已經有八千多年的歷史,其中的骨笛也是我國現今出土的最為古老的笛子[3]。此外,在羅泊灣出土的文物中也發現一支以二節竹制作而成的笛子,這個笛子的橫吹和按指孔多達七個。另外,早已出土的戰國時期的笛子文物,也充分說明笛子具有上千年的歷史,已充分深入到百姓群眾的生活和娛樂之中,是一種伴隨中華民族音樂發展和傳承的重要樂器。根據現存的文獻,在古代黃帝時期,就已經有用竹子制作而成的笛子,到了宋朝時代,竹笛的演進已經高度先進,其形制幾乎與現在的六孔笛相似,這說明宋朝時期,竹笛藝術的發展已經進入到蓬勃時期。隨著社會的發展和變遷,各個地區的戲曲藝術也開始進入繁盛階段,在戲曲表演中充當伴奏的樂器中,就有竹笛的身影,并且竹笛在其中承擔著難以替代的角色,逐漸迎來了自身發展的全盛時期,更加深刻地影響著民族音樂的發展。
(一)笛子在民族音樂中的發展
在中華民族音樂的浩瀚海洋中,笛子的樂聲響徹久遠,具有寬廣音域和明亮音色的笛子已經深入到廣大人民群眾的生活中,成為大眾精神娛樂世界不可或缺的一部分。回望笛子的自身屬性,我們也會發現,歷史悠久的笛子具有眾多品種,而最為常見的品種主要是曲笛、梆笛、定調笛這三種[4]。
曲笛的得名源自于其最早是專門為昆曲伴奏,且常見于蘇州一帶,使用極為廣泛,因此也常被稱為“蘇笛”。曲笛雖然管身并不小巧,但音色細膩,一般是C和D調,這種細膩的音調剛好適合演奏悠揚細膩的曲目,因此,與江南水鄉的意境極為相配。另外,曲笛在樂器合奏中也能扮演好自身的角色,例如昆曲演奏,曲笛的作用無法取代,能夠有效地襯托出樂曲所表現的氣氛和人物的特點。
梆笛則是一種音色較為高昂激越的品種,相對于曲笛來說,梆笛的音域較為寬廣,笛身則相對小巧,適合演奏豪放和輕快的樂曲,因此,常見于我國北方地區的伴奏和獨奏中,一般來說,梆子用于伴奏常出現于北方的吹歌、二人臺、梆子戲等。
定調笛則是一種最適合于獨奏或者參加樂隊演奏的笛子品種,每支定調笛固定在一個調子上,每套共有6支、7支或者12支。定調笛的演奏可以變換不同的指法,但要使用與樂曲相應的調笛,對演奏者來說較為方便。在定調笛笛身的吹孔和音孔之間裝置銅制的插口,可以適當調節吹孔和音孔的距離,進而適應在不同氣候環境下笛子音準變化的問題。定調笛對于竹笛的命名也具有一定的作用,這是由于定調笛是以第三孔的音高命名,使笛子不再有曲笛和梆笛的區別,并且符合民間演奏的習慣,方便演奏者記譜和演奏。
(二)笛子在民族音樂中的傳承
在數千年的歷史演進中,中華民族音樂伴隨著百姓的生活變遷,一點點滲透進人們的日常中。不管是普通百姓的眾多娛樂文化活動,例如過年過節、婚喪喜慶、迎神廟會等,還是宮廷官府的禮儀活動,或者宗教活動,每一場群眾活動或集會都離不開民族樂器的演奏,民族樂器演奏可以烘托出當時人們心中的思想情感,反映特定時期人們的內心世界和行為特點。另外,歌舞、說唱、戲曲等藝術活動,也促進民族樂器的發展。在我國眾多地區和文化中,民族樂器的發展與歌舞難以相分。與眾多中華民族樂器的發展和傳承相似,經過能人異士的深層次加工和升級,笛子在作為伴奏之后逐漸發展為能夠獨奏的樂器,呈現出自身特有的藝術特點,在更廣闊的舞臺上展現著笛子特有的藝術魅力,讓越來越多的人們感受到美的情感和思想。
[1]李林育.笛子在民族音樂中的發展與傳承[J].現代交際,2011(04):114.
[2]王宇安.笛子在民族音樂中的發展與傳承[J].黃河之聲,2016(15):69.
[3]徐宗科.當代中國竹笛音樂發展脈絡[J].樂府新聲(沈陽音樂學院學報),2014(02):219-226.
[4]唐俊喬,陳超.竹笛演奏技法的源與流[J].音樂時空,2015(06):21-28.
J632.11
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