芻議柴科夫斯基《六月—船歌》的創作特色及演奏處理

潘曉玫

（安陽學院音樂學院，河南 安陽 455000）

芻議柴科夫斯基《六月—船歌》的創作特色及演奏處理

潘曉玫

（安陽學院音樂學院，河南 安陽 455000）

《六月—船歌》富有極其強烈的民族色彩，其曲調甜美，情感細膩。本文通過對該作品的創作及演奏兩個方面進行分析，為演奏者正確駕馭該作品提供參考。

柴科夫斯基；六月—船歌

前言

《四季》這部鋼琴套曲是柴科夫斯基受到圣彼得堡文藝月刊《小說家》主編的邀請，用了一年時間創作出來的，《六月—船歌》是《四季》中流傳最廣的一首。本文將從該曲的創作及演奏兩方面入手，幫助彈奏者更加了解該曲，能把細膩的情感融入到樂曲當中。

一、創作特色

（一）第一章 柴科夫斯基《六月——船歌》的創作背景

鋼琴套曲《四季》通過對十二個月不同的生活情景多方面的描繪展現了俄羅斯的大自然景色，刻畫了俄羅斯人民的思想，感情和生活畫面，可以說是見景生情，情中有景，情景交融。在這些生動的畫面里包含了感人的內心世界！其中《六月——船歌》是整個鋼琴套曲中最受人們歡迎和喜愛的抒情曲之一，流傳極廣，被改編成各種的獨奏曲以及樂隊合奏曲，是當時在俄國水平最高的作曲家，在國際上當時也是聲譽最高的一位偉大的音樂家——柴科夫斯基所創作的。

1.柴科夫斯基的生平以及性格特征

彼得伊里奇柴科夫斯基(1840-1893)他出生于一個礦山工程師的家庭，四歲開始學習鋼琴，父親是礦山工程師，母親也有很好的音樂素養，所以從小耳濡目染的就會很多的俄羅斯民歌，這也就是他有非凡的音樂天賦的原因所在，在他十歲到二十歲期間在彼得堡法律學校讀書時，利用業余時間學習鋼琴、聲樂并嘗試作曲。1861年他進入安東·魯賓斯坦主持的俄羅斯音樂協會彼得堡音樂班，從查列姆巴學習通奏低音作曲法。1863年，他辭去公職，專修音樂。1866年畢業，受邀到尼古拉·魯賓斯坦在莫斯科創立的音樂學院教授和聲。他在莫斯科音樂學院任教的期間，創作了一系列的歌劇，交響音樂，室內樂，歌曲和鋼琴曲。他是俄國最早接受學院教育的專業作曲家，大多都是學習的西歐作曲手法同時也包含了他對俄國社會動蕩的感受和對自己國家音樂傳統的繼承以及對民間音樂的熱愛。他創作出來的作品都有自己的個性和風格，旋律極為豐富。

1866-1877年是柴科夫斯基創作的第一個時期，創作了《第一交響曲“冬日之夢”》先后認識了一系列的作曲家，會見了正在莫斯科訪問的柏遼茲，這些都對他以后的創作起了重要的作用。1872年-1876年，柴科夫斯基為了生活擔任了《俄羅斯報》的音樂評論家，經常到歐洲各國去聽音樂會和會見各國的音樂家，1876年他完成了芭蕾舞劇《天鵝湖》，鋼琴小品《四季》也是在這一時期創作出來的。

1878-1885年是柴科夫斯基創作的第二個時期，又叫“莫斯科時期”70年代末他得到富翁梅克夫人的資助，從此他慢慢放棄了教學從而專心作曲，在這一時期他的創作有到達了一定的高度，創作了有《第四交響曲》《葉甫根尼·奧涅金》《小提琴協奏曲》等。

1885-1899年是柴科夫斯基創作的第三個時期，是他創作的頂峰時期，這個時期的柴科夫斯基受到沙皇的幾次接見，同時被選為了俄羅斯音樂協會莫斯科分會主席，開始在國內外指揮樂隊，會見了勃拉姆斯，理查·斯特勞斯，德沃夏克等人，在此期間，他創作出了《第五交響曲》交響幻想曲《哈姆雷特》芭蕾舞劇《睡美人》歌劇《黑桃皇后》等。

柴科夫斯基的整個童年是快樂的，從小就受到音樂的熏陶，在一個溫馨的家庭中長大，接受了較好的素質教育，他在音樂創造中把自己的想象力以及對音樂的熱情發揮的淋漓盡致。所以他前期的作品表現出來的大部分都是陽光樂觀積極向上的情緒，但是到了柴科夫斯基21歲的時候，俄國進入了新舊交替的變革時期，在這個時代，社會上充滿了悲哀，苦悶，絕望，困惑的氣息。柴科夫斯基也深刻的感受到這種時代所帶給人們的痛苦，因此形成了他多愁善感的性格，而且他對周圍的事物變化極其敏感。他的這些心理歷程都在他創作的作品中體現出來，作品所表現的情緒與他自己的個人經歷和性格特點是密不可分的。

2.作品的創作背景

2.1 時代背景

19世紀初期的俄羅斯正處于歷史轉折的時期，資本主義的迅速發展導致了與俄國農奴制和封建專制體制有了更激烈的矛盾。十二月黨人起義和1812衛國戰爭的勝利，更加促進了俄羅斯社會主義思想的發展，激起了俄羅斯人民反抗農奴制和封建專制體制的決心和斗志，也讓俄羅斯人民能夠深刻的認識當下社會發展的需要，同時，也成就了俄羅斯音樂文化的空前繁榮。

19世紀中后期，是俄羅斯歷史發展最為動蕩不安的一個時期，社會變革影響著人們的思想意識，宗教信仰，藝術家們也對此表現出強烈的不滿，因此促使他們產生了必須根本改革的想法。在柴科夫斯基鋼琴套曲《四季》中有許多作品都表現了人們對生活充滿了希望和對美好未來的向往。

2.2 寫作背景

1875年的冬天，三十五歲的柴科夫斯基正處于他創作熱情的高漲時期，《四季》是柴科夫斯基創作成熟時期的作品，在當時他已經完成了3首交響曲1部舞劇《天鵝湖》一部《降B大調第一鋼琴協奏曲》和其他不少的作品，在計劃作《F小調第四交響曲》和歌劇《葉甫根尼·奧涅金》。正在繁忙的創作期間，恰巧圣彼得堡文藝月刊《小說家》主編M·貝納德邀請他寫一組以12個月為題材的鋼琴套曲，并提供了俄羅斯著名的詩人的短詩作為題詩，柴科夫斯基很高興的接受了邀請。為了能夠按時交稿，他讓仆人每個月提醒他寫一首鋼琴曲，很順利的完成了十首鋼琴曲，唯有六月和十一月沒有激起他的創作靈感。最后，他用《船歌》作為六月的鋼琴曲，六月是俄羅斯一年四季中最好的季節，氣候宜人，大地一片蔥綠，在這一個季節里，柴科夫斯基的心境較好，他看著勃勃生機的自然景色，心中油然而生了一種旋律，再加上詩人的題詩里面描繪的是人們在波光粼粼的湖面上泛舟的景象，因此，他采用了“船歌”的體裁，寫成了這首在鋼琴套曲《四季》中最受歡迎流傳最廣的《六月——船歌第二章 柴科夫斯基《六月——船歌》的創作特色。

（二）詩意的標題性

1.詩意的標題性

柴科夫斯基一生創作了許多帶有標題性的作品，例如：芭蕾舞劇《天鵝湖》，第六交響曲《悲愴》等。鋼琴套曲《四季》中的12首作品分別以不同月份的生活情景而命名，其中《六月—船歌》就是以季節性習俗和活動為標題的。

2.鮮明的浪漫主義特色

浪漫主義時期的創作偏向于把眼光投向不可知的未來，其音樂往往表達對生活孜孜不倦地追求和向往。《四季》描繪的是俄羅斯的風土人情，音樂內容與人們的生活緊密相連，季節的交換更替、動人的詩意表達都是人們對未來的憧憬和渴望。

3.濃郁的民族主義特色

19世紀隨著民族解放運動的發展，音樂家們更加注重民族性，他們搜集了許多民歌，大量運用民間歌曲舞曲的音調節奏，形成了具有民族特色的音樂語匯。在夏日，人們泛舟湖上是很普遍的休閑方式，柴科夫斯基一家也不例外，他們經常去劃船，感受夏日的愜意和大自然的風光，這些童年的經歷和記憶或許就是他創作《六月—船歌》的靈感來源。

二、演奏處理

（一）音樂內容與結構

《六月—船歌》節奏平穩，旋律悠長，再配以俄羅斯詩人阿·普列謝耶夫的詩，勾畫出夏日的夜晚，人們泛舟湖上，或安靜，或追逐嬉戲，享受自然的幸福時光。

該曲是復三部曲式：A（a+b+a）+B（c+d）+A+尾聲。其中A段是引申型三段式，B段是不帶再現的單二部曲式。

（二）演奏技巧

柴科夫斯基根據俄羅斯民族民間的音樂風格特點，重新組織了船歌的體裁，創作出了這首有著濃郁俄羅斯民族風格的“船歌”。

前兩小節的引子用從容的速度和帶有律動感的節奏營造出碧波蕩漾的情景，彈奏時要注意第一個音用小指觸鍵的同時，手腕前推并上揚，奏出強而不炸的節拍重音，使引子流動不死板。3-6小節是右手的第一句主題旋律，有三個聲部，高聲部的旋律要連貫明亮，中聲部的和聲性伴奏一定要控制很弱的力度，區分出層次。7-12小節在前句基礎上稍加發展變化，第11小節的四個聲部都有自己的旋律進行，要把第三四拍的不和諧音響的緊張度彈奏出來，把和聲不露痕跡的融合到旋律中。A段的b部分是13-22小節，旋律更加舒展。22小節，左手的力度要逐漸變弱，很連貫的把第一樂段a牽引回來。32-39小節左右手交替進行，速度有漸快傾向，力度漸強，氣氛逐漸熱烈，仿佛小船相互追逐。40-51小節是全曲的高潮部分，節奏由4/4拍變為3/4拍，音樂風格變得活潑跳躍，每小節前的跳音都要用指尖勾出它的彈性，同時要注意第二拍重音的沉穩要與活躍的跳音形成強烈反差。48小節開始，音樂連續模進，速度也越來越快，要把每個音都彈清晰，將音樂情緒的熱烈推向頂點。52-53小節要漸慢，給人一種意猶未盡的感覺。第84小節要注意標注重音記號的旋律層用1指彈奏，用類似于落提的手法彈奏重音，做到自然流暢，上層和聲性聲部要控制音量。從第92小節開始是整首曲子的尾聲，主和弦與屬和弦交替出現，和聲開始變得單一，音樂先漸強，之后慢慢安靜下來，對全曲的情緒進行了一個總結，令人回味。

三、結語

柴科夫斯基的作品曲調旋律甜美，情感表現細膩，對演奏者手指掌控琴鍵的能力要求極為嚴格。他的很多作品都帶有民族特性，這跟他的愛國情懷是分不開的，他的創作對俄羅斯整個樂派乃至世界音樂的發展都有著很大的幫助。

[1]杜青蘭.柴科夫斯基鋼琴作品的風格特點芻論[J].藝苑,2007(04):30-32.

[2]張愛民.柴科夫斯基鋼琴小品之教學分析[M].北京:民族音樂,2007:1-3.

J624

A

潘曉玫，安陽學院音樂學院青年教師，研究方向：鋼琴演奏與教學。