鋼琴教學中“音樂表現力”的培養(yǎng)和訓練

湯 曼

（遼寧營口職業(yè)技術學院，遼寧 營口 115000）

一、在鋼琴教學中培養(yǎng)音樂表現力的重要性

在鋼琴演奏中具有音樂表現力首先能提高音樂理解力，這個指的是演奏者有效感知到曲目中包含的內容并通過自己的理解推動這種認知成為一種理性認知，推動演奏者對音樂的深刻理解，包括對曲目中含有的音樂元素和創(chuàng)作背景，能夠更好地表現出音樂演奏的張力。鋼琴連奏是一種重要的演奏方式，將每個音符連續(xù)彈奏出并使用不同的力度來表現出不同的音樂效果，有的地方深沉，有的地方圓潤；其次，音樂表現力還在于音樂想象力，音樂藝術需要人不斷進行思維想象，通過專業(yè)的培養(yǎng)訓練在鋼琴演奏中有所提升。再次，音樂表現力還包括對音樂的感知能力，經過鋼琴教學讓學生充分掌握音樂技巧，提升自身的聽覺能力，在同的時間段獲得不同的音樂感受和情感變化，不斷提高自身對于曲目的審美價值和藝術特性的感受能力。一般來說音樂作品都會包含作者復雜的情感體驗，所以在進行鋼琴教學時一定要注重引導學生對蘊含的情感進行理解，有利于提高鋼琴演奏的表現力和感染力。

鋼琴演奏一直是一種優(yōu)雅又賞心悅目的藝術，演奏者不僅需要具備較高的演奏技巧，自身還要具有較高的文化素養(yǎng)對曲目進行二度創(chuàng)作，即擁有音樂表現力來表達情感，提高演奏曲目的深刻程度，將音樂作品的內涵在自身演奏技巧的基礎上不斷進行延伸發(fā)展，進一步感染和打動聆聽的觀眾，實現一種情感上的共鳴。

二、鋼琴教學中影響表現力的原因

首先，從教師方面來說，隨著人類社會的不斷發(fā)展以及物質財富的不斷豐富，人類開始注重追求精神層面的需求，鋼琴作為一種具有獨特魅力的藝術成為了人們所喜愛的樂器，在孩子小時候就選擇去學習鋼琴培養(yǎng)藝術氣息，“學鋼琴”成為了當前社會熱門的需求，但是伴隨著這種需求的上升，鋼琴教師的質量和數量滿足不了這種需求。有的教師對待鋼琴教學工作不認真負責，缺乏專業(yè)系統(tǒng)的課程安排和教學訓練，在進行授課時缺乏耐心和明確的教學目標，嚴重影響到學生對鋼琴的熱愛和積極性，導致學生無法從情感上獲得對音樂的感知能力，進一步影響了音樂表現力的提升。

其次，從學生方面來說，鋼琴演奏是一種需要經過長年累月訓練的過程，不僅要求演奏者具備較好地心理素質，在演奏現場具備良好的應變能力﹑對藝術情感的控制能力﹑表現能力﹑感知能力以及對曲目的記憶能力。但在實際學習過程中學生的綜合素質水平以及實際操作能力普遍達不到要求，心理素質水平不過關往往導致學生在彈奏過程中出現緊張情緒，緊張情緒又導致了彈奏過程的僵硬與情感缺失，過度緊張還會導致錯音甚至間斷，較差的演奏狀態(tài)導致了演奏的曲目缺失美感與藝術性。

三、鋼琴教學中“音樂表現力”培養(yǎng)和訓練的途徑

（一）重視對樂譜的閱讀

樂譜是音符躍然紙面上的一種語言，在學習鋼琴時首先會學習簡譜和五線譜，樂譜能夠將曲目作者的風格和情感充分表現出來，通過對樂譜的閱讀能夠促進學生的現場演奏感染力。教師要先對樂譜開展教學工作，例如樂譜上標明的節(jié)拍﹑節(jié)奏速度﹑強弱程度﹑調號﹑升降號等，通過這些信息來幫助學生增強對一首樂曲的理解能力，當對樂譜進行研讀之后能夠掌握整個曲目的結構組織。很多學生在練習曲目時急于求成，往往忽略了讀譜就開始彈奏，很容易看錯樂譜中的音符，例如原本是四分音符卻被看成八分音符，休止符也被忽略，沒有看清力度標記……這些都需要教師將樂譜上的標記進行講解，幫助學生通過閱讀樂譜來掌握正確的指法和音符時值，可以通過唱誦的方式進行練習，當唱誦熟練之后再進行演奏能提高練習效率，例如在學習《C大調練習曲》時，教師往往會注重對學生開展指法訓練，這首曲目作者為肖邦并且蘊含了一種強烈的情感波動和激烈的情緒，在對樂譜進行學習以后對整體的情感有所把握，能夠更有力地掌握八度音旋來表現情感，在現場演奏時達到一種“音樂表現力”。

（二）提高鋼琴演奏技巧

要培養(yǎng)和訓練學生的“音樂表現力”就必須要讓學生掌握到良好的鋼琴演奏技巧和較高的音樂素養(yǎng)水平，演奏機器技巧就是音樂表現力最重要的前提條件，彈奏技巧主要包括彈奏的指法和觸鍵技巧等，例如對琶音﹑音階﹑八度的練習，看似簡單但及其容易彈錯，考級中琶音和音階也是考核的重要內容。二十個大小調不僅需要正確的指法﹑手指的靈活性，更需要正確的力度來表現出滿意的音色，這些都是需要日積月累的鋼琴彈奏練習，良好地基本功練習能夠幫助音樂表現力更上一層樓。在演奏一首鋼琴曲目時，最重要的目的在于能夠應用已經具備的鋼琴技巧來表達出情感共鳴感染觀眾，直抵人的內心深處，如果缺乏音樂表現力就會使得演奏出來的音符索然無味，無法打動觀眾。

觸鍵技巧是鋼琴演奏技巧中重要的組成部分，每個學生的天分條件不同，手指的長度﹑柔韌度不用，在進行觸鍵時能夠達到的力度也不同，這就導致了鋼琴琴鍵發(fā)出的音色和音質有所差異，教師在進行授課時必須幫助學生學會運用身體的各個部位協(xié)調發(fā)力掌握正確的觸鍵技巧，使鋼琴音色更加優(yōu)美﹑堅實﹑有力和飽滿，正確的音色能夠表現出恢弘大氣的場面，模仿表現出不同的音樂場景和不同的思想情感。要提高觸鍵技巧可以通過練習一些古典鋼琴曲目，例如李斯特﹑貝多芬的鋼琴奏鳴曲，古典樂派的鋼琴曲目能夠有效提高觸鍵技巧，原因在于這些曲目對觸鍵具有極其嚴格的要求，彈奏者必須具備較高的音樂素養(yǎng)，將臂力與指力協(xié)調發(fā)力，將手指的靈活性充分展示出來。當力度較大時，弦振動的幅度就大，鋼琴發(fā)出的聲音就較強，當臂力與指力的力度較小時，弦振動的幅度就小，鋼琴發(fā)出的聲音就弱，古典主義樂派的作品十分重視聲音強弱的對比，通過練習有利于提高學生的觸鍵技巧，完美闡釋一首曲目所表達的情感，進一步提高音樂表現力。

（三）對學生進行聽覺訓練

電影《海上鋼琴師》中丹尼·布德曼·TD萊蒙在演奏鋼琴曲目時沉迷其中并與之天天為伴，沉迷音樂讓他的靈魂與音樂相結合，用自己的心靈去理解音樂從而進一步闡釋音樂是鋼琴演奏時具有音樂表現力的重要條件。內心的感受是對某一段旋律或者某個音符的情感認知，在彈奏一個曲目時可以先醞釀一下內心情感找到音樂特有的感受，這樣鋼琴彈奏所具有的表現力也就自然而然地流露出來。教師在鋼琴教學時要注重對學生的聽覺進行培養(yǎng)和訓練，首先要聆聽自己的琴聲，如果出現錯音自己能夠聽出來，彈奏不僅是要用手﹑用心，更要用耳朵，推動學生的聽覺更加敏銳，發(fā)覺自己哪些音的強弱能夠表現出真情實感，哪些音符的強弱程度與整首曲目格格不入，通過古典音樂的熏陶讓學生的聽覺更加敏銳，從而提高了自身的音樂表現力。

（四）提高學生的人文素養(yǎng)

人文素養(yǎng)不僅包括音樂素養(yǎng)，還具有一些藝術﹑美學﹑文學等學科的基礎知識，鋼琴演奏藝術通常分不開這些學科的內容，要想表現出強烈的音樂感染力和音樂想象力就必須具備豐富淵博的學科知識和人文素養(yǎng)，所以要對學生教授美學﹑文學等課程，學習優(yōu)秀傳統(tǒng)文化知識，為提高音樂表現力奠定良好的文化基礎。鋼琴演奏時一種藝術表達方式，不斷訓練和培養(yǎng)鋼琴技巧，提高音樂表現力有利于鋼琴演奏水平提升，在進行鋼琴教學時要改變傳統(tǒng)思維定勢和授課模式，以增強學生的音樂理解力為主，不斷提高音樂表現力來增強學生鋼琴技巧和基礎素養(yǎng)，通過音樂實踐與人文素質相結合，推動學生從整體上把握曲目的脈絡架構和蘊藏的情感，再通過自己的理解來闡釋曲目的生命力和感染力，從而達到鋼琴教學的目的。可以開展室內樂課堂來提高學生的交流合作，例如鋼琴二重奏﹑四手聯(lián)彈以及多重奏等等，促進了學生之間對音樂的交流與合作，加深了對節(jié)奏的理解，通過多聲部和多層次的演奏來提高了學生的音樂表現力。

（五）提高學生的舞臺控制能力

鋼琴演奏時會面臨較多的聽眾，演奏者需要具備較好的心理素質和舞臺控制能力，要提高鋼琴的音樂表現力和演奏水平就必須要開展演奏實踐，當平時的基礎練習和彈奏技巧訓練有所成果時，需要在舞臺上演奏展示。很多學生私下里的鋼琴演奏水平較高，一旦上臺面對觀眾時緊張情緒就會導致手指僵硬，思想不能集中，不能自如地演奏作品，取得較差的效果，更何況音樂表現力。為了幫助學生改善這種舞臺緊張情緒，需要培養(yǎng)學生的舞臺控制能力，將鋼琴彈奏與舞臺藝術相融合，多方位﹑多層次地推動學生積極進行舞臺表演，用實踐經驗來提升舞臺控制能力，在面對舞臺表演時具有自信心和從容心理，發(fā)揮出自己真實演奏水平和技巧，推動音樂表現力具有更高的層次和內容。

（六）提高學生對音樂作品內涵的把握程度

一首鋼琴曲目往往是作者內心深處情感的一種寫照，在鋼琴演奏時需要再次面對這種內心體驗，實現靈魂和情感上的共鳴，只有對作品的內涵充分把握，才能使得彈奏出來的音符樂曲具有生機活力，演奏時完全沉入到作品世界之中，發(fā)揮出應有的鋼琴演奏技巧。所以在鋼琴教學中，除了要對鋼琴技巧進行授課和訓練之外，還要引導學生將鋼琴曲目的內涵進行深入分析，了解創(chuàng)作背景和任務生平，更好地把握作品的音樂風格，推動學生在鋼琴彈奏中更加具有張力和音樂表現力，二度創(chuàng)作是鋼琴演奏中重要的部分，需要展開藝術想象并結合自身的思想情感使自己彈奏出的樂章表現出創(chuàng)作者的情感和自身特有的情感。

要把握好音樂作品的內涵就需要培養(yǎng)學生的音樂感知能力和音樂表達能力，鋼琴作為一種載體將演奏者所具有的思想情感運用音樂的語言表達出來，因此要注重訓練和引導學生對音樂進行解讀，在個人理解上進行二度創(chuàng)作，無論是感知能力﹑解讀能力還是表達能力都需要經過日積月累的訓練，除了鋼琴課堂上的授課之外還需要引導學生在生活中不斷感受到音樂的氣息，在生活中領悟音樂的真諦，在潛移默化中不斷提高自身的音樂表現力。

（七）提高學生的音樂想象能力

要提高學生的音樂表現能力就需要培養(yǎng)學生的音樂欣賞能力和音樂想象能力。鋼琴是通過聲音來表達藝術情感，具有無限的張力和特有的魅力，在鋼琴教學時要培養(yǎng)學生的音樂想象能力進行二度創(chuàng)作，在教師的鋼琴課堂中融入豐富的藝術想象力制造出藝術情景，有利于學生提高音樂的表現能力。除此以外，要提高學生的音樂表現力就要引導學生學會欣賞藝術作品和優(yōu)秀鋼琴曲目，鼓勵學生聆聽古典鋼琴曲目和經典音樂作品，幫助學生在聆聽中獲得自身特有的理解和音樂想象，大膽表達出自己的感受和想法，教師可以與學生共同討論，交流看法，有益于學生開闊視野并提高音樂修養(yǎng)，為提高音樂表現力奠定良好的基礎。

四、結語

綜上所述，音樂表現力是鋼琴演奏中重要的組成部門，在鋼琴教學中要對學生的音樂表現力進行培養(yǎng)和訓練，在提高學生鋼琴演奏技巧和基本功的基礎上幫助學生理解音樂作品深層次的內涵，并通過音樂技巧完美闡釋情感，讓學生的鋼琴演奏水平達到一個新的層次，在演奏中能夠感染觀眾﹑打動觀眾，產生思想情感上的共鳴。

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