《哥德堡變奏曲》賞析
——試比較朱曉玫和古爾德演奏風格

劉玉哲

（天津音樂學院，天津 300171）

《哥德堡變奏曲》賞析
——試比較朱曉玫和古爾德演奏風格

劉玉哲

（天津音樂學院，天津 300171）

《哥德堡變奏曲》是巴赫晚期的一部古鋼琴作品。這部作品的變奏配置獨具匠心，浸染著深沉的內(nèi)涵。對于這種艱深內(nèi)涵并且演奏時間較長不能保證演出效果的曲目，演奏家們通常不將其列入節(jié)目單。但是有趣的是，一些演奏家不僅“不畏艱難”的選擇它，并“鐘愛”它，用一生的演奏生涯來演繹它。本篇文章即從《哥德堡變奏曲》作品分析為基礎，對朱曉玫和古爾德兩位的演奏風格進行比較。

《哥德堡變奏曲》；古爾德；朱曉玫

一、《哥德堡變奏曲》作品簡要分析

巴赫的《哥德堡變奏曲》是巴洛克時期的令人嘆服的一部巨作，作品通過宏偉龐大的曲式結(jié)構(gòu)和豐富多彩的變奏形式以期表達出深厚的情感。

（一）主題歌唱性

《哥德堡變奏曲》的主題部Aria，旋律線悠長舒展，織體伴奏簡潔明朗。然而旋律線的優(yōu)美動聽和后面的變奏并無太大聯(lián)系，真正有關聯(lián)的是這一主題低音線條，低音部分的和聲奠定了后續(xù)變奏曲發(fā)展的基礎和方向。

（二）結(jié)構(gòu)對稱性

從整個作品來看，第一首Aria和最后一首一致，首尾主題相互呼應，共32個段落，被16變奏分成前后兩大部分。每一首變奏都用雙縱線將其分隔為兩部分。這種巧妙的布局，使這個作品具有別具一格的設計和邏輯美感。

（三）音樂情感性

都說巴赫的作品過于平淡，其實不然，在這部作品中，巴赫運用了大量的裝飾音、倚音和延留音的表現(xiàn)形式，將作品的情感不斷推向高潮，增添了感情色彩。

二、朱曉玫：視為生命的體驗

自2014年末開始，一個名叫朱曉玫的鋼琴演奏家的報道、信息撲面而來，可謂稱得上是一夜爆紅。她被稱為是古典音樂界的“神話”，她所有的音樂會幾乎場場爆滿，一票難求。2014年，朱曉玫在上海的獨奏音樂會，在開票后48小時內(nèi)就全部售罄，并且在樂迷的強烈要求下，臨時加演一場的票也在十分鐘內(nèi)一搶而空。

朱曉玫之所以能引得古典音樂圈內(nèi)的極大關注，很大程度上是源于她對巴赫作品的“執(zhí)著”。特別是《哥德堡變奏曲》，這一首變奏曲她整整彈奏了近30年。而她所有的演奏版本里，我更青睞的是1999年錄制的唱片版本，更像是巴赫“原版”的“還原”，沒有摻雜太多的個人感情，而且在音色的控制和塑造上都有吸引人的地方。尤其是在慢板的部分，樂句處理的悠長，具有細膩、流暢、嫻熟的特點。

用低調(diào)、溫和形容朱曉玫我覺得再準確不過了。她曾說：“我不喜歡萬眾矚目，我喜歡小的地方，去跟觀眾進行很簡單的交流。”她演奏只是純粹發(fā)自內(nèi)心的愛音樂，和追求藝術(shù)美好的愿望而已。

三、古爾德：鬼才與天鵝之歌

然而，其實在鋼琴界對于巴赫的“癡迷者”并不只有朱曉玫一人，在她成名之前，還有一位，被譽為“始于巴赫。終于巴赫”的加拿大鋼琴演奏家—古爾德。

被稱之為“鬼才”的鋼琴家并不多，而加拿大鋼琴家格倫?古爾德則是在這為數(shù)不多之中備受關注的一位。僅就其鋼琴演奏而言，在千萬聽眾心目中，他就是巴赫的最佳代言人，甚至他就是巴赫的化身。評價古爾德是鬼才，一點都不為過，在他演出大獲成功后，他的個人怪癖和獨具一格的演奏表現(xiàn)同樣引起人們的關注：他彈奏時總是要發(fā)出哼哼聲，有時他還會在鍵盤用一只手彈奏而用另一只手不停地比劃和指揮。演奏時古爾德有時會俯身鍵盤上，有時又會將腰板挺得筆直，時而緊閉雙眼時而凝視蒼彎完全沉浸在他的個人世界之中。

1955年在紐約一場演出中他打破慣例挑選了罕有演奏家選擇的《哥德堡變奏曲》，也正因為這場演出的成功從而與哥倫比亞廣播公司簽約，并且也是因為這一場給古爾德帶來了世界性的聲譽。所以從某種意義上說，《哥德堡變奏曲》開啟了古爾德藝術(shù)人生的旅程。而我青睞的是在1981年，古爾德錄制的《哥德堡變奏曲》唱片版本，這一版本獲得了業(yè)界的一致好評，但遺憾的是，沒過多久，古爾德便撒手人寰了。這一版本竟然成為古爾德的“天鵝之歌”。在1981年這一版中，讓我感觸比較深的是古爾德通過紛繁復雜的變奏表現(xiàn)出來的溫柔內(nèi)斂和富于深厚的內(nèi)涵以及更具深層的感染力。此時的古爾德將自己與巴赫融為一體了，用巴赫的語言表達自己的心境。所以更像是演繹出來一部“音樂遺囑”，里面包含了太多的人生閱歷。

這一版中，古爾德最大的特點就是將巴赫的歌唱性表現(xiàn)到了極致，比如在裝飾音的處理上，由于速度很慢，倚音基本按音符時值來演奏，顫音的演奏加入恰到好處的漸強漸弱處理，使裝飾性效果及表現(xiàn)力大大增強。

四、二者演奏的異同

綜上所述，個人認為，兩者在演奏風格上是頗具差異的。朱曉玫演奏的《哥德堡變奏曲》更像是克制了自己的情感，盡量的貼近作品本身，給人內(nèi)斂、寧靜的感覺，而古爾德則是表現(xiàn)的更具有靈性，融入了自己的對作品的理解。

但是兩者在對待音樂藝術(shù)上的共性確實應該引人深思的，古爾德從大獲追捧的現(xiàn)場表演轉(zhuǎn)為幕后錄音演奏，朱曉玫不愿萬眾矚目，只想單純演奏，從這些我們可以發(fā)覺，其實當音樂演奏的技巧達到某種高度時，演奏家的追求終會歸結(jié)到純粹愛音樂這一點上去，這才是一個高水準音樂家應該達到的境界。

[1] 王和松.格倫?古爾德與《哥德堡變奏曲》.音樂探索,2014,10.

[2] 趙國雄.一樣的窗戶 不同的風景——介紹古爾德演奏《哥德堡變奏曲》的兩個版本.視聽技術(shù),1996,07.

[3] 嚴雋文.巴赫《哥德堡變奏曲》的音樂特性淺析和演奏探討.上海音樂學院碩士論文,2014,06.