淺析傳統白字戲《樓臺會》的音樂唱腔

□鐘靜潔 廣東省海豐縣白字戲藝術傳承中心

白字戲是我國南方地區比較古老的一個地方劇種，具有濃厚的地域特色。按調式，白字戲音樂可分為輕六調、重六調、活五調、反線調和小調等，表現功能相對固定，如輕六調式擅長表現輕快的情懷，但也會表現悲憤的；重六調式擅長表現莊重的正劇；活五調式擅長表達哀怨、悲切；而反線調式擅長表現喜悅、歡快的情調。當然，這是相對的，在具體運用上則是千變萬化。

白字戲傳統保留劇目《樓臺會》，是八大連戲中《英臺連》的一個折子戲，屬大鑼鼓戲。這出戲在音樂唱腔設計上運用了許多特殊的處理，形成獨特的音樂風格，久演不衰。

第一，它的音樂唱腔雖然采用活五曲調式【下山虎】的曲牌，但不以大鑼鼓伴奏，卻用小鑼鼓戲進行音樂唱腔設計，把輕快的小鑼鼓節奏和哀怨的活五曲調式曲牌糅合在一起，從而形成特殊的藝術風格。

第二，這出戲從頭到尾有一百多句唱詞，只用了一個活五曲調式【下上虎】的曲牌，把全出戲巧妙地貫穿起來，以同一曲牌表達不同的人物內心情感。音樂素材雖少，但曲調變化豐富而不單調，音樂形象也較為鮮明。

第三，它雖屬于悲劇，但作者在創作時安排了多處喜劇情節，主要來自早期白字戲《事久弄》，語言生動風趣，富有鄉土氣息。戲劇情節悲喜交替，以喜襯悲，使后來的“悲”產生強烈的戲劇效果。

一、唱詞方面

白字戲傳統劇目的唱詞多以七字句為主，句式結構對音樂創作帶來很大的限制，多數傳統劇目由于唱詞結構呆板，唱腔設計出來的往往是那種節奏單一的子母句結構。而這出《樓臺會》的唱詞，七字句的較少，多以長短句的自由體為主，一句唱詞少則三字，多則達十三個字，句式靈活而富于變化，相比整齊的七字句唱詞，更是靈活自由。因此，若配合得當，白字戲劇目的唱詞也能運用長短句的結構形式，更易于抒發人物的思想感情。

此外，這出《樓臺會》的唱詞多處運用并列和反襯的寫作手法，如“牛童歌唱”“鳥只聲啼”；“離別三旬近”“如隔三秋景”；“細襪宮鞋”“杏臉桃腮”……這些并列短句與自由體的長短句，在節奏上形成鮮明的對比，豐富多變的句型結構體現了詞句的韻律美。

二、唱腔方面

唱腔的設計是為了臻美塑造人物的音樂形象。白字戲《樓臺會》雖然從頭至尾僅僅套用了一個活五調【下山虎】曲牌，但它在劇中經過不同樣式的處理，較成功地塑造了劇中不同人物、不同情懷的音樂形象。可見，白字戲的曲牌可塑性較大。

例一，戲一開場，山伯懷著喜悅的心情演唱了第一段曲“不憚迢遞，有約前來訪故人……”這段曲牌結構比較完整、嚴謹，由曲牌頭—滾唱—曲牌尾組合而成，全曲分為四個樂段，起承轉合的安排都很合理。若按一般規律，一到滾唱便是平板的子母句結構，而在這里，旋律設計上對兩個并列短句的音樂節奏做了壓縮，為“弦笛鼓樂動人心”旋律的展開做了鋪墊，在旋律節奏上形成鮮明對比，特別是對“動人心”三個字的處理，使用了切分節奏，音調翻高六度，猶如奇峰突起，與曲牌頭旋律的一高一低形成倒映式的音樂效果。并運用一張一弛和壓縮重復的手法，使音樂有起有伏，層層深入，把音樂情緒推向高潮，音樂形象可謂生動鮮明。

往后，山伯在全出戲的其他唱段都根據這一曲牌自由發展，但不再用曲牌頭了，有的以滾唱起句，有的以三板起句，有的則以散板起句，使全劇聽來不覺重復，劇中人物音樂形象的變化自然統一，生動鮮明。

英臺和銀心的唱腔也是根據這一曲牌演變而來的，多是在曲牌頭第二句旋律做了合理的處理而引起全曲質的變化。

例二，英臺與山伯會廳見面，一番寒暄之后，英臺接唱“自別書林，朝夕思兄暗沉吟……”曲牌頭第二句曲的第一小節，山伯唱的“有約前來訪故人”音型是“1 5”起，而英臺唱的“朝夕思兄暗沉吟”音型是“1 4”起，兩者只是相差了一個大二度，一音之差，女性矜持的音樂形象便顯現出來，這一變化實是微妙。

為了使英臺與銀心的音樂有所區別而樹立不同的身份，唱腔設計也做了不同的處理。

例三，就在銀心聞得“門外聲響”，出門看個究竟時唱的一段曲子，曲牌頭與英臺唱的相同，但加上了英臺唱時的串子。“（牌頭略）舉步近前去，一旁細端詳……”這便是滾唱的開始。若按以往規律，音樂就顯得呆板平敘，很難塑造活潑伶俐的小丫頭形象。所以，旋律在“細端詳”的“詳”字上做了夸張，從“7 ”音躍至“4”音，是一個減五度的不協和音程，隨著又來了一個富有形象動作的拖腔，把銀心伶俐的人物形象描繪得十分細致傳神。

白字戲歷來男女同腔同調，沒有明確的行當唱腔分別。但在這出《樓臺會》中，似乎又有了行當唱腔分類的雛形，如山伯的小生腔、英臺的青衣腔、銀心的花旦腔。同時，襯詞拉腔“啊咿噯”在生行中運用得較少，在旦角中的應用則較多。

三、間奏音樂方面

白字戲《樓臺會》整出戲只用了二首弦詩過門音樂，是為了刻畫英臺愁悶的心情，其他則運用小串子（即小過門）。音樂素材簡單，手法干練，運用得當，可以說是這出戲在間奏音樂運用上的一個典型例子。如上半場，山伯和銀心的唱腔用同樣的串子，以輕快的小鑼鼓節奏伴以跳躍的音樂旋律，渲染了喜悅的氣氛和人物的思想感情；而對英臺的內心描繪，音樂則是緩慢沉重的。

四、板式結構

1.散板

一種是散而無板，另一種是散而有板。如英臺唱的“誰知你”這句是散而無板，至“不曉文君意”則是散中有板。再如，英臺與山伯合唱的“噯——欲別又難忍，難舍恩愛情……”這不但散中有板，而且是內含某一具體因素的板式。另外，還有一種哭板，也是叫散板，如“噯，山伯我的梁兄……”它有承上啟下的作用。

2.二板（2/4）

這一板式中，唱詞往往有并列短句，旋律做壓縮重復，對抒發感情、渲染氣氛起了積極作用。當然，這個戲的音樂唱腔設計也存在不足。如由于僅僅運用一個曲牌，移調手法相對較少，音樂色彩略感單調了些。此外，就是有些唱腔特別是拖腔運用不恰當，如銀心唱的“卻原來，事久阿哥來相訪”之后的拉腔，這句旋律的情緒偏向哀愁傷感，不符合當時銀心的內心情緒。

白字戲是我國古老而珍稀的地方劇種之一，豐富的音樂唱腔值得我們去發掘研究、總結整理。本文是筆者在長期的戲劇工作中，對白字戲傳統劇目《樓臺會》音樂唱腔的一點粗淺探研，希望能為劇種的傳承工作做點微薄的貢獻。