□秦 宇 湖南信息學院
對于馬上要步入社會的大學生而言,大學音樂教育在提高大學生音樂水平以及人文素質方面有著極其重要的意義。教育理念的革新使大學除了注重培養學生的專業知識以外,還注重培養學生的人文素質,從而帶動了大學音樂教育的發展。音樂教育始終貫徹于全面發展的教育理念中,但是就目前來看,音樂教育尚缺乏系統有效的管理模式,使其不能充分發揮應有的作用。在當下,大多數學校在以素質教育為核心、以美育為目的的基礎上,開始將藝術教育落實到實際的音樂教育課程上來,以此來提高大學生對音樂的鑒賞力,陶冶美學情操并充實情感。但在傳統藝術教育的影響下,目前高校音樂教育仍有很多的局限性,音樂教育教學模式亟須改革[1]。
大學生對于有較強趣味性的音樂教學管理模式更容易接受和配合,但是目前而言,“古板”“單調”等缺點在高校音樂教育管理模式中普遍存在,這就導致了學生普遍對音樂教育模式不感興趣。這種現象在音樂藝術專業的學生中表現較為緩和,但是對于非音樂專業的學生而言就變得較為突出。非音樂專業的學生接觸音樂的主要途徑是選修課,但是由于課程內容和設置受限,教師沒有辦法去有效地管理學生。
一直以來,大學對音樂教育的重視度不夠。有的大學在課程安排、課程內容審核、教學成果測評方面都不夠嚴謹,這使學校在對音樂教育的管理上比較松懈,直接影響到了教學效果[2]。而且在授課過程中教師對課堂秩序管理、課堂風氣方面也不夠重視。課堂規范的缺乏使學生在音樂課堂上比較隨意,加上教師在課程的設計和執行上太過隨意,管控和規劃缺乏合理性,導致教學成果低下。在太過寬松的教學環境影響下,學生沒有足夠的學習動力也缺乏學習目標。
在教改的新形勢下想要提高音樂課堂的教學質量需要合理地去規劃音樂教材。但是對于非音樂專業的學生來說,由于音樂基礎有限,學習教材就變得尤為困難。由于較為專業的音樂教材比較晦澀而且無趣,想要培養學生音樂審美能力就更為困難。高校教師在設定教學目標時沒有注意與音樂教材的貼合度,也沒有提前做好科學的規劃,從而導致了教材沒有很好地發揮作用,最終造成了授課效果低下和教學資源的浪費。
培養學生藝術情感不僅可以通過高校音樂教學課堂來實現,還可以通過定期舉行文藝匯演活動來實現。在排練過程中,學生不僅可以鍛煉心理素質還能增強團隊合作意識和團隊榮譽感,更好地展示當代大學生的風采。
相關研究表明,音樂對于頭疼、精神壓力過大等癥狀有著很好的緩解作用。音樂教育教學過程中優美動聽的旋律能夠很好地緩解大學生的學業壓力和生活壓力。音樂能夠培養寬容、柔韌之心,讓學生可以更好地駕馭在學習和生活中產生的不良情緒,從而促進學生身心健康發展。
要想改變音樂教育教學在高校不夠重視的現狀,目前應以更新教育理念,改變思想觀念為首要任務。在音樂教育教學模式的改革中,應強化音樂的試聽、欣賞功能,加大對音樂教育教學的投入,將音樂教學提升到一個更高的層次,讓音樂教學能夠更好地服務于學生。
音樂教育教學應該是通過作品賞析、音樂知識學習等方法逐步完成的,而不應該只是單純地去灌輸音樂知識。例如,在《新疆好》這首民歌的學習中,想要構建與民歌情境相類似的情境,教師可以通過借用多媒體教學設備,讓學生從聽覺、視覺等多層面去感受新疆音樂的演奏方法、音樂節拍和節奏感等,從而能夠更深入地了解這首民歌所展示的異域風情。與此同時,還可以在這個過程中將降記號、倚音等音樂理論知識融入進來并進行詳細講解,讓學生在欣賞音樂的過程中掌握理論知識。
合唱指揮、韻律操、作曲、現代舞以及街舞等都屬于實用性音樂課程,這些實用性課程可以在很大程度上提高學生在表演方面的能力,還能夠提升學生的樂感和節奏感,從而全面提升學生的音樂修養。比如,《黃河大合唱》的指揮,展現出了積極向上催人奮進的磅礴氣勢,以極強的平衡能力和節奏感完美地將曲目呈現給觀眾。除此之外,學生需要有更多實踐的機會而不能僅僅停留在“音樂欣賞”這個教學階段。比如,為學生建立一個更寬廣的平臺鼓勵學生去作詞作曲、配樂朗誦、設計舞臺背景等。還可以采取和設定與學生專業和需求相匹配的教學方式,個性化地為學生提供教學。敏銳的聽覺是音樂欣賞的基礎,可以對學生進行練耳訓練以提高學生對音樂的欣賞能力。另外,也可以定期舉行一些活動,創建興趣小組來提高學生對音樂學習的熱情和興趣,這些都可以極大地優化教學管理。
(1)鼓勵輔導法
首先,以學生的興趣特點和創造欲為基礎,鼓勵學生積極地參加音樂實踐活動。其次,要改變傳統的教學模式,培養學生的發散思維。最后,要讓學生在音樂教學實踐活動中體會到自我發展的重要性。
(2)點撥啟發法
點撥啟發法要在學生心理特點以及活動規律的基礎上因勢利導、因材施教,幫助學生去解決問題。第一,需要對學生進行思想點撥,幫助學生去開啟音樂學習的大門,引導學生學習音樂,并在其中感受到音樂的美;第二,是對學生在音樂知識的學習過程中遇到的疑難問題的點撥,讓學生學會主動探索問題;第三,將重點難點問題在教學中進行點撥,讓學生對教學內容中的主次有一定的了解。最終達到讓學生自主探索學習的目的。
現如今,很多普通高校的音樂實踐水平相對低下,在理論知識探討方面也多流于表面。因此,學校需要制定相關的有效措施,約束教學相對隨意的問題,完善音樂教學的考評制度。此外,對音樂教學資金的投入還需要加大,增設一些必要的音樂教學方面的設備。在教學管理機構方面,學校還應該對音樂教學管理模式進行創新,必要時可以建立單獨的藝術教育中心以及藝術教研室,從而為音樂教學創立良好的制度環境。
音樂教學活動中音樂教師教學水平的高低對教學質量有著直接的影響。高校大學生正處于求知欲強、有上進心、可塑性高的人生階段,學校可以組織教師開展教學實踐交流會,互相交流教學心得和經驗,同時也可以建立音樂教學教研室,讓教師可以有更多的機會提升教學水平[3]。此外,在教學過程中教師除了注重對知識的傳授外,還要試著將自己的人格魅力滲透其中。教學不能只停留在藝術形態層面,要學會培養學生健康的心理素質。一方面,教師需要不斷地提高自身的人文底蘊;另一方面,教師在教學過程中還需要用經典作品來感化、影響學生,這有助于學生樹立正確的價值觀。只有這樣才能促使高校音樂教學管理達到理想的目標。
本文通過對目前大學音樂教學管理模式的論述,指出了現如今高校音樂教育教學管理中仍然存在的問題,如對音樂教育教學重視程度不夠、教材缺乏規劃、教學方法落后、管理模式老化等。要想提高音樂教學水平,學校需要優化師資力量、完善教學設備、開展課外活動、革新教學方法、建立獨立的教學管理機構等。高校藝術教育中,音樂教育占有很重要的地位,它的發展是一個復雜而又充滿理性的過程,它不僅需要全社會的共同支持與努力,還需要有更多的優秀人才和有識之士能夠積極地參與到系統的實踐研究工程中來。本文對我國普通高校音樂教學管理模式中存在的問題進行了探析,在此過程中筆者體會到,教育管理者要不斷更新自身觀念,才能更好地適應現代藝術教育的發展要求。同時,我們也不能全盤否定傳統的教學管理模式,要取其精華,要吸收其中比較科學合理的教學內容,并在此基礎上進行發展改革,最終讓我們的教學模式能夠滿足現代教育發展的要求。