音樂(lè)教育哲學(xué)中基礎(chǔ)、審美與實(shí)踐再思考

魏 燦

（南京藝術(shù)學(xué)院音樂(lè)學(xué)院，江蘇 南京 210013）

音樂(lè)教育哲學(xué)中基礎(chǔ)、審美與實(shí)踐再思考

魏 燦

（南京藝術(shù)學(xué)院音樂(lè)學(xué)院，江蘇 南京 210013）

在這個(gè)充滿(mǎn)變化的世界里，我們的音樂(lè)教育同樣經(jīng)受著時(shí)間變遷帶來(lái)的改變，但音樂(lè)教育的基礎(chǔ)依舊處在一個(gè)非常重要的位置，這需要我們仔細(xì)思考我們的基礎(chǔ)教育的模式和內(nèi)容，做到真正的“中學(xué)為體，西學(xué)為用”。不僅如此，音樂(lè)教育中審美教育的單一性應(yīng)該被改變，對(duì)“美”的界定，以及審美和實(shí)踐的取長(zhǎng)補(bǔ)短應(yīng)該是我們需要倡導(dǎo)和實(shí)現(xiàn)的教育準(zhǔn)則。

音樂(lè)教育；音樂(lè)教育哲學(xué)；基礎(chǔ)

音樂(lè)教育哲學(xué)是對(duì)一切音樂(lè)教育教學(xué)現(xiàn)象進(jìn)行高度歸納總結(jié)的學(xué)科，是音樂(lè)教育的理論基礎(chǔ)和實(shí)踐指南，它作為教育哲學(xué)的一個(gè)分支，經(jīng)歷了長(zhǎng)期的積淀最終形成于20世紀(jì)五六十年代。它是所有音樂(lè)教育工作者和研究者的精神指導(dǎo)。

一、音樂(lè)教育基礎(chǔ)的思考

韋恩·鮑曼（Wayne D.Bowman）所著的《變化世界中的音樂(lè)教育》中的重新定位“基礎(chǔ)”來(lái)表達(dá)21世紀(jì)現(xiàn)實(shí)：多樣性、多元性、變化性中的音樂(lè)教育讓我頗有感觸。從這篇文章中我們能看出來(lái)鮑曼認(rèn)為音樂(lè)教育“基礎(chǔ)”非常重要，他分別從后現(xiàn)代主義、實(shí)用主義、批判理論、實(shí)踐的視角來(lái)審視基礎(chǔ)，并得出這樣的結(jié)論：“基礎(chǔ)研究的目的應(yīng)該是幫助學(xué)生，以及為音樂(lè)教育做好準(zhǔn)備，去面對(duì)一些不確定、不可預(yù)料的變化，……如果基礎(chǔ)是扭曲變形的，那么在此基礎(chǔ)上的任何物質(zhì)都會(huì)被歪曲且有缺陷。”[1]我們把這段話(huà)好好地思索一下，再自省一下現(xiàn)在我們國(guó)家的音樂(lè)基礎(chǔ)教育。以中小學(xué)的課堂為例，更多的比重是西方的音樂(lè)和樂(lè)理知識(shí)，我們國(guó)家引以為傲的音樂(lè)曲種和我們民族自身的音樂(lè)元素反而成了配角，雖然“戲曲進(jìn)課堂”等變化給我們看到了不一樣的味道，但是這也是收效甚微。我們的普通高校、師范院校包括專(zhuān)業(yè)院校里面的音樂(lè)教育也是存在諸多弊端，共有的一個(gè)問(wèn)題就是我們的傳統(tǒng)音樂(lè)教育沒(méi)有得到應(yīng)有的重視。我們的音樂(lè)教育是西式的，從音樂(lè)專(zhuān)業(yè)入學(xué)考試的科目設(shè)置到學(xué)校課程、內(nèi)容的建構(gòu)，基本是“西式為主、中式客串”。這種情況在普通高校里面也非常嚴(yán)重，請(qǐng)?jiān)囅胍幌拢覀兊母咝Ｃ磕昱囵B(yǎng)數(shù)千萬(wàn)的人才，卻連我們自己的民族音樂(lè)、名族器樂(lè)都不甚了解，這番景象是多么令人汗顏。就本人自己的專(zhuān)業(yè)學(xué)習(xí)來(lái)說(shuō)，學(xué)校開(kāi)設(shè)的作品分析一課中，關(guān)于西方作品的音樂(lè)風(fēng)格和分析，我們都能娓娓道來(lái)、“如數(shù)家珍”；但是關(guān)于中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)這一塊，我們大都抱著重新認(rèn)識(shí)、重新學(xué)習(xí)的態(tài)度，連對(duì)“中國(guó)傳統(tǒng)音樂(lè)”的鑒定都不能很準(zhǔn)確，更別說(shuō)游刃有余地賞析、分析音樂(lè)了。這種可以說(shuō)是本末倒置的現(xiàn)象真的值得我們深思。我對(duì)老師的一段話(huà)至今都記憶猶新：“那個(gè)提出中學(xué)為體西學(xué)為用的年代的學(xué)者們，都是有深厚的國(guó)學(xué)功底的。”我覺(jué)得我們這一代人從小開(kāi)始接觸的就是西式的教育模式和內(nèi)容，那么試問(wèn)我們自己的“體”在哪里？我們的“根”還能找到嗎？

二、音樂(lè)教育在后現(xiàn)代語(yǔ)境中的思考

后現(xiàn)代主義哲學(xué)出現(xiàn)在20世紀(jì)的“后工業(yè)社會(huì)”時(shí)期，在后現(xiàn)代的理論中反映出的是全球化、多元化、危機(jī)等等時(shí)代特征。“后現(xiàn)代思想反對(duì)用單一的、固定不變的邏輯、公式和原則以及普適的規(guī)律來(lái)說(shuō)明和統(tǒng)治世界，主張變革和創(chuàng)新，強(qiáng)調(diào)開(kāi)放性和多元性，承認(rèn)并容忍差異。在每一個(gè)知識(shí)領(lǐng)域，過(guò)去那種一統(tǒng)性、封閉性和規(guī)范性已經(jīng)失效。這種多元性不是企圖抹殺或消滅差異，它是一種徹底的多元性。”[2]因此，在后現(xiàn)在的思維模式中，任何事物的多樣性和豐富性都必須得到維護(hù)，而我們一直堅(jiān)持的以審美為核心的音樂(lè)教育在后現(xiàn)代的哲學(xué)思潮里就顯得格格不入了。“審美為核心的音樂(lè)教育”的哲學(xué)基礎(chǔ)是建立在自笛卡爾以來(lái)的認(rèn)識(shí)論的普遍主義哲學(xué)基礎(chǔ)上，在哲學(xué)史上有其歷史性局限。在這里引用管老師的一段話(huà)：“第一，以審美為核心的音樂(lè)教育的認(rèn)識(shí)論哲學(xué)基礎(chǔ)是普遍主義……然而音樂(lè)是由文化來(lái)界定的，音樂(lè)音響不能界定它自身，美也不能界定自身，美也是由文化來(lái)界定的……第二，以審美為核心的音樂(lè)教育的認(rèn)識(shí)論基礎(chǔ)是反歷史主義的。第三，以審美為核心的音樂(lè)教育的認(rèn)識(shí)論哲學(xué)基礎(chǔ)是反哲學(xué)語(yǔ)言學(xué)轉(zhuǎn)向的。”[3]因此，這種高度抽象的音樂(lè)審美不應(yīng)該出現(xiàn)在現(xiàn)今的音樂(lè)教育理念中，而且音樂(lè)教育不應(yīng)該是單以審美為核心的，審美只是作為文化功能的一種，我們還是要正確認(rèn)識(shí)音樂(lè)教育的過(guò)程。著名的音樂(lè)教育家貝內(nèi)特·雷默在《音樂(lè)教育哲學(xué)：提升的視野》中寫(xiě)到：“審美教育并不是一個(gè)永恒不變的法則，而是提供一種過(guò)程指導(dǎo)，就其本質(zhì)而言，必須是正在發(fā)展的過(guò)程中而且是開(kāi)放的……我所理解的審美教育是可以改變的并且是靈活的，試圖去捕獲有關(guān)音樂(lè)的最佳思考，并將其運(yùn)用于音樂(lè)教育實(shí)踐。”[4]實(shí)踐的音樂(lè)教育哲學(xué)的基本觀點(diǎn)認(rèn)為，音樂(lè)是一種多樣性的人類(lèi)實(shí)踐，音樂(lè)制作（包括作曲、表演、即興創(chuàng)作、編曲以及指揮）就是“音樂(lè)制作者們”的心理體驗(yàn)，它強(qiáng)調(diào)學(xué)習(xí)的過(guò)程，表示音樂(lè)教育重在行動(dòng)，我們只有在體驗(yàn)中才能成長(zhǎng)才能獲得更多的經(jīng)驗(yàn)。通過(guò)以上告知我們，現(xiàn)在我們需要用更加多元化的眼光去看待審美，它是動(dòng)態(tài)的、是變化的，對(duì)于我們今后的音樂(lè)教育，我認(rèn)為應(yīng)該把審美和實(shí)踐相融合，取長(zhǎng)補(bǔ)短，我們更多需要的是順應(yīng)時(shí)代的變遷和發(fā)展，應(yīng)該是多元化的、開(kāi)放的，而不是一直守著統(tǒng)一的、封閉的觀念。

三、音樂(lè)教育中的本民族音樂(lè)傳承

我們?cè)诮陙?lái)雖然在傳統(tǒng)音樂(lè)的研究和傳承上確實(shí)有一定的進(jìn)步，但是從進(jìn)程和重視程度上來(lái)看都還有待進(jìn)步，這不僅是音樂(lè)家、藝術(shù)家這類(lèi)小部分人的事，更應(yīng)該是我們每個(gè)中華人民的事。我對(duì)于自己身為一名藝術(shù)研究生感到非常驕傲的同時(shí)，也對(duì)我國(guó)現(xiàn)在的音樂(lè)教育存在一些不成熟的看法。首先，學(xué)校的教學(xué)內(nèi)容和教材的編寫(xiě)現(xiàn)在確實(shí)有了很大的改進(jìn)，不少內(nèi)容的設(shè)置讓人覺(jué)得耳目一新，可是這樣的效果還是差強(qiáng)人意的，我認(rèn)為最主要的原因還是作為教育者的教師大部分自身的音樂(lè)素養(yǎng)還有待提高，試想如果作為傳道授業(yè)解惑的老師都一知半解的，只能停留在理論層面的講解上，這對(duì)學(xué)生的認(rèn)知和對(duì)內(nèi)容掌握程度來(lái)說(shuō)會(huì)存在多么大的困難。其次，音樂(lè)是存在于生活各處的，不會(huì)因?yàn)槿松矸莸母淖兌兓覍?duì)于音樂(lè)的傳承實(shí)際上并不是應(yīng)該由小部分人來(lái)做，雖然由于時(shí)代的變化有一些音樂(lè)的模式和內(nèi)容會(huì)有改變甚至被淘汰，但是對(duì)于我們傳統(tǒng)的音樂(lè)文化，作為民族的一份子還是應(yīng)該貢獻(xiàn)出自己的一份力量。時(shí)至今日，還是有不少人認(rèn)為我們民族的音樂(lè)是“過(guò)時(shí)的”、“老土的”，認(rèn)為西洋器樂(lè)使“高尚的”、“大氣的”，他們一味地喜歡外來(lái)的因素，這種認(rèn)知不得不說(shuō)極其恐怖。一個(gè)民族如果連自己的傳統(tǒng)文化都沒(méi)有辦法保護(hù)和傳承，那么這個(gè)民族也就像爛了根的大樹(shù)，是不會(huì)有未來(lái)的。此外，在后現(xiàn)代的語(yǔ)境下，教育關(guān)注的重心已經(jīng)由科學(xué)性重新轉(zhuǎn)變?yōu)閷?duì)人的關(guān)注，即音樂(lè)教育應(yīng)該把更多的注意力放回對(duì)音樂(lè)本身和對(duì)人的影響上。我們需要重新思考人和自然、音樂(lè)的關(guān)系，高超的技藝不應(yīng)該是我們追捧的唯一目標(biāo)；而且，對(duì)于“美”的界定也是我們面臨的一個(gè)重大問(wèn)題。長(zhǎng)期以來(lái)我們以西方的標(biāo)準(zhǔn)來(lái)規(guī)范我們的音樂(lè)教育即“以審美為核心的音樂(lè)教育”，這使我們對(duì)音樂(lè)美的鑒賞出現(xiàn)了嚴(yán)重的偏差，在“西方中心”的影響下我們只能欣賞十二平均律，這其實(shí)就把我們陷入了一個(gè)牢籠里，漸漸地我們就沒(méi)有了自我，就被同化了。對(duì)于審美的音樂(lè)教育，我個(gè)人認(rèn)為審美的角度并沒(méi)有大錯(cuò)，錯(cuò)就在于美的定義是什么，如果以西方十二平均為美的標(biāo)準(zhǔn)，那么我想世界上幾乎沒(méi)有什么音樂(lè)是美的。因此，我認(rèn)為我們的教育的重點(diǎn)就是讓新一代的力量找到自我，并且影響我們的世世代代。

在現(xiàn)在這個(gè)充滿(mǎn)變化的年代，音樂(lè)教育同樣面臨著諸多挑戰(zhàn)，音樂(lè)作為民族文化中重要的一部分，需要我們格外重視其傳承與發(fā)展，它是民族的語(yǔ)言，是民族生生不息流淌的血液，是我們的精神所在；因此，在感受多元文化帶來(lái)沖擊的同時(shí)，堅(jiān)持我們的語(yǔ)境、發(fā)揚(yáng)我們的特色、不做別人的“復(fù)制品”，是我們新時(shí)代所需要堅(jiān)定的做法。

[1]韋恩·鮑曼著,黃瓊瑤等譯.變化世界中的音樂(lè)教育[M].蘇州：蘇州大學(xué)出版社,2014(50).

[2]徐敦廣.后現(xiàn)代語(yǔ)境中審美現(xiàn)代性思想批判——從20世紀(jì)美國(guó)音樂(lè)教育哲學(xué)談起[J].外國(guó)教育研究,2009(6).

[3]管建華.“審美為核心的音樂(lè)教育”析學(xué)批評(píng)與音樂(lè)教育的文化析學(xué)建構(gòu)[J].中國(guó)音樂(lè),2005(4):6-16.

[4]貝內(nèi)特·雷默.音樂(lè)教育哲學(xué)[M].北京:人民音樂(lè)出版社,2003(113).

魏燦（1992—），女，漢族，江蘇丹陽(yáng)人，南京藝術(shù)學(xué)院音樂(lè)學(xué)院2014級(jí)碩士研究生，研究方向：音樂(lè)教育理論。