鋼琴演奏與訓(xùn)練中對(duì)于審美價(jià)值的融入與體現(xiàn)

錢至美

（江南大學(xué)人文學(xué)院，江蘇 無錫 214122）

鋼琴演奏與訓(xùn)練中對(duì)于審美價(jià)值的融入與體現(xiàn)

錢至美

（江南大學(xué)人文學(xué)院，江蘇 無錫 214122）

鋼琴藝術(shù)是一門表達(dá)與傳遞音樂美的藝術(shù)形式，鋼琴演奏者作為這一“美”的傳遞者，若想要表現(xiàn)與傳遞音樂美，那么就需要培養(yǎng)與樹立自身的審美觀，我們常說“感動(dòng)自己才能夠感動(dòng)別人”道理即在于此。作為鋼琴藝術(shù)最為核心的問題，鋼琴“美”的呈現(xiàn)與價(jià)值，確有些抽象與虛無縹緲，因此，筆者在本文中通過實(shí)踐中積累的一些想法與大家來共同探討，如何在鋼琴技術(shù)訓(xùn)練、情感表達(dá)、內(nèi)心聽覺等方面更好地融入審美價(jià)值，也希望能夠?qū)嵺`中的一些想法為演奏者的實(shí)踐提供一些有益的幫助。

鋼琴；技術(shù)；情感；內(nèi)心聽覺；審美

在鋼琴演奏中，演奏技術(shù)與音樂情感表達(dá)是鋼琴演奏呈現(xiàn)藝術(shù)表現(xiàn)的核心內(nèi)容，這兩者之間的相輔相成為鋼琴演奏構(gòu)建了一個(gè)精準(zhǔn)的定位。鋼琴藝術(shù)“美”的呈現(xiàn)，取決于鋼琴演奏者的技術(shù)功底，這其中不僅包括了堅(jiān)實(shí)的演奏技術(shù)基礎(chǔ)，對(duì)作品背后各方蘊(yùn)藏因素的認(rèn)知與研習(xí)，更包含了其自身在消化、吸收之后的外放詮釋。

眾所周知，音樂是一門聽覺的藝術(shù)形式，其通過音響效果為欣賞者表現(xiàn)情感。無論是對(duì)于演奏者來說，抑或是對(duì)于欣賞者而言，聽覺都是一種抽象的內(nèi)心意象活動(dòng)，是我們內(nèi)心中根據(jù)音樂的積累、理解、想象而做出反映與反饋的心理活動(dòng)。從這一點(diǎn)來講，音樂更依賴于聽覺，也就是內(nèi)心聽覺的建立。因此，筆者所強(qiáng)調(diào)的對(duì)于音樂作品的認(rèn)知、理解與詮釋，其實(shí)就是建立在演奏者的內(nèi)心聽覺之上，當(dāng)他們能夠在心中形成旋律的流動(dòng)，那么就可以說明演奏者的內(nèi)心聽覺得到了共鳴。在筆者看來，鋼琴演奏的“美”，源于內(nèi)心聽覺的建立，而鋼琴內(nèi)心聽覺其實(shí)又是鋼琴演奏者內(nèi)心對(duì)于音樂的積累、理解與想象、創(chuàng)造。內(nèi)心聽覺的建立是可以通過訓(xùn)練來逐步提升，因此提升了鋼琴演奏者的內(nèi)心聽覺能力，同樣也能夠提升他們對(duì)于音樂的認(rèn)知、理解、想象與詮釋能力，更為重要的是能夠通過提升更好地去為聆聽者創(chuàng)造鋼琴“美”的意境。

由此不難看出，無論是鋼琴演奏技術(shù)、音樂情感表達(dá)，還是內(nèi)心聽覺的建立，其最終的目的都是體現(xiàn)出鋼琴藝術(shù)的“美”的價(jià)值，而這些都是鋼琴演奏的前提與基礎(chǔ)。鋼琴音樂之所以充滿藝術(shù)魅力，得到眾人追捧，其關(guān)鍵就在于衍生出的美學(xué)價(jià)值，或者說審美情趣，讓欣賞者能夠通過音樂得以享受到強(qiáng)烈的藝術(shù)美感。而若是音樂失去了這一功能，那么音樂也就僅僅是譜面上音符的堆砌。

從演奏技術(shù)上來說，任何一種技巧都并非是單獨(dú)體現(xiàn)的，其與情感、審美都是一體的。也就是說任何一種技巧的展示都不是為了技術(shù)性而呈現(xiàn)，而是通過技巧的呈現(xiàn)帶來藝術(shù)的美感，傳達(dá)出藝術(shù)的情感，可以說鋼琴演奏技術(shù)是營造“美”的直接手段，而演奏技術(shù)追求的不是能夠彈奏多快的速度，或是多大的力度，而是以靈活、有節(jié)奏的演奏表現(xiàn)出多變的音響效果，讓音樂充滿變化與律動(dòng)之美。這也就要求演奏者在技術(shù)訓(xùn)練中，不要僅是將目光關(guān)注于技術(shù)上的障礙，當(dāng)然這并不意味著不需要演奏者花費(fèi)時(shí)間與精力去克服，而是希望演奏者能夠不盲目地、單一地進(jìn)行技術(shù)訓(xùn)練，一味追求速度或是流暢度，應(yīng)是結(jié)合內(nèi)心聽覺與審美體驗(yàn)共同作為技術(shù)訓(xùn)練的內(nèi)容，進(jìn)而去將演奏技術(shù)與藝術(shù)表現(xiàn)融為一體。

在具備了良好的鋼琴演奏技巧的基礎(chǔ)上，演奏者想要呈現(xiàn)鋼琴之美，還需要主動(dòng)去提升自身演奏的藝術(shù)感染力，為自己的演奏融入情感，通過豐富的想象力深入表達(dá)所演奏音樂的情感與內(nèi)涵。音樂最動(dòng)人之處就是以情動(dòng)人，演奏者自身情感的認(rèn)知與抒發(fā)肯定需要符合所演奏作品的內(nèi)容與內(nèi)涵，將自身的體驗(yàn)與演奏技術(shù)相融合，才能夠讓欣賞者感同身受。想象力是鋼琴演奏必不可少之處，因?yàn)樗囆g(shù)終歸是抽象的，演奏就是通過想象為欣賞者塑造藝術(shù)形象。對(duì)于演奏者而言，藝術(shù)情感、感染力、想象力則需要不斷地積累，不斷去拓展自身的音樂理解力，這也是每一位演奏者藝術(shù)修養(yǎng)與文化素養(yǎng)的體現(xiàn)，這兩者決定了演奏者審美認(rèn)識(shí)、評(píng)價(jià)能力、理解能力的水準(zhǔn)。無論是在音樂上，還是在生活中去增加自身的閱歷與藝術(shù)底蘊(yùn)，更可以去縱向深入研習(xí)鋼琴藝術(shù)，橫向去拓寬自身的藝術(shù)眼界，提升自身的藝術(shù)素養(yǎng)以及理論文化知識(shí)，這些都能夠幫助演奏者增加對(duì)于音樂情感、感染力、想象力能力的培養(yǎng)，在這一方面，音樂與其他藝術(shù)形式有著殊途同歸之妙。

前文筆者也提及，除了演奏技術(shù)、音樂情感表達(dá)之外，音樂上審美的體驗(yàn)也離不開演奏者內(nèi)心聽覺的建立，其實(shí)這也可以算作是演奏者內(nèi)心對(duì)于音樂的一種想象力。音樂作為抽象的一種語言，離不開演奏者內(nèi)心思維的呈現(xiàn)。而內(nèi)心聽覺的建立同樣離不開積累與沉淀，演奏者需要在實(shí)踐中去積累足夠豐富甚至是過量的音樂，只有這樣才能夠讓自己內(nèi)心的思維底蘊(yùn)更豐富、更成熟，自己的演奏與表達(dá)才能夠更貼切、更流暢，當(dāng)內(nèi)心聽覺的音樂音響與自己演奏相結(jié)合的時(shí)候，這也就代表著內(nèi)心聽覺的建立，那么演奏者在演奏中通過聯(lián)想與想象，在內(nèi)心中就能夠通過技巧、音色、情感來表達(dá)音樂，那么當(dāng)內(nèi)心聽覺外放的時(shí)候，自然能夠表現(xiàn)出符合內(nèi)心聽覺的音樂表現(xiàn)。看似筆者描述的很簡(jiǎn)單，但實(shí)際上如何為自己建立內(nèi)心聽覺，如何去詮釋音樂內(nèi)涵，如何去結(jié)合內(nèi)心情感與想象，這都需要一個(gè)長期且堅(jiān)持的過程，需要不斷地通過實(shí)踐去鞏固、去完善。當(dāng)然，鋼琴藝術(shù)“美”的價(jià)值也不會(huì)是僅僅停留在聽覺美的層面上，更重要的還是演奏者對(duì)于音樂深層次內(nèi)涵、思想的挖掘與表現(xiàn)，為自己的演奏注入藝術(shù)美的底蘊(yùn)。此外，演奏者還需要進(jìn)行二度創(chuàng)作，將譜面上的音符融入到自我的感受之中，以屬于自己的演奏特色進(jìn)行詮釋，這樣所呈現(xiàn)出的音樂也就具備了演奏者的個(gè)性與風(fēng)格，才是真正的、標(biāo)志性的鋼琴藝術(shù)“美”的呈現(xiàn)。

總而言之，對(duì)于鋼琴藝術(shù)與鋼琴演奏中“美”的呈現(xiàn)與價(jià)值，是鋼琴藝術(shù)最為核心與理想的狀態(tài)與問題。畢竟就審美價(jià)值而言，其抽象性與虛無性，都為演奏者的掌握與運(yùn)用增添了現(xiàn)實(shí)意義的難度。而之所以筆者會(huì)在文中將之選取出來與大家探討，也是希望實(shí)踐中的一些想法能夠?yàn)檠葑嗾叩膶?shí)踐提供一些有益的幫助。或許在很多人看來，鋼琴演奏是否成功、是否美，關(guān)鍵就在于是否能夠用音樂去打動(dòng)欣賞者，而在筆者看來，這句話，既對(duì)也不對(duì)，因?yàn)檫@本身就是鋼琴藝術(shù)追求的最高境界與目標(biāo)，無數(shù)鋼琴演奏者都在為這一目標(biāo)而努力，希望能夠成為那一名與欣賞者心意相通的“伯牙與子期”，進(jìn)而實(shí)現(xiàn)音樂與精神的超越。