淺析敦煌壁畫之民間藝術

劉 璟 賀 明

（廣西藝術學院造型學院，廣西 南寧 530022）

淺析敦煌壁畫之民間藝術

劉 璟 賀 明

（廣西藝術學院造型學院，廣西 南寧 530022）

在炫耀著當時佛教的繁華，敦煌壁畫存在著歷史悠久的神秘感。從古至今，莫高窟已名揚四海，現已被列為世界文化遺產保護之一。而這些菩薩的塑像和畫像，有別于印度、中西亞、東南亞、西域和中原地區的菩薩造像風格。因此，人們把敦煌石窟中的菩薩塑像和畫像，稱作“敦煌菩薩”。在敦煌民間流傳著敦煌壁畫中的佛教故事和具有藝術特色的洞窟壁畫，大大小小的藝術家們用自己畢生的經歷臨摹與創作著敦煌壁畫，這已在敦煌的民間形成了一道道美麗的風景線。

敦煌壁畫；莫高窟；敦煌菩薩；民間藝術

一、敦煌壁畫——綠洲中的凈土

敦煌，乃盛大之輝煌。敦煌是位于中國甘肅省西部走廊西端處的一個綠洲城市，在古代敦煌曾是絲綢之路的要塞。眾多的人、物及佛教藝術交匯就在這里，可以說是中國的西大門。敦煌的周邊地區豎立著神秘的莫高窟、榆林窟、西千佛洞等石窟寺院，在炫耀著當時佛教的繁華，敦煌壁畫存在著歷史悠久的神秘感。從古至今，莫高窟已名揚四海，現已被列為世界文化遺產保護之一。

在這些石窟寺院中，敦煌莫高窟的規模最大，從公元4世紀的前秦時期到元代近千年間，在敦煌鳴沙山的斷崖上陸續開鑿了大大小小數千個洞窟，長達1600多米，洞窟內有數多塑像，洞窟內畫滿了壁畫，到今天仍有492個洞窟被保留了下來。沙漠中的綠洲確實有點荒涼，卻不失為壯觀和富有人情味的一幅畫。就像斷崖上的敦煌莫高窟，窟內保存著壁畫45000多平方米，佛像就有2000多尊。《敦煌錄》中記載：“盛夏自明，人馬踐之，聲震數十里。子女皆躋高峰，一齊滑落。齊沙鳴吼聲如雷。”在這鳴沙山的斷崖上存在著神秘的敦煌莫高窟，呈現出大大小小的3000多年的敦煌壁畫和姿態優美的彩塑，它是前人留給我們的藝術瑰寶。

二、東方圣母——敦煌菩薩

敦煌石窟佛教尊像中，菩薩的容貌姿態、身上的衣著色彩造型是最優美、最豐富、最動人的。菩薩像展示了東方女性的魅力。敦煌石窟中有歷代十多個朝代，一千余年以來，數以萬計的各種菩薩畫像。而這些個菩薩的塑像和畫像，有別于印度、中西亞、東南亞、西域和中原地區的菩薩造像風格。因此，人們把敦煌石窟中的菩薩塑像和畫像，稱作“敦煌菩薩”。

在我查閱佛教的資料中，按照窟內佛教壁畫的故事，從繪畫的語言中來說有著透視的原理，比如把菩薩分成脋侍菩薩和供養菩薩。從壁畫的角度看修行層次最高的菩薩是脋侍菩薩，他的佛教修行程度僅次于佛陀，或者可以說與佛陀平行。故事中描述脋侍菩薩在沒有成佛之前，經常陪伴在佛陀的身邊，協助佛陀弘揚佛法，教化眾生。在石窟寺院的壁畫中，敦煌的畫工門經常畫的是號稱著名的“八大菩薩”。是釋迦佛的左右脋侍：文殊菩薩、普賢菩薩；還有阿彌托佛的左右脋侍：觀世音菩薩、大勢至菩薩；藥師佛的左右脋侍：日光、月光菩薩；還有彌勒菩薩和地藏菩薩。一些不知名的菩薩畫在佛陀的身邊，也稱作為脋侍菩薩。

在眾多脋侍菩薩中，觀世音菩薩是一位最受中國民間敬仰的菩薩。在佛教傳入中國時，觀音菩薩被稱作“勇猛丈夫”。在近千年的歷史長河中，中國人民把這位外來的“洋神”改變成了一位中國人敬仰的“善神”。又逐步從造型上“非男非女”“男相女身”“女相男身”的形象，改變成了 一位外表上具有中國女性風姿，內心具有中國文化氣息，面善心慈、大慈大悲、救苦救難的“東方圣母”。可以說，在造型上菩薩女性化，是中國人民對佛教藝術的一大貢獻。

走進莫高窟內可以清晰看到，菩薩健碩挺拔的男身是來自敦煌初期（北魏），慢慢演變到到隋代前后，菩薩的造型上嘴唇描繪著胡須，姿態有頭部是男下身為女，也有頭部為女下身是男，形成姿態亦男亦女，一直到了唐代和宋代慢慢又演化成女身——這是一個傳統文化美妙的過程。在這里的壁畫和雕塑中，洞窟里不但有文殊菩薩、普賢菩薩、觀音菩薩、大勢至、日光菩薩、月光菩薩等著名的脋侍菩薩，在造型上也有獻花菩薩、持盤菩薩、奏樂菩薩、歌舞菩薩、聽法菩薩、思維菩薩等種種供養菩薩，還有各式各樣密宗觀音的形象。其中造型上形體姿態，千變萬化、婀娜多姿、匪夷所思，所穿的衣冠服飾，色彩華美奇妙，表現得極盡浪漫。藝術崇拜者總是把崇拜對象推向極致，這個極致在敦煌石窟中便是菩薩無上的美與浩瀚般的禮服了。

守護洞窟的藝術家們從4萬多平米的莫高窟壁畫中，從數萬的菩薩中，將這些最具代表性的壁畫一個個挑選出來，然后繡像似地進行臨摹和再現。這樣的選擇需要從歷史研究、佛教和藝術三方面同時考慮，缺一不可。所以說，敦煌壁畫的臨摹，第一是考古性的研究。這也正說明敦煌壁畫的博大精深。無論從哪一個角度進入敦煌繪畫，前提是必須以學誠與思考研究的態度。

三、簡析莫高窟菩薩色彩造型

在莫高窟盛唐第205窟西壁北側畫有一幅單身的觀音菩薩畫像。有高大的觀音頭，有燦爛的火焰紋圓光環，戴化佛寶珠冠，腰系長裙，肩繞巾帶，身飾瓔珞玉佩，亭亭玉立于雙色大蓮花上。一手持凈瓶于胸前，一手下垂持念珠，儀態十分虔誠。這幅觀音畫像的最大特點是把觀音菩薩和供養人畫在一圖之中，縮短了佛國天堂和世俗人間的距離。壁畫中通過觀世音菩薩和供養人的目光對視以及一串念珠，把神與人牽制到了感情上的交流。原因是壁畫因為顏色的長期氧化，眉目不清，氧化為黑色的身體和流暢有力度的線描。經過敦煌藝術研究所里的畫家恢復了臨摹。恢復臨摹時部分性地臨摹了觀音菩薩，并沒有臨摹完整手接念珠的供養人。

三個不同朝代的觀音畫像的風格不同，卻能表現出三種不同神態的觀音相貌。敦煌莫高窟元代第3窟，本地人俗稱“觀音洞”。窟內除南北二壁繪制兩幅大型的《千手千眼觀音經變》，還在西壁佛龕兩側、東壁和通道兩側，共繪畫有十身觀音，相貌不同，造型姿態各異，有白衣觀音，有持花觀音、合掌觀音、說法觀音、施財觀音、滴水觀音等。全窟的觀音畫像都可以說是莫高窟的精品之作。現因年代久遠，窟內容積較小，又在過路口上，經受人為的磨損和破壞，顏色慢慢被風蝕氧化，自然地風化變色，大多數的畫像已經模模糊糊，色彩將慢慢消失，眉目不清。原來保存最完好的就數西龕內南北二側的四身觀音，其中南側兩身曾被美國人華爾納用膠布粘連，現已經完全毀損。敦煌研究所的畫家們盡最大的努力恢復臨摹了此窟中的四身觀音。其中一身滴水觀音的形象最完美生動。觀音頭有透明圓光，戴化佛寶冠，面相體圓，修眉細眼，棱鼻厚唇，裸露前胸，飾以項圈、寶珠、瓔珞，頭部微斜，目光平視，神態安詳。身披紅色風衣，臂繞長巾，一手舉胸前，施無畏印，一手持凈瓶，向下滴水，赤足踩踏于蓮花上，造型姿態優雅，已是完全女性化的“東方圣母”——觀音菩薩。

四、敦煌壁畫在民間藝術上的表現

在敦煌民間流傳著敦煌壁畫中的佛教故事和具有藝術特色的洞窟壁畫，大大小小的藝術家們用自己畢生的經歷臨摹與創作著敦煌壁畫，這已在民間形成了一道道美麗的風景線。敦煌壁畫民間藝術的風格，集中了中國傳文化藝術的制作手法和風格的特征，是線描造型、裝飾性構圖，還有工筆重彩、以形寫神等幾個方面的有機結合物。民間的藝術家們在形式上有的用雕刻的形式，有的用沙畫，有的用玻璃瓶式的鼻煙壺，有的用蠟染和紡織，制作出絲巾、披肩等表達著敦煌壁畫的元素，吸引著外來的游客并且促進著經濟的發展。但民間的藝術家們還是熱愛于臨摹的各式各樣的敦煌壁畫，不但體現著現代文化的交流且表現了民間藝術家們對壁畫的傳承與創新。

[1]施萍婷.敦煌石窟與文獻研究[M].杭州：浙江大學出版社，2016.

[2]中國文物學會專家委員會.名家點金·文物知識系列《繪畫卷》[M].濟南：山東教育出版社出版，2013.

[3]郝春文，游自勇，宋雪春等.英藏敦煌社會歷史文獻釋錄（第十四卷）[M].北京：社會科學文獻出版社，2016.

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