張 倩
(陜西學前師范學院,陜西 西安 710000)
在我國燦爛的歷史文化中,民族音樂文化是重要組成部分,民族音樂作品不僅僅蘊含了深刻的文化內涵,還能夠全面體現出我國民眾的精神面貌與狀態。根據音樂表現形式的不同,可以將民族音樂劃分為以下五種類型,分別是民間歌曲、民間戲曲、器樂、說唱音樂以及歌舞音樂。無論是何種類型的民族音樂作品,作曲者要想創作出優美動聽的民族音樂作品,就必須打下扎實的作曲技術應用基礎,能夠靈活運用各方面技術理論,這樣才能夠更好地處理應用好作曲技法。
和聲技術理論在民族音樂作品創作中的應用占據了主導地位,作曲人通過科學應用和聲作曲技巧,能夠有效賦予音樂作品深刻的思想內涵。當前,在民族音樂藝術領域中主要以五聲音階為主,一般情況下會采取三度和弦與非三度疊置和弦交替使用進行民族音樂演奏。和聲作為民族音樂作為普遍的表現手法,作曲人員要想保障合理有序的組織好作品音樂聲部,發揮出我國民族音樂的特色,就必須科學調整多聲部音樂中的高音。和聲作曲技巧的靈活運用能夠有效提高音樂作品的整體創作水平,在民族音樂創作中應用能夠發揮出的作用主要體現在以下幾方面內容:1)作曲人員通過對音樂聲部進行優化組合,能夠促使構成完整的音樂主體,表達出作品的主題含義;2)基于和聲方式的科學運用下,能夠實現對音樂作品框架的合理布局,確保各個音樂聲部的有序性[1];3)和聲表達技巧的應用能夠充分展現出民族音樂作品內容的作用,融入到作曲者的真實感情。因此,民族音樂創作者要想有效提高作品的整體水平,就必須合理將和聲作曲技術理論應用在民族音樂創作中。
復調技術理論最為顯著的特征就是各聲部獨立存在的同時,又能夠構成一個協調的整體,達到一個完美的和聲狀態,在復調形式表現中對位法是主要音樂作品創作技法。而在民族音樂作品創作中,復調通常都是以模仿、對比等形式表現出來的。其中模仿形式主要包括了變化模仿、嚴格模仿等內容;對比形式則包括了節奏、旋律線條以及調性等內容對比。為了充分體現出現代民族音樂創作的多樣性和靈活性特點,作曲人員要綜合應用復調表現形式,打破傳統作曲技術理論的弊端。民族音樂源自人類社會實踐生活,代表著我國各個民族的精神狀態和面貌。因此,在民族音樂創作過程中,作曲人員要利用模仿形式去有效模仿民間勞動真實生活,體現出農民淳樸自然感情。與此同時,通過在民族音樂作品創作中合理應用復調,能夠優化處理各個音樂聲部,從本質上改變音樂作品,不斷增強民族音樂作品的旋律感,從而創作出優美動聽的作品。復調作品技術的應用不僅僅能夠豐富民族音樂內容,還可以增大音樂聲勢,促使作品中的各個聲部更具有獨立性,能夠感染到廣大聽眾的心靈。
曲式技術理論被廣泛的應用在民族音樂創作中,根據作品曲式結構不同,主要將曲式分為兩種,一種是空間結構,另一種則是時間結構。作曲人員在創作民族音樂作品過程中,要善于依據創作結構或作章法進行合理創作,這樣有利于提高音樂作品整體質量。民族音樂是多元化的,其中變奏曲式和奏鳴曲式通常被應用在大型民族音樂曲目中,能夠有效向廣大聽眾傳遞出跌宕起伏的音樂;而小型曲式則通常使用一部曲式、二部曲式以及復二部曲式等。作曲人員要始終遵循作曲技術理論內容中的對比原則、重復原則、變奏原則,這三個基本原則之間是相互滲透進行的,作曲者要充分發揮出曲式技術理論在民族音樂創作中的優勢作用,這樣才能夠構建出更加和諧科學的音樂曲式,有效增強民族音樂效果[2]。
民族音樂的舞臺表演效果是與隊伍演奏形式等息息相關的,其中配器起到了決定性的作用。配器是現代作曲技術理論不可或缺的一部分,作曲人員必須正確認識其重要性,要合理將配器技術理論應用在民族音樂創作中,推動我國民族音樂穩定持續的發展進步。在實際配器應用中,配器是屬于音樂作品創作中難度較大的一個環節[3]。作曲人員要確保每個音樂聲部配上做好的民族樂器種類,就必須嚴格按照作音樂作品的整體結構展開選擇工作。配器的主要工作內容包括了民族樂器種類以及頻率的合理選擇等。對于民族音樂作曲者來說,配器是音樂作品的一種再創作,配器選擇直接關系到民族音樂舞臺的最終演奏效果。
綜上所述,在現代民族音樂發展過程中,作曲人員要積極將先進的作曲技術理論融入在民族音樂創作中,不斷提高自身音樂創作水平,爭取創作出更多的優秀民族音樂作品。作曲技術理論內容主要包括了和聲、復調、曲式以及配器,作曲人員要綜合應用好這些技術理論,賦予作品更深次的文化內涵,有效反映出我國民族的社會實際,彰顯中華民族意志。
[1]莊曜.20世紀90年代以來國內作曲技術理論研究方法概述[J].天津音樂學院學報,2013(03):65-68.
[2]郝夢.關于高校音樂學專業作曲技術理論共同課“整合型”課程教學改革的探討[J].北方音樂,2015(09):89-90.
[3]孫炯.深化音樂創造類課程改革,培養創新型教師教育人才——對教師教育作曲技術理論課程教學的思考[J].北方音樂,2013(06):60-61.